Lood pakuvad väga vajalikku põgenemisteed – kes ei tahaks veeta aega maailmas, mis on reaalsusest puutumata? Ägedad filmid nagu Amelie ja Ferris Buelleri vaba päev laske vaatajatel jalanõud jalast võtta ja pärast pikka päeva lõõgastuda. Teisest küljest on mõned filmid nii võimsad, et vaatajad jäävad kohkuma, kohkuvad või üldiselt ärrituvad.
Need filmid ei kujuta endast ilmtingimata raskusi, kuid nad süvenevad peaaegu alati inimseisundi süngeimatesse allhoovustesse. Piin, ahastus, tüdimus ja värinad on elu loomulikud aspektid ja seetõttu tuleks neid õrna käega uurida. Sellegipoolest on mõned filmid, mis on mugavuse jaoks liiga tõelised. Mõned neist loobuvad igasugusest võlu ja rahulikkusest, samas kui teised eeldavad, et vaatajad leiavad maskeeritud hõbedase voodri.
10/10 Müürililleks olemise eelised on karmilt realistlik noorukiea pilt
Müürililleks olemise eelised oli Emma Watsoni esimene tähelepanuväärne esinemine pärast Harry Potter , demonstreerides oma näitlejaannete laiaulatuslikkust. Logan Lermani ja Ezra Milleri rollid on täpselt sama uskumatud kui Watsoni omad, luues filmi, mis on nii südantsoojendav kui ka südantlõhestav.
Hollywood on ilmutanud roosades toonides täiskasvanuks saamise draamasid alates ajast, kui režissöör John Hughes 1980. aastatel žanri ümber kujundas, kuid Müürililleks olemise eelised on karmilt realistlik esitus äärelinna noorukieast. Charlie trauma tagajärjed ilmnevad kõige ootamatumatel juhtudel, Patrick kannatab endise partneri homofoobset mõnitamist ja Sam suudab vaevu oma elu koos hoida.
9/10 Täismetallist jopet saab kirjeldada ainult kui ettearvamatut miinivälja
Sõjafilmid peaksid olema usaldusväärsed. Siiski mõned tähelepanuväärsed filmid nagu Tere hommikust Vietnam ja Suur Diktaator lahjendada žanri stereotüüpset vägivalda koomilise lähenemise kasuks. See tähendab, et Stanley Kubrick on hüperrealistlik Täismetallist jope üritab täielikult jäljendada Vietnami sõja andestamatut julmust.
miks nad kinkijatest jeesust vahetasid
Nagu selle peategelast Jokerit, saab ka seda filmi kirjeldada vaid kui ettearvamatut miinivälja — iga hetk, iga samm, iga otsus võib teoreetiliselt kõik ja kõik puruks puhuda. Ainsad kaks sõjafilmi, mis isegi lähedale jõuavad Täismetallist jope pilkupüüdev autentsus on Francis Ford Coppola oma Apokalüpsis nüüd ja Steven Spielbergi oma Reamees Ryani päästmine .
kui vana oli minato, kui ta hokage'iks sai
8/10 La Vita È Bella leevendab holokausti õudusi koomilise alatooniga
Elu on ilus , anglosfääris tuntud kui Elu on ilus , on täielik ja täielik meistriteos. Roberto Benigni Guido Orefice on koos tema imearmsa poja Giosuéga üks filmiajaloo kõige armsamaid tegelasi. Isa-poja paarid on üsna tavalised süžeed, nagu näha Nemo leidmine ja Õnnelikkuse otsimine . Ainus oluline erinevus on seadistus.
Elu on ilus tegevus toimub Teise maailmasõja ajal, paljastades selle õnnetud tegelased natside rõhumise õudustele. Vaatamata nende õudsele ümbrusele suudab Guido kuidagi säilitada tuju ja rõõmu fassaadi, kaitstes seeläbi oma muljetavaldavat poega võimalike traumade eest. Kusagil sees on peidus karm reaalsus Elu on ilus , kuid Guido kujutlusmaailm hoiab õudse tõe Giosué käeulatusest väljas.
7/10 Laitmatu meele igavene päikesepaiste on ühtaegu maagiline ja õnnetu
Publik ei suuda endiselt otsustada, kas Laitmatu meele igavene päikesepaiste on ahistav pisarate tõmbamine või juubeldav armastuse tähistamine. Charlie Kaufmani stsenaarium, mis on kombineeritud Kate Winsleti ja Jim Carrey karjääri määravate etteastega, muutub millekski filmi ulmelistest juurtest kaugemale. Neid kahte peategelast jagavad lõputud romantilised tagasilöögid, kuid nad otsustavad alati oma endise suhte taaselustada. lõpp.
Igavene päikesepaiste on Schrödingeri kassi filmilik vaste. Joeli ja Clementine’i suhe on ühtaegu maagiline ja vilets, kuid isegi kõige targem vaataja ei oska nende tulevikku ennustada. Nad võivad otsustada kibedalt lahku minna või abielluda. Mõlemad variandid on võrdselt võimalikud ja valusalt realistlikud.
6/10 Amour tõstab esile, mida teise inimolendi armastamine tõeliselt tähendab
Michael Haneke 'Amour' käsitleb kõiki vanaks saamist käsitlevaid narratiivi ja ühendab need iha ja meeleheite põlevaks seguks. Georgesi ja Annesi hävitavalt sügavaid armastuse ja kohustuste väljendusi ei saa lihtsalt eristada reaalsetest kogemustest.
tünni anatoomia
Väga vähestel inimestel on õnn vältida vananemisega seotud probleeme ja Armastus karismaatilistel peategelastel lihtsalt ei ole õnne. Anne insult jätab mehe kergelt kibestunud, kuid ta tagab järjekindlalt ööpäevaringse hoolduse. Georges keeldub isegi oma nõrgestatud naist majja panemast, otsustades selle asemel ta padjaga surmata. Armastus toob teravalt esile, mida tähendab kedagi armastada, hoolimata tagajärgedest.
5/10 Ilus asi tähistab ja austab ühiskonna unustatud jääke
Kuigi omapärased romantilised komöödiad on kümmekond peenraha tänapäeval keskenduvad nad sageli hapratele ühemõõtmelistele narratiividele nagu Armastus, Simon . Spektri teises otsas on sellised metsikult autentsed filmid nagu Ilus Asi , mis pälvis 1996. aastal ilmumisel peaaegu universaalse tunnustuse.
Kuigi see ei käsitle siirupilaadseid kontseptsioone, nagu kurameerimine, heidab see film Ste ja Jamie keelatud, kuid õitseva romantika ümber särava lootuse aura. Need kaks poissi panevad alguses oma külgetõmbejõule vastu, kuid lõpuks ühinevad teineteise sülle, pakkudes vaatajatele veetlevat suletust. Arvestades poiste süngeid elutingimusi, ei ole homofoobia ainus kahjulik tegur Ilus Asi , mis teeb sellest ühe kõige realistlikuma queer-filmi, mis kunagi kirjutatud.
4/10 Pianist keeldub oma äärmiselt graafilist narratiivi modereerimast
Alates aastast on holokaustist tehtud palju südantlõhestavaid filme Schindleri nimekiri juurde Sophie valik , aga Roman Polanski oma Pianist pole vähem traagiline. Peategelase Władysław Szpilmani elu on tükkideks rebitud kui natsid Poolasse tungivad , võttes tema perelt ära nii nende asjad kui ka väärikuse.
Kuigi ta vaevalt väldib Treblinka hävitamislaagri gaasikambrit, pole Szpilmani vanematel ja õdedel-vendadel nii vedanud. Pianist keeldub modereerimast oma äärmiselt graafilist narratiivi. On üks eriti kummitav stseen, kus natsid viskavad neljanda korruse rõdult ratastoolis eaka mehe, ja teine, kus naine süütu küsimuse esitamise eest surnuks tulistatakse.
3/10 Halb haridus ei sõltu tegelikkuse PG-13 versioonidest
Nagu enamik filme Pedro Almodóvari kataloogis, Halb haridus on lopsakas kaleidoskoopiliste kujundite ja intiimsete iseloomuuuringutega. Sellegipoolest uurib see film mõningaid kõige raskemaid kinole teadaolevaid narratiivi teemasid, sealhulgas laste seksuaalset kuritarvitamist. Washington Post kiitis selle' hingekosutav salapära ja mõõde ja ilu ”, samal ajal Veerev kivi kutsus seda ' vaimustav meistriteos .'
Kui kriitiline tunnustus kõrvale jätta, Halb haridus ei tugine odavatele trikkidele ja reaalsuse PG-13 versioonidele. Film viib vaatajad piinavale teekonnale, mis on täis maskeeritud kannatusi, ilu ja süütust, mis on näritud eos, enne kui nad saavadki õitseda.
2/10 American Beauty jätkab kinematograafilise ümbriku surumist
Ameerika ilu kunagi ülistati kui üks kõigi aegade suurimaid filme, kuid tagasivaatav kriitika pole olnud nii positiivne. Vaatamata hiljutistele kaebustele filmi sisu puudumise kohta, on režissöör Sam Mendesi stiliseeritud analüüs äärelinna igatsusest endiselt sama transtsendentne kui kunagi varem.
sigarilinna humidor ipa
Lester Burnhami keskeakriis ei keerle mitte kallite sportautode, vaid pigem tema tütre noorukieas sõbra ümber. Massiivne ja selgelt ebaseaduslik vanusevahe Lesteri ja Angela vahel ei häiri kumbagi, kuigi see muudab vaatajad uskumatult nüriks. Selle keskmes Ameerika ilu on tähelepanuväärselt viimistletud elulugu, mis jätkab kinokunsti ümbriku surumist tänapäevani.
1/10 Nahaalune jääb tõesti publiku naha alla
Väljamõeldud tulnukad jagunevad laias laastus kahte tüüpi. Healoomulised olendid nagu E.T. ja evokid sisse Tähtede sõda on paratamatult armastatud, kusjuures koletised olendid nagu Tulnukas on Xenomorph ja Kiskja 's Yautja aktiveerib võitle-või-põgene vastuse. Scarlett Johanssoni nimetu peategelane sisse Naha all kuulub tehniliselt viimasesse kategooriasse, arvestades tema ahnet isu naiivsete inimmeeste järele.
Samal ajal näib 'ta' oma kahtlustamatu saagi suhtes teatavat kiindumust ja sõbralikkust. Raske on arvata, mis on tema eesmärgid, kuid vaatajad tunnevad hetkega sidet selle keerulise tegelasega. Naha all satub tõeliselt publiku naha alla, vallandades seletamatu emotsiooni, millest on võimatu lahti raputada.
