Kujutage ette X-Men filmi, mis on loodud 1980. aastate frantsiisi hiilgeaegadel. Peamine kurikael on nii absurdselt ülimalt koomiksiraamat kui võimalik. Julged koomiksitäpsed kostüümid varjavad uusi koosseisu liikmeid. Chris Claremonti ja John Boltoni kõige südantlõhestavam Klassikalised X-mehed tekitatakse lugusid. Varjatud arvandmed loost, mida te kunagi ekraanil näha ei osanud. Ärritav raevuga ahm teeb kamee, tundudes, nagu astuks ta välja Barry Windsor-Smithi lehtedelt Relv X . Ja libeda kollase jakiga riietatud juubilar saadab meeskonda 80ndate räpase kaubanduskeskuse kaudu. See film on X-Men: Apocalypse ja toonased fännid tervitavad seda kui frantsiisi nõrgimat osa.
Apokalüpsis järgnes 2014. aastatele X-Men: tulevase mineviku päevad , frantsiisi enim teeninud film ja sissekanne, mis tundus meeldivat nii fännidele kui ka kriitikutele. Tuleviku mineviku päevad võttis palju vabadused algmaterjaliga , kuid säilitas loo keskse triki, esitades samal ajal loomingulisi järjestusi, mis konkureerisid kõigi teiste selle ajastu tegevus / žanrifilmidega. Me kõik pidime näpuga näitama ja naerma filmi glam-rocki inspireeritud võtte üle Quicksilveris, mis kindlasti kahvatuks võrreldes tema ametlikuma esinemisega aastal Avengers: Ultroni vanus. Tänapäeval peetakse mutanti tähistanud aegluubis toimuvat aega pudelis jada kaasaegse kino hiilgavaks tükiks, kuigi enamik on tõenäoliselt unustanud Ultroni ajastu isegi esitas tegelaskuju.
Ja kui aus olla, Apokalüpsis on veel üks aega trotsiv jada Quicksilveriga, mis on sama hea. Tuleb tõdeda, et filmitegijad naasevad sama kaevu juurde tasuta, kuid tehnilisel tasemel on see sama muljetavaldav saavutus. Ja kuigi film ei tõmba kunagi päris 1980ndate nostalgia nurka, siis Eurythmicsi 'Sweet Dreams' (are made from this) kasutamine stseenis tekitab arvatavasti teravamaid mälestusi kui eelmises filmis kasutatud ebaselgem Jim Croce lugu. . (See on peidetud taustale, kuid nutikalt kasutatakse ka Metallica 80ndate thrash metal-lugu The Four Horsemen, et tutvustada Angelit kui Apocalypse'i surma ratsanikku.)
Miks siis Quicksilveri stseen koos ülejäänud filmiga nii lihtsalt ununeb? Tagantjärele mõeldes tundub, nagu poleks filmitegijatel lihtsalt millegagi hakkama saada Apokalüpsis pidi algusest peale olema. Režissöör Bryan Singer teatas, et nädalate jooksul pärast Tuleviku mineviku päevad Vabastamisel oli ta oma telefoni baaris ja naljatades säutsus järgmise filmi jaoks kiusu, kuigi stsenaariumi kallal polnud tööd alustatud. See oli üks sõna: Apokalüpsis.
Singer on tunnistanud, et enamus tema kaanonitundmist pärineb 90ndate animasarjast, kus Apokalüpsis esines regulaarselt kui elust suurem ähvardus, mis on antud tema suuruse ja raevu melodramaatilistele kuulutustele. Lihtsamalt öeldes pole seda tüüpi kaabakat, mida võiksite oodata Singeri oma X mehed filmid.
Lauljainstinktid kaldusid alati rohkem loo maandatud aspektide poole; tegelaste vahelised suhted ning võõrandumise ja diskrimineerimise uurimine. See sobis hästi varasematele filmidele, tutvustades peavoolupublikule ideed superkangelastest kui metafoorist ja võimaldades Singeril kõrvale hiilida madalamast eelarvest, mille alla ta oli sadulasse pandud. Kümnete kostümeeritud tegelaskujude ja arvukate plahvatustega massiivsed komplektid pole odavad tulistada. Kahe igapäevariietes sisuka vestlusega tulistamine on aga üsna odav.
Võimalik, et Lauljat inspireerisid tolleaegsed üha jultunumad Marvel Stuudio filmid, sari, mis avati sarnaselt maandatud filmiga ( Raudmees ), kuid arenes kiiresti välja eepiliste galaktikat hõlbustavate, dimensioonidest hüppavate seiklustega. X-Men'i lahingud koomiksites on sama suured ja värvilised, miks mitte seda ka filmile tuua?
Probleem on selles, et Singeri filmid pole kunagi sellises mahus töötanud. Tundus, et ta töötas algusest peale oma sisetunde vastu. Publik, kes oli koolitatud tema vaatamiseks X mehed filmid, kuna sisuliselt ei olnud arukad popkorni filmid ette nähtud peaaegu seinast seina toimuvate filmide jaoks, kus oli vähe tegelast ja peaaegu ükski võlu, mis päästaks paljusid Marvel Cinematic Universe'i filme. Nüüd on selge, et mõjutasid muud lavatagused probleemid Apokalüpsis. Bryan Singerit ümbritsevad aastaid häirivad kuulujutud jõudsid talle järele, põhjustades kahtlusi, et ta ei pruugi filmi üldse teha. Isegi pärast tootmise alustamist Kuuldavasti kadus laulja päevade kaupa, jättes kirjaniku / produtsendi Simon Kinbergi lõdvaks.
Kinberg oli sel ajal positsioneeritud Foxi vastusena Marveli Kevin Feigele, kes on idee põhjalike teadmistega ja arusaamadega, kuidas neid omadusi filmiks tõlkida. Tõsi, väljaspool kaasautorluse krediiti Tuleviku mineviku päevad, Kinbergil on sellel areenil vähe usaldusväärsust. Tundub, et tema kirjutis ei viita tegelaste tõelisele mõistmisele, andes kogu näitlejate jaoks kõige mõeldavama dialoogi. Vähesed mõeldud naljad on lõbusad (parim nali on näitleja Nicholas Hoult'i ad-lib) ja harva maandub tegelaskuju. On väga võimalik, et stseen, mille Magneto tütar tapab bigotid, pole isegi kummardus kuulsale Klassikalised X-mehed lugu, vaid lihtsalt paralleelne mõtlemine Kinbergi poolt.
Arusaamatus selle kohta, mis paneb algmaterjali tööle, on filmi teine takistus. Miks tutvustatakse teismelist kükloopi kui mässulist ja suhtumisega punkarit? Helikommentaari järgi tuleneb see sellest, et Cyclops oli kurikael koomiksite moonutatud reaalsusega eeposes Apokalüpsis. Laulja arvas, et fännidele meeldiks kummardus kõigele, mida te teate, on koomiksiloo erinev nurk ... ilma et hindaksite, et lugu loodi teises maailmas. Apokalüpsis on pikaajalise filmi frantsiisi eellugu. Kui esitate tegelasi radikaalselt erineval viisil, tuleb see lihtsalt nii, et ei tea üldse, kes nad on.
Mõnevõrra tuleb au anda filmi visuaalidele, mis on palju uhkemad kui Singeri filmide tavaliselt lahja maitse. Filmi ilmumise ajal oli Olivia Munni esinemine Psylockena kõige koomiksitäpsem X-Man, keda seni filmides nägime. Nagu ta hiljem paljastas, oli see seepärast, et näitlejanna nõudis, et ta ilmuks Psylockena, mida ta mäletas oma noorusest. (Ilmselt oli esialgne plaan panna ta üleni musta nahkkattega, mis filme algusest peale räsinud.) Samuti on Munn paljastanud, et Singer ei teadnud Kinberg oma tegelasest sisuliselt midagi ja ta pidi neid võtteplatsil harima.
Lõppkokkuvõttes poleks ta pidanud vaeva nägema. Kõigil Apokalüpsise ratsanikeks valitud tegelastel on rikkalik ajalugu, kuid filmis on nad omavahel vahetatavad. Stormi ja Angeli kohalolek on puhtalt fänniteenus, nagu ka volbri kamee, mis lõpuks ei oma mingit loo eesmärki. Eelmistes filmides nauditud tegelaskujud ja mutantide fännid on nõudnud, et nad ilmuksid filmidesse, ilmuksid lugu sisse ja välja lihtsalt ilmumise huvides. Sellest võib olla piisanud, et fännid rahuneksid kakskümmend aastat tagasi kõigi filmide kohanduste järele, kuid kaasaegne publik ei aktsepteeri seda.
Masendav on see, et korraliku loo elemendid on siin. Meil on Magneto kaotamas oma tütart, just nagu Xavier on võtnud sisse probleemseid noori naismutante, kes vajavad juhendamist. Meil on Mystique imbunud mutantsesse inimkaubanduse ringi, et päästa tema poeg Nightcrawler. Havok tegutseb oma venna Cyclopsi mentorina, kes on neetud kohutava jõuga, mida ta ei suuda kontrollida. Koos saab kokku panna süžee, mis käsitleb perekonna purustatud sidemeid, just nende elementidega. Apokalüpsise valimine siin keskseks kurikaelaks oleks aga küsimus. Tõenäoliselt on Moira tagasilükatud poeg Proteus (kes võib olla Xavieri isa, kui soovite sisse tuua Ultimate X-Men kaanon) võiks töötada selle loo kaabakana.
Mida lisab apokalüpsis loole kurikaelana? Ta on ettekääne suurtele filmilavastustele, mis pidid tõenäoliselt konkureerima MCU-filmide suurte kulminatsioonidega. Kuigi roll antakse andekale Oscar Isaacile, pole tal midagi tööd teha. Väljakujunenud uurimus loob kaabakale mingi loo potentsiaali - tema areng orjast valitsejaks, kinnisidee evolutsiooni vastu, võimalus, et tema tõeline motivatsioon on kogu inimkonna päästmine taevaste paratamatu kohtuotsuse eest - kuid te ei leia seda filmis.
Mõnes mõttes halvendab see filmi eelmistes filmides tehtud otsused. Paljud on filmis tähele pannud Jennifer Lawrence'i kõrgendatud staatust, mis on tähtjõule paratamatus (isegi kui ta on avalikult öelnud, et vihkab sinise keha meikimist). Arvestades tema kaare eelmistes filmides, on ebatõenäoline, et ta satuks Xavieri meeskonna teiseks juhiks, kuid ta on nüüd staar ja produtsendid ei taha, et ta jälle kurikaela mängiks, nii et siin me oleme. Publik hakkas naerma ka selle pärast, et iga film on kümme aastat pärast viimast trikki, sest on ilmne, et näitlejaid ei üritatud vananeda. Meile ei anta isegi hõbedakarva Magneto.
Niisiis, jah, filmi masendav ja aeg-ajalt ärritav, nagu näiteks siis, kui teismelised X-Men varastavad Weapon X-st reaktiivmootori ja Doni lennuülikonnad austavad 2000. aasta filmikostüüme, mida fännid on alati irvitanud. Kuid selle vaeva eest on teatud au võlgu. Oli aeg frantsiisil areneda ja publik on näidanud valmisolekut võtta omaks koomiksifilmid, millel on suured ideed ja väikesed tegelaskujud. Kui see oleks töötanud, oleks see olnud X-Meni ekraanil kõige täpsem kujutis. Apokalüpsis võlgneb vähemalt ühe kordusvaatamise, ainult selleks, et uurida vihjeid selle kohta, mis oleks võinud olla.
