Isekai võib väga hästi olla tänapäeval populaarseim anime ja manga žanr. Kontseptsioon, kus argisest inimesest saab teise maailma kangelane, on lihtne ja selle võimalused on lõputud. Videomängu kurikaelteks kehastunud koolitüdrukutest kuni tavainimesteni, kes avastavad võõral pinnal erakordseid võimeid, on „muu maailma” lood olnud anime ja manga osaks alates Aura Battler Dunbine aastal 1983. Veelgi üllatavam - see kontseptsioon tabas Jaapanit esmakordselt 1976. aasta romaanis Sõdalane teisest maailmast .
Isekai ei tulnud siiski Jaapanist. Mitu aastakümmet on see olnud kogu maailmas fantaasia- ja ulmelugude oluline tahk. Kontseptsiooni taga on alati soovide täitmise element, kuna isekai laseb lugejatel ette kujutada kangelasi, kellest nad võivad pärast aastat saada visiit Truck-kunilt . Sellegipoolest pole tulemused alati need, mida kangelased soovivad.
10Oz, Narnia ja Wonderland avasid miljonite lugejate jaoks ukse teistesse maailmadesse
Enamiku lugejate jaoks on Kansase osariigi Dorothy Gale üks tuntumaid isekai kangelasi. Tavaline talutüdruk muutis reis üle vikerkaare kangelaseks, kes sulatas nõiad ja kukutas tiraane. Samamoodi kõndisid Pensevie lapsed läbi garderoobi Narniasse, kui nad olid Londoni Blitzi eest peidus ja vabastasid Narnia enda rõhuvast nõiast. Lewis Carrolli naaber Alice Liddell, kõndis läbi vaateklaasi ja hüppas jäneseaugust alla, kohtudes selle käigus kõige kummalisema loomade ja malenuppude valikuga.
Euroopas ja Ameerikas tutvustasid need lood sadadele miljonitele lastele ideed, et teises maailmas võib neil olla eriline saatus. Nendes lugudes said normiks rasketest oludest põgenevad ja nende potentsiaali avastavad meeldivad kangelased. Nad seadsid lugude jutustamiseks kõrge lati, mida teised on vaeva näinud.
9Silverlock kohtub kõigiga, alates Circe'ist kuni Robin Hoodini
Kui A. Clarence Shandoni reis 1949. aasta romaanis Kirjade Ühendusse Silverlock oli Tolkieni asemel saanud fantaasiažanri aluseks, siis näeks 21. sajandi film ja kirjandus hoopis teistsugune. Shandon on sihitu täiskasvanu, Wisconsini MBA, kelle laevahukk püüab ta ohtlikule maale kinni. Tema kaasaegne elu oli nii igav, et ta ei tundnud enam naudingut, kuid reisides selliste kangelaste jälgedes nagu Odüsseus ja Beowulf ning suheldes Jane Austeni kangelannade ja Herman Melville'i valge vaalaga, hakkab ta uuesti tundma.
8Teatrites oli John Carter Flop. Pulp Fictionis oli ta Marsi sõjapealik
Edgar Rice Burroughs on kõige paremini tuntud Tarzani loomise poolest, kuid John Carter võib olla tema suurim kangelane. Kodusõja veteran, ta jäi koopasse varjudes magama ja ärkas planeedil Barsoom, otsustades kuidagi seda Marsiks kutsuda. Kergemas raskusastmes on Carter tugevaim ja kiireim sõdalane, kes suudab hüpata tohutuid vahemaid ja sooritada muid kuldajastu üliinimest tõenäoliselt inspireerivaid esemeid. Ulmeline muinasjutt Carter päästab ja abiellub printsess Dejah Thorisega, sõbruneb rohelise hiiglase Tars Tarkasega ja uurib oma uut planeeti 11 romaani sarjas.
Esmakordselt 1912. aastal ilmunud John Carteri lood on problemaatilised. Erinevad Marsi liigid on mõnikord läbipaistvalt rassistlikud ja asjaolu, et Carter võitles Konföderatsiooni eest, ei aita. See tähendab, et ilmutus aastal Marsi jumalad see, et valged marslased pettisid ja orjastasid teisi marslasi, teeseldes kõrgeimaid olendeid, on samuti allegooria, millest on raske mööda vaadata.
7Buck Rogersi uus maailm oli uus aeg
Esietendus aastal koomiksiribad 1929. aastal , Buck Rogers 25. sajandil tõi John Carteri tundlikkuse ajalehtedesse. Esimese maailmasõja veteran Rogers on maa all ja radioaktiivse gaasiga kokku puutunud, pannes ta pea 500 aastaks peatatud animatsiooni. Ärgates teevad tema 20. sajandi oskused ja terve mõistus tehnoloogiast sõltuvas tulevikus kangelase. See on huvitav variatsioon, kus 'moodne' kangelane on barbar ja arenenud tehnoloogia on teinud tulevaste kodanike pehmeks.
See riba inspireeris sama mõjukaid jäljendajaid nagu Flash Gordon ning lisas ulme tööriistakasti zap-relvad ja reaktiivpaketid.
6Scott McCloudi Zot! Tehti argipäeva tüdrukust superkangelaste maailmas kangelane, seejärel tehti argipäeva superkangelane
Enne Scott McCloudi koomiksiteooria teemalist koomiksit Koomiksite mõistmine , Jumal! oli tema indy läbimurde edu. Avaldanud Eclipse Comics aastatel 1984–1990, Jumal! kirjeldab, kuidas Jenny Weaver kohtub teismelise superkangelasega Zot (Zachary Paleozogt). Kaks teekonda Zoti kõrgtehnoloogilisse maailma, kaugesse tulevikku, kus on alati aasta 1965. Hirmu alustades saab Jennyst tõeline kangelane. Siis jäävad nad õnnetuse tõttu Jenny Maale lõksu ja Zach õpib mängima Vangikojad ja lohed ja avastab, et Jenny keerulises maailmas on raske kangelane olla.
Ilus isekai ja reverse isekai suland, Jumal! on mõnikord šokeerivalt tume, seda nii 'reaalse maailma' kujutamisel, kui ka meeldejäävaid kaabakaid nagu digitaalne palgamõrvar 9-Jack-9. See on tähelepanuväärne ka oma mitmekülgse näitlejaskonna ja teismeliste seksuaalsuse üle arutlemise tõttu. The originaalne graafiline romaan on täielikult veebis saadaval ja seda ei tohiks kasutamata jätta.
5Dungeons & Dragons - animeeritud teismeliste mängijate fantaasiad
80ndad tähistasid esimest tippu aastal D & D populaarsus ja 1983. aastal koomiks Vangikojad ja lohed jooksis laupäeva hommikul 27 jagu. Animatsioon oli odav ja lood ebaühtlased, kuid kui kaasatud olid sellised nagu Mark Evanier, oli sarjal head hetked.
Seikluspidu koosnes teismelistest ja lastest, kes sõitsid karnevalil „Vangikoopad ja draakonid“ ja toimetati Gygaxi Greyhawki maailma meenutavasse kohta. Salapärane Dungeon Master kinkis neile võimerelvad ja nad pidid koju jõudma. Keskne näitlejaskond oli liiga suur, et ükski tegelane saaks stereotüüpidest palju välja areneda, kuid huvitav oli see, kuidas iga kangelane kehastas D & D klassi variatsioone. Sari kannatas lõdva järjepidevuse pärast tervikuna, kuid õudusega varjatud 'City On The Edge of Midnight' on 80ndate animeeritud klassika.
4Harold Shea keerulised maagilised valemid võtsid oma huumorit ja romantikat tõsiselt
Isegi varem kui Silverlock (1940) L. Sprague De Campi ja Fletcher Pratti Harold Shea avastab matemaatilise valemi, mis laseb tal rännata teistesse dimensioonidesse. Kuid tema kontrolli puudumine selle üle, millisesse maailma ta jõuab, ning avastus, et füüsika ja maagia on igas reaalsuses erinevad, paneb ta teiste isekai peategelastega võrdsetele alustele. Shea on psühholoog, kes arvas, et moodne tehnoloogia teeb temast teistes maailmades jumala. Selle asemel ei tööta tema relv, kuid tänapäevased vehklemistehnikad teevad temast tõsise sõdalase ning loitsud ja vahanukud muudavad tegelikkust. Alustades norra Ragnarokiga, hüppavad Shea ja tema sõbrad läbi klassika, nagu Spenser Haldjas Queene kui nad üritavad koduteed leida Cotnpleat Lummake romaanid, mis ulatusid 2000. aastatesse.
3Kadunud maa kombineeritud ulme, õudus ja fantaasia noorele publikule
1974. aastal Sid ja Marty Kroft Kadunud maa Objekte isekai'd pere. Marshallid said kuidagi vale pöörde reaalsuseks, kus elasid dinosaurused, salapärane tulnukatehnoloogia ja õõvastavad siblivad saurused, keda nimetatakse Sleestakiks. Vaatamata tooretele eriefektidele õnnestus sarjas kujutada häirivat teispoolsust, kust kangelased põgenesid meeleheitlikult, hoolimata kõigist järgnevatest uusversioonidest.
kaksFarscape naasis tähtede juurde
1999. aastal kukkus John Crichtoni nimeline astronaut läbi ussiaugu ja sattus koos põgenenud vangide meeskonnaga Space Leviathani. Saadud seeria sai alguse tuletatud otsast, kuid arenes üllatavaks ja keeruliseks loona. Tugevate kangelaste ja kaabakate ning Jim Henson Company loodud olenditega oli sari USAs ja Austraalias menukas. Crichton on suurepärane peategelane, kuid ülejäänud tulnukate meeskond paneb selle sarja tõesti särama.
1Oma Connecticuti jänkiga alustas kõike seda Mark Twain
Aastal 1889 saatis Hank Morgan ajas tagasilöögi, et tutvustada ümarlauda Connecticuti oskusteabega. Merlini Arthuri õukonna mustkunstnikust välja toomine tutvustab Morgan keskaegsele Euroopale lõhkeaineid ja elektrit. Tulemused on lõppkokkuvõttes katastroofilised, meenutades kodusõja tapatalguid, millest Mark Twain liiga hästi aru sai, kuid satiiriline romaan on hõlpsasti üks parimatest isekai-lugudest, mis pärineb isegi H.G. Wellsi loost. Ajamasin .
