8. novembril 2023, mõnel juhuslikul teisipäeval, heitis Nintendo pommi X-i teatele: toimub live-action Legend Zeldast arenduses olev film, mille produtsendid on Avi Arad ja Shigeru Miyamoto ise. Filmi juures on huvitav see, et kohanemise mõttes on see kaardistamata territoorium. Mario oli 80ndatel animefilm ja 90ndatel live-action film enne 2023. aasta animeeritud seiklust. Pokémon oli varem 19 animefilmi Pokémoni detektiiv Pikachu 2019. aasta väljalase. Zelda , vahepeal...on natuke mangat. See on esimene kord, kui mängude peamine fantaasiafrantsiis jõuab suurele ekraanile, kuid kuidas fännid sellesse suhtuvad?
Interneti reaktsioon paljastamisele oli üsna segane. Mõned olid õnnelikud a Zelda filmi üldse juhtus, mõned olid Aradi karjääri tõttu ettevaatlikult optimistlikud, sealhulgas hitid nagu Spider-Man: Into the Spider-Verse ja selle järg, sisaldades ka selliseid floppe nagu 2018. aastal Mürk ja 2022. aastad Morbius , ja mõned leinasid filmi kohe. Tundub, et üks levinud kaebus on see, et filmi ei tehta animatsiooniks, kuna suur osa fännidest tunnistab, et lootes Studio Ghiblile projekti enda peale võtma. Kuigi live-action-videomängufilmidel on suhteliselt hapu maine, on otsesaadete puhul Zelda on ilmselt parim stsenaarium frantsiisi Hollywoodi versiooni jaoks.
tulekivist käija lihtne jack ipa
Animatsioon on kino ... kõigi arvates peale Hollywoodi
Zelda mängudel on ilmselt kõige mitmekesisemad kunstistiilid Nintendo raamatukogus. Kuigi Mario ja Samus hoiavad oma peamistes pealkirjades sama välimust, on see täringuveeretamine, kas Link näeb välja nagu impressionistlik maal, cel-varjutatud chibi või shojo anime armastushuvi mis tahes mängu vastu. Ühest küljest on see suurepärane materjal kauni ja ainulaadse animatsiooni jaoks Zelda film; mõte sellest Tuule ärataja teeb Cartoon Saloon ( Kellsi saladus , Mere laul ) on peaaegu liiga täiuslik. Siiski on üks probleem: filmijuhid võitlevad siiani mõttega, et animatsioon on laste meedium.
Uskumused on hakanud muutuma koos anime tõusuga kogu maailmas, kuid kõrgemad inimesed suhtuvad animesse kui reegli erandisse; vanemale vaatajaskonnale suunatud animafilmidel lihtsalt ei lähe rahaliselt nii hästi ja filmikriitikud ei austa neid nii hästi (paljud Oscarite kohtunikud tunnistasid, et pole näinud vähemalt üks filmidest, mis on nomineeritud parima animafilmi kategoorias). Kui Zelda oli animafilm, piiraksid juhid tõenäoliselt selle loo jutustamist, et muuta see maitsvamaks koguperefilmiks. Kuigi Zelda ei ole kaugeltki M-reitinguga frantsiis (ega ei pea selleks muutma ka oma kuvandit), säilitab siiski pühendunud vanema fandom ja vanemale demograafiale meeldivate elementide vähendamine teeks sarjale ülekohtu.
Võrrelge kõigi aegade kõige tulusamat täiskasvanute animafilmi (2007 Simpsonite film ) kõige tulusamaks animafilmiks, periood (2019 Lõvikuningas ). Filmi jälgimise veebisaidi 'The Numbers' andmetel on pärast inflatsiooniga korrigeerimist Simpsonite film teenis vähem kui poole Disney CGI uusversioonist kodumaal ja on Wikipedias 47. enim tulu teeninud animafilm. Kuigi kõigi aegade 47. koht on suurepärane koht ükskõik milline ilukirjandus, see annab tunnistust sellest, kui palju animatsioonitööstuses domineerivad nooremale publikule suunatud teosed.
Isegi kui anime arvesse võtta, on kõige tulusam animefilm Deemonitapja: Kimetsu no Yaiba film: Mugen Train , mis on osa frantsiisist, mis on suunatud oma kodumaa noorukitele. Asi pole selles, et lood peavad olema head PG-13 või kõrgemad – Pixar on selle vastu tõend –, vaid selles, et juhid lämmataksid tõenäoliselt lugude jutustamise potentsiaali. Zelda filmi, kui sarjas on palju head materjali, millega PG-13 filmi teha. Hämariku printsess ainuüksi oli piisavalt häirivaid kujutisi, et õigustada frantsiisi esimest (ja ehkki seni ainsa põhiliini) T-reitingut, aga selline lugu Majora mask või isegi Metsiku hingeõhk ei läheks hästi lastefilmidena surelikkuse ja isolatsiooni teemade tõttu.
Fantaasia läheb live-actionis hästi
Paljude videomängufilmide suur lõks oli nõudmine, et need oleksid reaalajas, olenemata sellest, kui koomiksilik algmaterjal tegelikult oli. 1993. aastad Super Mario Bros. muutus värvikast seiklusest, kus rõõmsameelne itaallane trampib alatuid kilpkonnasid, küberpungi mõõtmeid hüppavaks ulmelooks. 2020. ja 2022. aastad Sonic the Hedgehog Filmid võtsid ülikiirelt sinise antropomorfiseeritud koomiksirotti, kes päästab armsaid Hanna-Barbera-stiilis loomi ja pani ta paari võmmiga tänapäeva Montanas veidras semukomöödias. Kuigi neil filmidel on oma kaitsjad, vaidlevad vähesed, et nad tõesti jäljendasid lähtematerjali. Zelda , aga võib olla erinev, sest see on palju rohkem fantaasia, žanr suurepärane lugu live-action materjaliga .
Kujutage ette lugu, kus laps avastab oma kaasasündinud maagilise jõu ja saatuse võita pimedas isand. Oma teekonnal kasvades kohtab ta kõikvõimalikke värvikaid tegelasi: rääkivat kübarat, poolhiiglast, kentaure, kummitusi, hiiglaslikke ämblikke ja palju muud. Ta kasutab palju maagilisi esemeid, nagu jooki, mis laseb tal kuju muuta, mantlit, mis muudab ta nähtamatuks, ja merevetikaid, mis lasevad tal vee all hingata, kui ta õpib maagia kohta rohkem teada, et päästa maailma. Ta võitleb tumedate võlurite, draakonitega ja igasuguste muude koletistega. Sellest saaks suurepärase animafilmi, eks? Kahju, et tal seda pole, sest Harry Potter on live-action filmisari ja üks moodsa fantaasia kodifitseerijaid. Kõik need Harry Potter tropid on samuti suured Zelda tropid; Linkil on saatus päästa maailm, kohtudes värvikate tegelastega, nagu korduv Tingle ja Beedle, otsides oma tööriistakomplekti esemeid, mis teda seikluses aitavad, ja võideldes Ganoni jõududega, keda sageli kujutatakse tumeda võlurina nagu Voldemort. . The Harry Potter filmid on kriitiliselt ja äriliselt läbi aegade ühed kõige edukamad kohandused, nii et kui 90ndatel Briti poiss suudab selle toimima panna, siis ka päkapiku välimusega laps klassikaliselt fantastilisemas keskkonnas.
Lõpuks oli reaalajas tegutsemine õige üleskutse
Täiuslikus maailmas koostaks Studio Ghibli süžeeskeemid a Metsiku hingeõhk film, nagu me räägime. Kuid filmitegemine on äri ja kahjuks kaalub tulusus sageli üles loovuse. Live-action on odavam kui animatsioon, kuid isegi kui film oli animeeritud, peaksid fännid tõenäoliselt tegelema nõrgenenud looga, mis on mõeldud noorematele, mitte teismelistele ja vanematele. Zelda mängud meeldivad üldiselt.
korduvkasutatavad õllepudelite sildid
Kui film niikuinii lastele mõeldud on, on see hea. Igas vanuses mõeldud lugu võib olla sama mõjuvad kui kõik teised . Aga samas Zelda on igas vanuses frantsiis, mille sihtdemograafia on viimasel ajal kindlasti kaldunud teismeliste ja vanemate poole. Kui fännid tahavad, et Hollywood teeks loo Zelda maailma õiglus, on otsesaadete kohandamine tõenäoliselt parim stsenaarium, kuidas juhid määravad animatsioonile vanuse häbimärgistamise.
