Koomiksifilmid on olnud kino selgroog alates aastast Batman 1940. aastate filmisarjad. Saatuse tahtel on Batman jätkanud žanri määratlemist paljude teiste kirjetega, sealhulgas Tim Burtoni oma Batman , mis tõi sisse palju tumedama iteratsiooni. Kõige mõjuvam oli 2000. aastatel, kui režissöör Christopher Nolan tutvustas Batman alustab aastal 2005, maandades tegelast rohkem kui kunagi varem. Kuigi fännid uskusid originaali, oli see alles 2008. aastal Pimeduse rüütel et frantsiisi tõeline visioon hakkas kujunema.
SISUGA JÄTKAMISEKS KERIMISE
Pimeduse rüütel järgnesid Bruce Wayne, kes on oma topeltelus Batmanina mugavaks muutunud, kui ta on Jokeris silmitsi uue vaenlasega. Kuid erinevalt Ra's al Ghulist või Hernehirmutist püüdis Jokker rünnata Batmani tegelaskuju ja neid, kes tegutsesid õigluse tagamisel. Tulemuseks oli tegelasdraama, mis lahkas Batmaniks olemise tähtsust ja kui see on töö, mida üks inimene võiks igavesti kanda. 15 aastat hiljem on film olnud jätkuvalt alus, mida kõik koomiksifilmid peaksid mitmel põhjusel ületama.
Pimeduse rüütel oli ideaalne politseiniku draama

Enne Pimeduse rüütel , Batmani filmide eesmärk oli keskenduda müsteeriumile ja ohtudele, millega peategelane silmitsi seisis. Kas see lahendab Mõistataja suur skeem või dešifreerides Jokeri Smilexi gaasi, oli Batman alati kangelane, kes seda kõike tegi. Aga Pimeduse rüütel võttis teise suuna, lastes Batmanil jagada tähelepanu teise žanriga: politseiniku draamaga. Selle tulemusel, kuigi Bruce Wayne'i sisemine võitlus Batmaniks olemisega oli veenev, oli Jim Gordoni korruptsiooni ja hirmu uurimine, mille Joker GCPD-s päevavalgele tõi.
puiestee rukis rukkil rukkil
Veel üks hämmastav tegur Pimeduse rüütel Keskenduti sellele, kuidas Batmani õiglusmärk seisis vastu Harvey Dentile, kes püüdis kuritegevust ja korruptsiooni seaduslikult välja juurida. Hirmutamistaktikas järeleandmatus aitas näidata, kui pühendunud Dent asjale oli ja tõestas, et Pimeduse rüütel oli rohkem kui superkangelase film, sest see pidi olema. Kui see keskenduks ainult Batmanile, muudaks see kõrvaltegelaste mõju ja vähendaks kõige südantlõhestavamaid hetki. Selle suurepärane näide oleks selle järeldus, kus Gordon, Dent ja Batman seisavad silmitsi õigluse kolme aspektina. Kuna Gordon oli tõeliselt puhas, Dent oli kättemaksuhimuline õiglus ja Batman oli vajalik jõud, hindas see ümber, mis tegi pärimuse nii oluliseks, kuna see oli alati rohkem kui superkangelase lugu.
Paljud elemendid tegid pimeduse rüütli edukaks

Pimeduse rüütel ei olnud väga edukas film ainuüksi peategelase tõttu. Tegelikult, nagu varasemad Batmani filmid on näidanud, on suurepärase filmi tegemiseks vaja rohkem kui ikooniline kangelane. Selle asemel oli tegemist täiusliku elementide ja artistide kogumiga, kes andsid endast kõik, et visioon ellu viia, ja seda märgati eelkõige Hans Zimmeri ikoonilise partituuriga. Kuigi Nolani Batmani teema oli esimene sisse kuulnud Batman alustab , sai see uue konteksti, kuna see käsitles vähem kangelase sündi ja rohkem Batmanist tema tipus. Lood 'I'm Not A Hero' ja 'A Dark Knight' tabasid suurepäraselt tegelase traagilist kangelaslikkust ja seda, mis tegi ta nii armastatuks. Ja vastupidi: 'Miks nii tõsine?' oli kõike, mida Batman ei olnud, ja kujutas The Jokeris valitsevat kaost vähem ohuna ja pigem korrarikkujana.
kas Barry sureb välkkiirelt
Pärast üle kümne aasta on silmapaistev tegur Pimeduse rüütel on jäänud Heath Ledgeri esitus Jokkerina . Alates hetkest, kui ta ekraanile ilmus, kuni oma esimese täieliku debüüdi kohtumise ajal Gothami kuritegeliku allilmaga, tõmbas ta publikut endasse. Ledger teadis, kuidas panna publik arvama, mis tal meeles oli ja kui palju kontrolli tegelane olukorra üle omab. Sisuliselt ei saanud ta tilka kätte, sest The Joker oli, nagu ta ütles, lihtsalt autosid taga ajav koer. Kuigi Jack Nicholsoni Jokker oli hirmutav, esindas ta organiseeritud kurjust, kuna ta oli endiselt hingelt mafiooso. Kuid Ledgeri Jokker ei hoolinud rahast ega võimust, sest kaos ja segadused olid ainsad tee ning ta ei peatunud enne, kui maailm näeb asju tema viisil. Need loomingulised suunad viisid selleni, et varalahkunud näitleja muutis tegelaskuju igaveseks ja temast sai üks 21. sajandi kõige kindlamaid naljamängijaid.
Jokkeri suur plaan Batman ja Gotham hävitada viis selleni, et filmi panused tõusid märkimisväärselt. sisse Batman alustab , oli ainus oht Hernehirmutiste hirmumürk levib läbi Gothami ja hävitab linna hirmuga. Kuigi see oli ohtlik, polnud see midagi võrreldes Jokeri plaaniga lasta Gothami vaimudel Batmani ja Denti kujutised murda ja hävitada. Seda tehes tõestaks ta, et inimesed on sisimas tema sarnased ja tekitatud kahju oleks korvamatu. See viis isegi Rachel Dawesi surma ja Harvey Denti armistumiseni. Lõppkokkuvõttes kujunes Gothami saatus hasartmänguks, sest Batman uskus, et inimesed teevad õigeid valikuid isegi sunniviisiliselt, ja nad tegid seda.
Pimeduse rüütli mõju muutis koomiksifilme igaveseks

Pimeduse rüütel tõestas, et koomiksifilmid võivad olla midagi enamat kui tegelased, kes neid inspireerisid. Kuigi Ämblikmees 2 oli neli aastat varem samasugust mõtet õrritanud, Pimeduse rüütel kinnitas, et mõjukatel koomiksifilmidel läks hästi, kui nende kangelastele esitati väljakutse eesmärgi ja identiteediga. Näiteks sisse Kapten Ameerika: Talvesõdur , oli Steve Rogers sunnitud küsitlema valitsust, mille ta lubas oma elu igaveseks muuta, et teada saada, et nende suurim tugevus, S.H.I.E.L.D., oli kogu aeg kurikael. Selle tulemusena pani see ta allakäiguspiraalile, kus ta lõpuks loobus kilbist, et säilitada oma moraalne positsioon ja tõekspidamised. Mõnes mõttes peegeldas see seda, kuidas Pimeduse rüütel sundis Bruce Wayne'i oma Batmani identiteediga silmitsi seisma ja mõistma, et see pole midagi, mida ta ei saa igavesti teha, mis tasus selle järges ära.
lendav koer madu koer ipa
Batman oli selle järjekordne näide, sest selle asemel, et Bruce seada kahtluse alla oma pikaealisuse Batmanina, uuris film tegelase varasemat versiooni. Nüüd pöörati rollid ümber, sest Batman pidi kahtlema Bruce Wayne'i vajalikkuses ja selles, kas ta on kangelane või lihtsalt kehastatud raev. Need moraalilöögid olid nii vajalikud kui ka veenvad ning näitasid, et koomiksifilmid suudavad kohandada oma tegelaste lõbusust ja dramaatilisust, ilma et see kahjustaks nende olemust. Kuid viimase kümnendi suurimad õnnestumised poleks olnud võimalikud, kui poleks olnud mõju Pimeduse rüütel oli žanri kohta.