16 parimat sõjakoomiksit

Millist Filmi Näha?
 

Sõda ja kõik selle aspektid on viljakaks pinnaseks lugudeks inimolukorrast, olenemata sellest, kas loojad otsustavad keskenduda kangelaslikkuse ja ohverdamise positiivsetele näidetele, uurida selliseid aluspõhimõtteid nagu vihkamine ja fanatism või näidata, kuidas üllas ja ropp on omavahel põimunud.



SEOTUD: Super oluline: 15 suurepärast sotsiaalteadlikku koomiksit



Sõjakoomiksid pärinevad žanrina kuldajastust. Teise maailmasõja ajal on ilmnenud mitu isamaalist tiitlit, nagu näiteks 'Kapten Ameerika koomiksite' esimene väljaanne näitab, et tähtedega varjatud Avenger sokutab Adolf Hitlerit lõualuu terve aasta enne Ameerika Ühendriikide osalemist. Allpool on nimekiri 16-st muust sõja tipptasemel koomiksist, kus esitletakse sõdureid ja madruseid, spioone ja komando, lendureid ja tsiviilisikuid; kõik, kes tegelevad isikliku dilemma ja terroriga, mida sõda võib põhjustada.

16Sgt Raev ja tema ulguvad komandod

Aastal 1963 sõitis Marvel oma koomiksite jõhkra lähenemise, Stan Lee pommitava kirjutamise ning novaatorite Jack Kirby ja Steve Ditko pilkupüüdva kunstiga kõrgele. Kirjastaja Martin Goodman ei nõustunud Leega selle edu peamiste koostisosade osas. Lee pani talle kihla, et ta võib madala müügi žanrist - sõjakoomiksist - võita ka siis, kui selle pealkiri on mõeldav. Seega 'Sgt. Sündis raev ja tema ulguvad komandod.

'Sgt. Fury 'vastas oma arvetele kui' sõjamag inimestele, kes vihkavad sõjamagusid '. Siin pole ühtegi sünget mõtisklust selle üle, kuidas mehed on lahingu abil painutatud ja murtud; Kirby pliiatsi all oli see raamat kõikvõimalik tegevus. Fury ja tema kohordid möllasid ja lõid targalt läbi ühe seikluse teise järel, tehes võimatuid eksitusi - näiteks kui Dum-Dum Dugan viis käsigranaadiga lennuki välja. Teel tapeti Junior Juniper ja Fury tüdruksõber Pamela Hawley, andes ribale tõsiseltvõetava varjundi. Kirbyle järgnes Dick Ayers, kuid kunst sai täienduse, kui legendaarsest sõjakoomiksikunstnikust John Severinist sai inker ja seejärel sooloartist.



viisteistSeiklused püssibrigaadis

Garth Ennis ja Carlos Ezquerra „Seiklused püssibrigaadis“ võtsid „Sgt. Raev kuni üheteistkümneni. See Vertigo 1990. aasta kolmenumbriline minisari tutvustas meile pealkirja seksti. Iga meeskonna liige on laias laastus karikatuur sõjategevuses osalevatest meestest. Üksust juhib kapten Hugo 'Khyber' Darcy, kes on nii britt, et ta ei tea, et USA on iseseisev riik, ja keeldub seda uskumast, kui talle öeldakse.

Sõidul on ka sigarit segav ameeriklane Hank Yank, kes ei ütle kunagi muud kui „Gawd Dammit!”; turmukas, peaaegu arutu seersant Crumb, kes oli Briti relvajõudude suurim mees; Kapral Geezer, määratud 413 mõrva eest vangla asemel brigaadi; ja The Piper, korralik šotlane, kelle peamine relv on tema torupill, valmistatud inimlihast, mille mängimine on kuulajad enesetapuni ajanud. Viimane, kuid mitte vähem oluline on ka teine ​​leitnant Cecil 'Kahtlane' Piim, sama veider kui kõik teised on machod. Teises minisarjas „Operatsioon: Bollock” on brigaad võistluses, et ameeriklastest, Kolmandast Reichist ja kaasbrittidest pärit konkurentide ees vallutada Adolf Hitleri anatoomia tundlik osa. Mõlemad sarjad joonistas Carlos Esquerra.

14Imelikud sõjajutud

1954. aastal kehtestatud koomiksikoodeks oli nende standardite kogum, mida koomiksikirjastajad lubasid oma lugude kirjutamise ja joonistamise ajal järgida. Esialgu keelas see laia sisu, hõlmates peaaegu kõiki õuduslugude elemente. Esimest korda leevendati koodeksit 1971. aastal, võimaldades lugusid libahuntidest, vampiiridest ja teistest koletistest. DC kasutas seda uut vabadust kiiresti ära, et samal aastal hiljem 'Weird War Tales' tutvustada. 'Imelikud sõjajutud' oli segu kahest žanrist: sõjakoomiks ja õuduskoomiks, sekka visatud ka ulme, fantaasia ja salapära.



Igal väljaandel oli raamiv leht, kus Death oli luustikukujuna, mis kandis eri ajastust pärit sõduririietust. Lood kirjutas ja joonistas loovutajate roteeruv meeskond. Paljusid joonistasid Filipiinidel elanud kunstnikud, sealhulgas Alfredo P. Acala, Nestor Redondo, Frank Redondo, Alex Nino, E.R. Cruz ja Tony DeZuniga. Vertigo seeria oli 1997. aastal neljanumbriline ning 2000. aastal ja 2010. aastal Darwyn Cooke kunsti ühe väljavõttega eripakkumised.

13Viimane päev Vietnamis

2000. aastal lõi koomiksilegend Will Eisner graafilise romaani antoloogia 'Viimane päev Vietnamis', mis oli segu autobiograafilisest jutust, vaatlusest ja ümberjutustamisest sellistest elulõikude lugudest, mis on nii mõttetud, et need peavad olema tõesed . Teise maailmasõja ajal armees teeninud Eisner toimetas ajakirja, mis käsitles sõidukihooldust kuni aastani 1971. Tema kokkupuuted sõduritega ja tema enda kogemused annavad teada viimases 'Kuues loos', mis toimuvad II maailmasõja ajal, Koreas ja Vietnamis. .

Nimilugu jälgib majorit, kes on oma tööreisi lõpetamisest uimane, kuid baasi rünnatakse ja ta näeb nende 24 tunni jooksul rohkem tegevust kui eelmise 12 kuu jooksul. Filmis 'Purple Heart for George' on sõjaväelane, kes sõidab iganädalastel painutajatel ja taotleb igal nädalal üleviimist lahinguüksusesse. Tema õnneks hävitavad tema sõbrad, teades, et kapten selliseid taotlusi alati täidab, dokumendi enne, kui kapten seda näeb. Ühel nädalavahetusel pole neid kahjuks läheduses ja vaene George kannab tagajärgi. 80 leheküljel ulatuvad kuus lugu inimlike emotsioonide valikusse, kusjuures Eisneri ekspressiivne kunst võimendab tema hiilgavaid sõnu.

12Sõjajutud

Seal, kus Garth Ennis filmis „Seiklused püssibrigaadis” laia komöödiat otsis, sõjakoomikside konventsioone kallutades, hoiab ta „Sõjajuttudes” asju surmtõsiselt. See antoloogia pealkiri tõmmati II maailmasõja ajal enamasti erinevatest teatritest, ehkki juhuslik lugu leiab aset teises konfliktis, näiteks kaar, mis keskendub Iisraeli tankimeeskondadele Yom Kippuri sõja ajal. Ennis ammutab inspiratsiooni tõelistest sündmustest, jutustades maavägede, pommilendurite, pagulaste, meremeeste ja teiste võimatutesse olukordadesse sattunud inimeste moraalsete otsuste langetamise vaatenurgast.

Kunstnikke oli mitmesuguseid, sealhulgas Dave Gibbons, John Higgins, David Lloyd ja Ennisi partner 'Carlos Esquerra' filmist 'Seiklused püssibrigaadis'. Esimese neljanumbrilise minisarja avaldas Vertigo 2001. aastal, järgnes teine ​​2003. aastal. 2014. aastal alustas Avatar käimasolevat sarja. Tomas Aira on olnud suurema osa jooksust püsikunstnik.

pungade valguse hinnang

üksteistTundmatu sõdur

„Tähega seotud sõjajuttude” üks haaravamaid pealkirju oli „Tundmatu sõdur”, mis jutustas USA luuraja seiklustest II maailmasõja ajal CIA eelkäija jaoks. Sõdur ilmus esmakordselt Sgt. Rockilugu filmis „Meie sõjavägi sõjas” 1966. aastal, kuid tõsteti 1970. aastal pealavaks. Sõduri nägu on granaadiplahvatuse tõttu halvasti moondunud, nii et tavaliselt ilmub ta missioonil olles kogu pea sidemega. Samuti on ta saanud intensiivse väljaõppe sissetungimise, kätega võitlemise ja maskeerimise kunstide alal, kasutades lateksmaske erinevate nägude omaksvõtmiseks.

David Michelinie raamatu 19 väljaandega ilmunud raamat, mille autor on Gerry Talaoc, pani Sõduri ebamugavatesse olukordadesse, kus teised maksid missioonide teostamise ajal tema kaane hoidmise vajaduse eest hinda. Üks on lugu, kus ta on maskeeritud natsiohvitseriks ja kamandatakse oma lojaalsust tõestama, tulistades kahtlustatavat prantsuse vastupanuliiget.

Christopher Priest, kes kirjutas tollal Jim Owsley nime all, tegi 1988. aastal 12 numbrit maksisarja, kus osales uus tundmatu sõdur, kes oli eelkäijast küünilisem ja kibedam ning peaaegu surematu. Kaks teist miniseeriat koos teiste nime kandvate meestega ilmusid 1997. ja 2008. aastal.

10Haunted Tank (seeria Vertigo)

'Haunted Tank' oli filmi 'G.I. Võitlus 1961. aastast kuni raamatu lõpuni 1987. aastal. See järgnes M3 Stuarti tankimeeskonna seiklustele Teise maailmasõja ajal, mida juhatas leitnant Jeb Stuart. Stuart on konföderatsioonikindral kindral Jeb Stuarti nimekaim ja järeltulija, kelle kummitus ilmub talle välja ja teeb krüptilisi märkusi missioonide kohta, mida tank ette võtab, mis annavad vihjeid selle kohta, kuidas meeskond võidab.

Vertigo taaselustas ja uuendas kontseptsiooni 2007. aastal, viies väljaandes minisarjas, mille kirjutas Frank Marraffino ja joonistas Henry Flint, kuid mis oli keerdkäik. Kindral Stuarti kummitus ilmub tema järeltulijale 2003. aasta Iraagi sissetungil: Jamal Stuart, mustanahaline mees, kes juhib tanki M1A1 Abrams ega ole liiga õnnelik, et peab rassistlikust minevikust pärit vaimuga hakkama saama. Erinevalt originaalsarjast näevad kõik meeskonnaliikmed - aasia, latiino ja lõunast pärit valge kutt - kindralit. Nende vaatenurkade vastastikune mõju keskkonnaga toimetulekul muudab põnevaks lugemise.

olde kooli odra

9Sõda on põrgu

Marveli 'War Is Hell' sai alguse 1973. aastal kordustrükipealkirjana, kandes vanu Atlas Comicsi lugusid ja seejärel kahte 'Sgt. Raevu lood. Väljaandega nr 9 käivitas see originaalseeria, mis ühendas sõja- ja õudusžanrid suurepäraselt. Peategelane oli USA mereväelane John Kowalski, kes küüditati Poolasse pärast riigireetmises süüdistamist ja ebaausat vabastamist. Ta sai teada vastupanuliikumise plaanist takistada Poola sissetungi, kuid keeldus nõudest ameeriklastelt abi saada. Vastupanuliider tapeti invasioonis, kuid mitte enne Kowalskile needuse panemist. Kowalski tapeti varsti pärast seda, kuid siis tuli needus sisse. Surm elustas ta ja sundis omama surmale määratud inimese laipa.

Nagu Sam Beckett TV-st 'Kvanthüpe', süüdistati ka Kowalskit selles, et ta tegi asustatud inimesele asjad korda enne, kui nad oma lõpuni jõudsid, makabre kujul. Kowalski seiklused viisid ta erinevatesse aegadesse ja kohtadesse, omades võitlejaid liitlastes ja teljevägedes, andes talle lähima ülevaate sellest, kuidas sõda kõiki kannatab. Lood kirjutas Chris Claremont, kunsti autorid Herb Trimpe, Don Perlin, George Evans, Dick Ayers ja teised, kaaned Gil Kane.

8Sõda, mis seekord ununes

Teine tähtedega seotud sõjajuttude pikaaegne seeria, mis hõlmas 1960–1968, oli „Sõda, mille aeg unustas”. Sellel oli lihtne ja lahe eeldus: USA armee dinosauruste vastu!

Enamasti ühekordsete juttude seeria, ühine element oli see, et kõik lood toimusid Vaikse ookeani lõunaosa salapärasel ja nimetu saarel ning et mingil moel sattusid sinna sõdurid, madrused või piloodid, kes võitlesid oma elu eest tigedate loomade vastu. Selle kontseptsiooni valmistasid välja Robert Kanigher, kes kirjutas suurema osa lugudest, ja kunstimeeskond Ross Andru ja Mike Esposito filmis 'Tähega seotud sõjajutud' # 90, ehkki Neal Adams ja Russ Heath töötasid ühe või kahe loo kallal. Pärast seda, kui film 'Star-Spangled' filmi 'Enemy Ace' kasuks pensionile jättis, tõusis dinosauruste saar aeg-ajalt taas teistesse tiitlitesse. Darwyn Cooke lisas selle 2004. aasta filmi 'The New Frontier' ja DC andis filmi 'The War That Time Forgot' 12 väljaande maksiseeria, mille kirjutas Bruce Jones. Viimati leidis Superman saare 'Supermani' nr 8-st.

7Vaenlase äss

Robert Kanigheri ja Joe Kuberti teos „Vaenlase äss“ vaatasid sõjakoledusi teistsugusest objektiivist: Saksa Esimese maailmasõja hävitajapiloodi Hans von Hammeri omast, tuntud kui „põrgu vasarast“. Von Hammer oli aristokraat ja patrioot, kes jälestas võitlust, kuid oli maailma kõrgeim äss, olles kogunud 80 tapmist. „Meie armee sõjas” nr 151 varuloos tutvustatud tegelaskuju eeskujuks oli tõsielupiloot parun Manfred von Richthofen. Peagi tõsteti ta filmis „Tähesõnalised sõjajutud” peamise staatuse alla.

Kanigher keskendus von Hammeri pühendumusele kohusetundele ja vastumeelsusele selles, mida ta selle täitmiseks tegema pidi. Üksildane ja eemalehoidev Hammer kurtis sageli „tapvat taevast“ ja käis metsas jahti pidamas musta hundiga, keda ta pidas oma ainsaks sõbraks.

2001. aastal ilmunud kahenumbriline minisari 'Enemy Ace: War in Heaven' näitas von Hammeri teenimist II maailmasõjas, kuid muutub üha vastikumaks Kolmanda Reichi holokausti jäädvustamise pärast. Ta juhib mässu ja alistub liitlastele. 1990. aasta filmis „Enemy Ace: War Idyll” on von Hammer rääkinud ajakirjanikule mälestusi enne surma 1969. aastal.

6Kaheharulised lood / rindelahing

Legendaarse Harvey Kurtzmani poolt EC Comicsi jaoks toodetud magide tallis paistavad silma 'Kahe rusikaga lood' ja 'Frontline Combat'. Kaks kaks korda kuus ilmuvat pealkirja olid täielikult Kurtzmani nägemus, kes uuris ja kirjutas lugusid hoolikalt ning pakkus kunstnikele lehe- ja paneelipaigutusi. Kunsti pakkusid EÜ nimekirjast John Severin, Jack Davis, Will Elder, George Evans ja Wally Wood ning külalised nagu Russ Heath, Ric Estrada, Alex Toth ja Joe Kubert.

Paljud lood sündisid nii Korea sõja ajal - sel ajal täies hoos - kui ka II maailmasõjas, ehkki mõned toimusid teistel ajastutel, näiteks Revolutsioonisõjas. Kurtzman võitles rassismi, jõhkruse ja sõja dehumaniseeriva mõjuga sõjavastastes lugudes, eemaldades episoodidelt glamuuri. Kuid müük ei võimaldanud mõlemal tiitlil püsida; 'Frontline Combat' tühistati 1954. aastal, 'Kaheharulised lood' lõppesid aasta hiljem.

5Lõõmav lahing

'Kaheharuliste juttude' vaimne järeltulija oli Warren Publishing'i lühiajaline 'Blazing Combat', mis ilmus 1965 ja 1966 neljas kvartalinumbris. Kirjastaja James Warren koputas pealkirja muutmiseks Archie Goodwini ja Goodwin kirjutas kõik, välja arvatud ühe. lood ja kirjutasid koos kunstnikega paari. Lood olid joonistanud sõjakoomiksid loomaarstid Reed Crandall, George Evans, Wally Wood, Gene Colan, John Severin, Russ Heath, Gray Morrow ja teised.

Mustvalge ajakirjana ei kuulunud 'Blazing Combat' koomiksikoodeksi alla ning vabamalt võis ta olla raskekäeline, realistlik ja jõhker. Kuid see pealkiri ei pääsenud Ameerika leegioni viha eest, mis survestas turustajaid pöörduma Warreni vastu teise numbri loo pärast. 'Maastik' rääkis Vietnami eakast riisikasvatajast, kes soovis jääda üksi, kuid on sõdivate jõudude vahele jäänud ja saab saatuslikuks. Army PXs loobus tiitlist ja levitajad boikoteerisid seda raamatut sõjavastase väljavaate pärast, mida peeti ebapatriootlikuks. Kuid pärast seda, kui turustajad hakkasid Warreni koosseisus teisi tiitleid tagasi lükkama, tõmbas ettevõte kriitilisest heakskiidust hoolimata neljanda väljaandega pistiku.

4Nam

'Nam' murdis Marveli jaoks vormi, püüdes ambitsioonikalt rääkida Vietnami sõja lugu maapinna nurinatest. 1986. aastal lansseeritud pealkiri järgnes Larry Hama toimetatud mustvalge ajakirja „Savage Tales” kahele prototüübile „The 5th to the 1st”, kirjutas Doug Murray ja joonistas Michael Golden väga üksikasjalikult samas kergelt koomiksikujuline stiil. Meeskond juhtis käimasolevat seeriat, mis esialgu ei kuulunud Marveli universumisse, ja järgis reaalse maailma järjepidevust; iga väljaanne toimus umbes kuu pärast eelmist. Selles raamatus käsitleti sõjategevust, sõjavange, kõrgemate ohvitseride tapmist (nn killustamist) ja palju muud. See pidi pöörlema ​​uutes tähemärkides, kui teised oma tööreisid lõpetasid.

Kuid Golden lahkus raamatust pärast esimest aastat, suurema osa jooksust asendas ta Wayne Vansantiga. Loobuti sõja järgimisest kuude kaupa, nagu ka selle isolatsioon laiemast Marveli universumist, looga „Karistaja tungib Namisse!” Murray asendas ka Chuck Dixon, kes alustas tugevalt viieosalise 'Joe Halleni surm', mis rääkis merejalaväelase võitlustest naasta elule. Dixon mähkis raamatu sisse, vaadates selle alustanud tegelasi.

3hiir

Paljud sõjaraamatud vaatavad seda sõdu pidanute vaatenurgast. 'Maus' vaatab seda oma ohvritelt. Kirjanik / kunstnik Art Spiegelman raamib loo, lastes tal intervjueerida oma isa Vladekit tema päevadest Poolas enne Teist maailmasõda ja selle ajal, enne kui ta emigreerus USA-sse.

Vladek abiellus Anjaga, kes kannatas pärast poja Richieu sündi sünnitusjärgse depressiooni all. Järgnevatel aastatel, kui holokaust levib üle Euroopa, võetakse nii Vladek kui Anja vangi ja paigutatakse eraldi leeritesse, püüdes ellujäämise ja taasühinemise nimel. Loole on kootud Spiegelmani pettumused suhte suhtes isaga ja ema enesetapp. Spiegelman otsustas kujutada natse kassidena, Poola juute hiirtena ning teisi poolakaid ja sakslasi sigadena.

Peatükid sarjastati ajakirjas „Raw”, enne kui need koguti raamatusse „Maus: A Survivor's Tale; Mu isa veritseb ajalugu. ' Järgnes kriitiline heakskiit, nagu ka järg: 'Maus II: Ja siin algasid mu mured'.

kaksUSA Stevens

U.S.S. Stevens, DD-479, oli hävitaja, mis oli sõjaaja koduks 366 meremehele - eriti Sam Glanzmanile, kes teenis Stevenidel Teise maailmasõja ajal. Need neli aastat andsid Glanzmanile kogu elu lugusid, mis andsid teada tema pikast karjäärist Delli, Charltoni, DC jt koomiksikunstnikuna.

1970. aastal alustas Glanzman pikaajalist 'U.S.S. Stevensi riba varulooks filmis „Meie sõjavägi sõjas” # 218. Umbes 70 neljaleheküljelises osas andis ta meile meremehe elust viilud, mis olid valgustavad, hirmutavad ja valutavad. Tuima rutiini katkestas äge lahing; hirmunud meremehed kaalusid enesevigastamist lahingust pääsemiseks; ärritunud külaelanikud sõdivad sõdureid! Mida nad sõjast teavad? '

Lood käsitlevad homoseksuaalsust ja ksenofoobiat, samas kui Glanzman esitas ka 'U.S.S. Stevensi lood Marveli must-valgele ajakirjale „Savage Tales” 2012. aasta „Joe Kubert Presentsi” minisarjas. Ta kirjutas ja joonistas Marvelile ka kaks graafilist romaani 'Meremehe lugu' ja 'Meremehe lugu II: tuuled, unenäod ja lohed'.

Prantsuse õlu 1664

1Meie sõjaline sõjavägi / sgt. Rock

Surmaoht ähvardas Sgt alati. Rock and Easy Company filmis 'Meie armee sõjas', pealkiri, mis uhkustas end kui 'sõja koomiksiraamatut'. Sõda pole siin suur seiklus ega poliitiline avaldus. Ei, väsinud jalasõduri jaoks oli see pikk loos ühest kohast teise, võitles ja suri, et hoida tükki maad.

Mõne prototüüpse loo järel ilmus Rock ja The Wall! 'Meie armee sõjas' nr 83, koolitades uue tüübi lihtsate viiside kohta. Seal oli palju uusi tüüpe, nagu Easy - olles eesliini üksus - kandis suurt osa inimohvritest, kui nad sõitsid Põhja-Aafrikast Itaaliasse Prantsusmaale Saksamaale, kus nad olid sõja lõpus.

Kunstnikel Joe Kubertil ja Russ Heathil oli riba pikkade jooksudega, mis kestis ligi 30 aastat, kuni 1988. aastani, mõlemad kirjutasid ka mõned lood. Suurema osa lugudest kirjutas Robert Kanigher, kes immutas Rocki juhtimise, sitkuse, terava otsustusvõime, raudse tahte ja suure südamega.

Millised on teie lemmik sõjakoomiksid läbi aegade? Hääle kommentaarides!



Toimetaja Valik


Top 10 õudusfilmide kassapommid

Filmid


Top 10 õudusfilmide kassapommid

Õudusfilmid on tavaliselt suured rahateenijad, kuid pommid nagu Bless the Child ja R.I.P.D. osutunud eranditeks reeglist

Loe Edasi
Ühe tüki looja Eiichiro Oda selgitab, miks Zorol on kolm mõõka

muud


Ühe tüki looja Eiichiro Oda selgitab, miks Zorol on kolm mõõka

One Piece'i looja Eiichiro Oda seletus paljastab põhjuse, miks Zorol on kolm mõõka, näidates järjekordset näidet tema lapselikust mängust.

Loe Edasi