Heas või halvas mõttes tundus 2017. aasta kui üks tohutu veider ulmejutt. Pole siis ime, et ulme- ja fantaasiafilmid tundusid sageli kõlavamad ja olulisemad kui nn 'realistlikud' väljamõeldised. Mitte et teatrites ei mängiks suuri realistlikke filme. Publik vajas kangelaslikkust Dunkirk , huumor Suur Haige , soojus Lady Bird ja viha Kolm reklaamtahvlit väljaspool Ebbingut, Missouri , vaid mõned näited. Kuid vaadates kõiki 2017. aasta parimaid filme, domineerivad ulme ja fantaasia.
See oli aasta, kus düstoopilised nägemused surevatest mutantidest ja sõdivatest ahvidest vallutasid riikliku zeitgeisti. See oli aasta, kus koomiku lavastatud õudusfilm ja film, kus naine magab koos kalakoletisega, kaalutakse tõsiste auhindade nominatsioonide üle tõsiselt ja võivad tegelikult mõne võidu tabada. See oli ka aasta, kus isegi žanriskeptikud võisid superkangelaste domineerimisele järele anda, sest nii mõnigi superkangelase film osutus heaks või isegi suurepäraseks (selles nimekirjas on kuus). Siin on 15 mängu muutnud filmi, meelelahutuslikud filmid ja jutustamist vajavad lood. Kui kinematograafiline kujutlusmaailm on see veenev, kes vajab reaalset elu?
viisteistÄMMIK-MEES: KODUNE
Esimene ämblikmehe film Marvel Cinematic Universumis on peaaegu täpselt see, mida vihkajad iga MCU filmi süüdistavad: madal, inspireerimata popkornifilm, mis jääb nalja ja võluvate näitlejate sekka. Jah, Ämblikmees: kojutulek on tõsiseid probleeme. Süžee on madal, tegevus pole inspireeritud, kuid need naljad ja näitlejad on nii suured, et selle vead peaaegu ei oma tähtsust.
kuidas maitseb sapporo õlu
Ämblikmees 2 see pole, aga Kojutulek on endiselt äärmiselt lõbus film. See täidab Stan Lee ja Steve Ditko esialgse eesmärgi muuta Peter Parkeri igapäevane elu vähemalt sama lõbusaks kui tema veebipõhised seiklused. Gümnaasiumi komöödia on sageli lõbus, samas kui Michael Keaton Vulture'ina varastab etendust kui MCU kõige hirmsamat kinopilti. Jätkude täiustamiseks on palju ruumi, kuid Tom Holland on juba garanteerinud, et ostate need piletid.
14EMA!
ema! on peaaegu kindlasti aasta kõige lahkarvamam film ja on täiesti mõistlik, miks nii paljud inimesed seda vihkavad. See on sadistlikult ärritav, pole mõtet, kui seda sõna otseses mõttes võtta, ja isegi kui publik sai allegoorilise tähenduse, on seal siiski palju, mis võiks olla solvav. Kui te ei ole Darren Aronofsky konkreetsete kunstiliste / keskkonnakaitseliste / religioossete ärevuste lainepikkusel, pole selles filmis üldse palju soovitada.
Kui olete siiski režissööri lainepikkusel, on see absoluutselt film, mida tasub kogeda ja hinnata. Jennifer Lawrence'i esitus on korraga sügavalt isikupärane ja annab suurepäraselt edasi filmi grandioossemaid muresid. Õuduse metsik sürrealism lõbustab isegi siis, kui see jälestab. Kui filmi mitmekihilised allegooriad klõpsavad, on nutikus ja jultumus midagi vaadata.
13TERADE JOOKSJA 2049
Teatud tüüpi filmivaataja jaoks Blade Runner 2049 oli nii 2017. aasta oodatuim kui ka kõige kardetavam film. Enamiku teiste filmivaatajate jaoks võis seda ka keskpärase kassatulemuse põhjal järeldada. 80-ndate kultusfilmide R-reitinguga 150 miljonit dollarit Blade Runner 2049 ei olnud nii transtsendentne kui Mad Max: raevu tee , kuid siiski originaali vääriline järeltulija Blade Runner .
Nagu Ridley Scotti originaal, on ka Denis Villenueve kauaoodatud järg visuaalselt vapustav ja sügavalt mõtlemapanev. Tempo on liustikulaadne ja naistegelaste kohtlemine võib olla problemaatiline, kuid hämmastavad efektid, kinematograafia ja kunstisuund ning kommentaarid võimufantaasiate rõhumise ja dekonstrueerimise kohta muudavad selle tulevikureisi väärt peaaegu kolme tunnine investeering.
12IME NAINE
Maailm ootas aastaid head live-action DC superkangelasfilmi ja aastakümneid head naissoost superkangelasfilmi. Ime naine tarnitakse mõlemal rindel. Režissöör Patty Jenkins võttis oma filmil viimase 14 aasta jooksul tõsiselt, kuid huumorit ohverdamata. Kiirtäht Gal Gadot on sama täiuslikult valatud kui ükskõik milline suurim superkangelasnäitleja.
Kriitikud ja publik armastasid seda filmi nii palju, et see oleks peaaegu ülehinnatud. Lisaks sotsioloogiliselt olulisele eristavale tegurile on see üsna tavaline valemiga superkangelaste päritolu film. Valem täidetakse väga hästi, kuid isegi hukkamine hakkab CGI-raskes finaallahingus üsna igava kurikaela vastu hämama. Sellegipoolest ei saa eitada filmi keskmesse kuuluva „Keegi maa” elektrilist põnevust.
draakonipall kõik super saiyan vormid
üksteistKOKOS
Kookospähkel pole Pixari kõige originaalsem film. Kuigi see on kena vahepala stuudio hiljutises järjevoos ja see pole sugugi rippimine Eluraamat nagu mõned kartsid, ei hakka see süvend täiskasvanute meelt lööma. See on kindlasti naljakas ja ilus, kuid laenab samasugustelt ka rikkalikult Ratatouille ja Meeleolukas ära ja kasutab täpselt sama kaabakasarhetüüpi nagu iga teine Uskumatud Pixari film kaabakaga.
Isegi kui teate, kuhu see suundub, on see film siiski ikka õnnestub sind lõpuks pisarateni viia. Viimased 15 minutit Kookospähkel on sama liikuvad kui esimese 15 minutit Üles või lõpp Mänguasja lugu 3 . Siin on põhjus Kookospähkel sai Mehhiko kõigi aegade suurim kassasensatsioon JA suutis mööda hiilida Hiina keelust skeletifilmides rääkida, olles õiglane seda liikuv!
10KOLOSAAL
Oh, see on lihtsalt teie tüüpiline 'alkohoolik naine naaseb oma kodulinna, tegeleb vägivaldse sõbraga ja hävitab Lõuna-Korea kogemata filmi psüühilise seose kaudu hiiglasliku koletisega'. Veel üks neist. Miks need Hollywoodi folgid ei mõtle kunagi midagi originaalset välja? (... see viimane lõik oli sarkasm, kui te ei osanud öelda)
Nacho Vigalondo oma Kolossaalne ei teinud teatrites palju äri, kuid tunneb, et on valmis saama kultuse lemmikuks. See on jahmatavalt loominguline film, mis komöödia, draama ja ulmeliste tegevuste vahel sik-sakid nii üllatuslikult kui meeldejäävalt. Anne Hathaway ja Jason Sudeikis kinnitavad hulluse emotsionaalsesse reaalsusesse. Mõne jaoks võib-olla liiga palju reaalsust, see peab olema karm jälg kõigile, kes on olnud kuritahtlikes suhetes. Need, kes saavad sellega hakkama, leiavad aga võimsa meeliülendava sõnumi.
9GALAKSI MAHU VALVURID 2
Galaxy valvurid Vol. 2 eelkäijast mõnel olulisel viisil paranenud, isegi kui see on teistes pettunud. Negatiivse poole pealt pole see nii naljakas ega tihedas tempos ning miski ei suutnud tabada üllatuse elementi, mida esimene 2014. aastal pakkus. Ja siiski, kuigi järg on mõnikord tunne, et see kordab end naljade osas, on see tugevam kui kunagi varem kui tegemist on iseloomu arendamisega.
Seal, kus esimene film jälgis leitud perekonna kujunemist, muudab teine asja keerulisemaks, süvenedes tegelaste võitlustesse omaenda perega. Gamora ja Nebula saavad palju hilinenud sügavuse, samas kui Starlordi suhted erinevate isafiguuridega tekitavad olulisi küsimusi selle kohta, mida saab perekonnas andestada ja mida mitte. Raskete emotsioonide vahel leiab film palju aega vinge tegevuse ja vapustava silmailu jaoks.
8SÕDA APEESIDE PLANEEDIL
The Ahvide planeet prequel triloogia jõuab segava järelduseni Sõda ahvide planeedi eest , Piibli ulatusega eepos. Oma publikuliigi juurdumiseks on vaja palju, kuid erinevalt eelmise filmi moraalselt mitmetähenduslikust konfliktist Ahvide planeedi koidik , Sõda kas sa oled inimahvide poolel 100% ahvide poolel. Andy Serkis pole kunagi olnud parem kui ta on siin ahvide juhi ja päästjana keisrina.
kuidas drakoni 3 pärast krediiti treenida
Allegooriatena on Ahvid filmid on alati olnud segased ja filmi poliitilises kommentaaris pole vähimatki peensust. Kuid see on põnevus oma vapruses, hämmastav, et suurstuudio kiitis heaks Ameerika Ühendriikide jaoks nii raevunud filmi. See on küps popkorni meelelahutus, mille mällu jääb piisavalt mõtlemisainet.
7THOR: RAGNAROK
Parimad kolmest MCU-filmist, Thor: Ragnarok on puhas lõbu, isegi kui see seisab silmitsi maailmalõpuga. Mõnda heidutas pideva rumala komöödia ja tõsise süžee vastandamine ning ausalt öeldes on sellel oma esimeses vaatuses selle tasakaalu kalibreerimisega probleeme. Kui Hela on oma suure tagasituleku teinud ja Thor saatis Sakaari minema, tulistatakse filmi kõigil silindritel.
Taika Waititi on kujundanud Marveli filmidest kõige kaunima väljanägemise. Enamik külmutatud kaadreid sarnaneb Jack Kirby joonistustega. Ta tutvustab imelisi uusi tegelasi, nagu tugevalt joonud Valkyrie, revolutsiooniline rokk-koletis Korg ja The Grandmaster ehk Space-Goldblum. Kõigi kiirete naljade ja aukartustäratava tegevuse keskel on läbimõeldud sõnumid kolonialismi, orjanduse ja diasporaa kohta.
6LEGO BATMANI FILM
LEGO Batmani film kasutas iga sekund oma tööaega enda kasuks. Ükski teine 2017. aasta film ei olnud nii täis nalja, nii palju lõbusaid visuaalseid ideid, nii palju kiiret tegevust. Film, mis oleks võinud olla ettevõtte brändingus kõige küünilisem harjutus, osutus selle asemel teravalt satiiriliseks, kuid rõõmsaks (ja lausa geekiks) kõige Batmani tähistamiseks.
Ainus suurem probleem LEGO Batmani film tagasi samadelt kõrgustelt nagu LEGO film pole küsimus kvaliteedis, vaid ambitsioonides. LEGO film oli elust, samas LEGO Batman on päris palju lihtsalt Batmani kohta. Kuid filmina Batmanist võib see olla parim. Muidugi on paremaid filme, kus osaleb Dark Knight, kuid ükski neist pole tegelase psüühikasse nii süvenenud kui see koomiks.
5LOGAN
Hugh Jackman ja Patrick Stewart olid alati metsikult vastuolulise X-Men-filmisarja parimad osad. Nende viimaste esinemiste eest Wolverine'i ja professor X-na aastal Logan , said nad lõpuks oma märkimisväärsete näitlejaandete väärilise filmi. Pärast seda kõige tumedam suurkangelaste film Valvurid ja kõige kurvem pärast seda ... noh, võib-olla kunagi, Logan on superkangelaste filmide jaoks hämmastava aasta kunstiline kõrghetk.
Pange paika lähituleviku liiga usutav visioon, Logan on nii järeleandmatu, inspireerib seda ilmselgelt, Meeste lapsed, vaata sellega võrreldes otse rõõmsameelne. Mis hoiab filmi nihilistlikuks muutumast, on selle lahkuse hetked: Logan, kes hoolitseb haige Xavieri eest, perekond, kes seisab oma külalisi võimude eest varjul, Laura ja tema noored mutantsed eakaaslased võitlevad väärkohtlejate vastu ja teevad koomiksi muutmiseks koostööd. raamatufantaasia tõeliseks kogukonnaks.
parim mõõgakunsti võrgumänguarvuti
4STAR WARS: VIIMANE JEDI
Sellest filmist on nii varsti pärast selle ilmumist nii palju kirjutatud. Ilmselt olete seda juba näinud, võib-olla mitu korda, ja teate juba, kas armastate seda või vihkate. See nimekiri on ilmselgelt lähenemas Viimane jedi argumendi poolelt armastan seda. Vihkajad ei pruugi nüüd selles veenduda. Samuti oleks raske veenda vihkavaid inimesi Impeerium lööb tagasi aastal 1980. Aeg parandab need.
Kui selle järjetriloogia eesmärk on pärandi jätkamine, arendab Rian Johnsoni osamakse seda teemat põnevates viisides. See on nii pimeduse tunnistamine valguses kui ka valguse leidmine pimeduses. See suurendab jõu jõudude vaimset imestust isegi siis, kui see lõhub vana Jedi korra. Šokeerivate keerdkäikude, hämmastavate võitlusstseenide ja võimsate sõnumitega pole Tähesõda end ammu nii olulisena tundnud.
3SINU NIMI
Selles on midagi maagilist, kui näete, kuidas autor autor lõpuks omale jõuab. Makoto Shinkai on pikka aega olnud üks andekamaid tulevasi anime-režissööre. Koos Sinu nimi , ülemaailmse kassa edukaim anime, tegi Shinkai's lõpuks meistriteose, abielludes oma pikaajaliste temaatiliste kinnisideedega palju veenvama loo ja tegelastega kui tema varasemad filmid.
See on film, kuhu on kõige parem minna, teades sellest peaaegu mitte midagi. See alustab mõistliku komöödiaga ulmelise keerdkäiguga ja areneb millekski uskumatult liigutavaks. Valmistuge naerma ja nutma. J.J. Abrams soovib pärast lõpetamist teha live-action versiooni IX jagu , kuid isegi kui ta saab loo paika, ei sobi ta kuidagi Shinkai animatsiooni visuaalse hiilgusega.
kaksVEEKUJU
Guillermo Del Toro ood heidikutele, tõelisele armastusele ja koletisseksi rõõmudele on tema parim film Pani labürint . Vee kuju pole päris nii leidlik kui see 2006. aasta meistriteos, aga mis on? Vähesed teised filmid on stilistiliselt kindlad ja alasti emotsionaalsed kui Vee kuju . See on täpselt selline täiskasvanud muinasjutt, mida Del Toro kõige paremini teeb.
Sally Hawkins väärib Oscari esinemise eest tummana koristajana Elisa Espositona, kelle ligitõmbavus Doug Jonesi kahepaiksemehe vastu on täiesti mõistlik inimesena, kelle suur täitmata vajadus on aktsepteerimine ilma kohtuotsuseta. Richard Jenkins, Octavia Spencer ja Michael Stuhlbarg moodustavad suurepärase kõrvalosa marginaliseeritud kangelastest. Kui Michael Shanoni Strickland on kohutavalt sarnane kurikaelaga Pani labürint , asetades selle fašistliku kuju 1960. aastate Ameerika konteksti, tekib uus vajalik hirmutunne.
geiser gose õlu
1KAO VÄLJA
Jordan Peele satiiriline õudusfilm Kao välja tuli tagasi veebruaris ja kõigi omad ikka sellest rääkides. Kui film avaldab kultuurile nii suurt mõju, siis teate, et see on midagi erilist. Kindlasti, Kao välja on 2017. aasta parim film, üle pika aja parim õudusfilm ja film, millest inimesed räägivad veel aastaid.
Nagu parimad videvikutsoon episoodid (pole ime, et CBS annab selle vara Peele kätte), Kao välja kasutab ulmelist keerdkäiku nii häirimiseks kui ka tõe rääkimiseks. See möödub kõige lihtsamatest sihtmärkidest, et saada rassismi kohta peenemaid ja ebamugavamaid tõdesid. Hüppehirmutused on üsna kerged, kuid psühholoogiline terror jääb sinust kinni. See on ka hiilgavalt naljakas, isegi kui Kuldgloobuste paigutamine filmi peamiselt „komöödiana“ on küsitav. Kao välja hiilgavalt lõbustab, samal ajal kui see valgustab ja ärritab.
