Miks Disney + voogesitades Don Bluthi Anastasia nii imelik on?

Millist Filmi Näha?
 

Disney + lõi hiljuti veebis laineid, reklaamides 1997. aasta animeeritud muusikali Anastasia, mis saabus voogesitusteenusele selle kuu alguses. Neile, kes pole filmi ajaloost teadlikud, ei pruugi see tunduda suurem asi. Lõppude lõpuks on mõttekas seda laulu sisaldav film uuesti välja anda Ükskord detsembris detsembris. Kuid selle taga on varjatud ajalugu Anastasia see hõlmab kaas lavastaja Don Bluthi ja Disney võistlust, mis ulatub aastakümnetesse. Nagu keerukas Venemaa ajalugu, mis Anastasia (lõdvalt) kujutab, on olemas intrigeeriv taustlugu, miks Disney + Bluthi filmi voogesitamine nii imelik on.



Bluth on Ameerika animatsioonis väga mõjukas tegelane. Olles isiklikult inspireeritud Lumivalgeke ja seitse pöialpoissi (1937) suureks saades liitus Bluth lõpuks Disneyga, et töötada selliste filmidega Robin Hood (1973) ja Pete draakon (1977) ja lavastas omaenda lühifilmid, sealhulgas Väike . Bluth ja teised animaatorid olid Disney lähenemisest siiski masendunud, tundes, et nad on kaotanud Walt Disney algse ametiaja käsitööoskuse ja lavastusväärtused.



Arendamise käigus Rebane ja hagijas, Bluth oli piisavalt näinud, nii et ta loobus koos mitme teise animaatoriga Disney'st ja moodustas oma konkureeriva stuudio Don Bluth Productions. Bluth Productions oli 1980ndatel Disney Animatori jaoks äge konkurent, luues tohutuid animeeritud klassikaid nagu NIMHi saladus ja Maa enne aega . Bluthi kriitiline edu tema vaeva ja kalli animatsiooniga ei tähendanud alati rahalist edu, kuna stuudio tuli säästa ärimees Morris Sullivani pankrotist, luues 1985. aastal Sullivan Bluth Studios. Steven Spielberg lõi kaasa ka sisserändajate tähendamissõna loomisega. Ameerika saba , millest sai kõigi aegade enim teeninud mitte-Disney animafilm.

kes teeb maahai õlut

Samal ajal oli Disney Animation noor. Selle kallis ja küps funktsioon, Must pada, oli tohutu flopp, mis kogus vaid poole oma eelarvest. Animatsioon oli varem olnud Disney aluspõhi, kuid nüüd muutus see live-action filmide ja teemaparkide kõrval ebaoluliseks. Tsingitud Must Katla ebaõnnestumine ja Bluthi õnnestumised korraldas Disney oma animatsiooniosakonna ümber. Roy E. Disney tõi Disney uueks tegevjuhiks Michael Eisneri, kes pani Jeffrey Katzenbergi vastutama filmi üldtootmise ja Peter Schneideri animatsiooniosakonna juhtima.

SEOTUD: Pixari hing tutvustab Dorothea Williamsi kvartetti uutes plakatites



Järgmisel aastal Suur hiire detektiiv , kuigi mitte nii edukas kui Ameerika saba , sai edukaks saamiseks piisavalt vastuseid. Seejärel andis Disney elavdatud animatsiooniosakond välja auhinnatud live-action / animeeritud hübriidi üks-kaks punchi Kes raamistas Roger Rabbiti? järgneb Väike merineitsi (1989). Disney renessanss oli kätte jõudnud.

pilsner urquelli õlu

Disney Animationi jaoks on ülejäänu ajalugu. Kombineerituna 40ndate aastate klassikalise Disney muinasjuttude juurde naasmise ja populaarseima animatsioonistiili kaudu sai Disney Animation edukate ja endiselt ikooniliste hittide hulka. Kaunitar ja koletis (1991) sai esimeseks animafilmiks, mis kandideeris Oscari parima filmi kategoorias. Välja laseb nagu Aladdin (1992), Lõvikuningas (1994), Pocahontas ja Notre Dame'i küürakas tõendaks siis, et Disney Animation jätkab õigel teel.

SEOTUD: Souli Pete Docter ja Kemp Powers Pixari esimese musta peategelase loomisel



Kuid Sullivan Bluthi jaoks peegeldas see vööt tema langust. Välja lastud samal päeval kui Väike merineitsi , selle võistlusfilm Kõik koerad lähevad taevasse kahvatuks. Õigluse huvides on film ise kummaline projekt, mis järgneb pokkerimängivale sakslasele Shepard Charlie'le (häält andis Burt Reynolds), kes mitte ainult ei mõrvata, vaid põgeneb siis taevast, et naasta Maale. Võib-olla oma 80-ndate aastate edule toetudes vallandas Bluth kummalise joone funktsioonidest, mida ei õnnestunud tavavaatajaskonnaga ühendada. Need ebaõnnestumised sundisid Bluthi ja tema partnerit alates Disney väljaastumisest 1978. aastal Gary Goldmani sulgema Sullivan Bluthi 1995. aastal, et luua 20-aastane sisemine animastuudiothSajandi rebane.

Sisenema Anastasia . Film on lahtine mugandus suurvürstinna Anastasia, tsaar Nikolai II noorima tütre loost, kellest kuulutati, et 1917. aasta Vene revolutsiooni ajal hukati keiserlik perekond. Sellise 20. sajandi vahetu ajaloo kohandamine peresõbralikuks animafilmiks tundub veider, eriti kui Anastasia väldib palju poliitilist realismi, keskendudes amneesia Anya (Meg Ryan) ja conman Dmitri (John Cusack) romantilisele muusikalile. Reaalse elu ajalooline tegelane Rasputin (Christopher Lloyd), skandaalne püha mees, kes sõbruneb kuningliku perekonnaga, kujutatakse uuesti ette kurja, jäsemetest eraldatava nõiana, kes on otsustanud tappa ellujäänud tsaarid rääkiva albiino nahkhiirega kui tema käsilase.

SEOTUD: Iga Disney renessansifilm, kriitikute järgi järjestatud

Kõigest hoolimata on see maagiline ajaloo ümberjutustus siiski ainult räigem versioon millest Pocahontas või Notre Dame'i küürakas tegi. Anastasia Loomade kõrvalhüpped, ulatuslikud muusikanumbrid ja see, et Anastasia ise on printsess, näitavad selgelt, et Bluth ja 20thCentury Fox üritas Disney Princessi edu korrata. ' Nii heas kui halvas, Anastasia on selge kõrvalekalle Bluthi algsest väljundist. Sõltumata selle kvaliteedist Anastasia ise - animatsioon kõigub uhkete komplektide ja šokeeriva rotoskoopimise vahel - Disney paralleelid olid möödapääsmatud.

Mõnes mõttes toimisid need paralleelid filmi kasuks. Anastasia jääb Bluthi majanduslikult kõige edukamaks filmiks ja see tõi Fox Animationi Disney tõsise konkurendina. Kuid umbes sel ajal ilmusid uued CGI-animatsioonistuudiod nagu Pixar ja DreamWorks Animation. Bluth püüdis sisse lülitada CGI elemendid traditsioonilise animatsiooni kõrvale Titan A.E. (2000), kuid see projekt oli lõpuks üks floppe, mis tõukas Fox Animationi 2000. aastal tegevuse lõpetama. Bluth pole sellest ajast mängufilmi loonud. Ta on mõned korrad üritanud taaselustada traditsioonilisi käsitsi joonistatud animatsioone, sealhulgas käivitas Don Bluth Studios 2020. aastal.thCentury Fox, see ja kogu tema vana vara (sealhulgas Anastasia ) omandas 2019. aastal Walt Disney Company, mis viis filmi ilmumiseni Disney + -s.

Loomulikult on see kõik ainult äri. Selles, et Disney võõrustab filmi, mis neile nüüd kuulub, pole midagi halba ja see on ilmselt parem nende fännidele Anastasia et nad saaksid sellele hõlpsasti juurde pääseda. Kuid selle saabumine Disney + -le näitab lihtsalt Ameerika animatsiooniajaloo pikka looklevat kaarti. Bluth oli algselt Disney juurest lahkunud animatsiooni puudumise tõttu ja tema võistlus surus Disney animeeritud renessanssi. Siis jäi Bluth proovima jäljendada Disney stiili Anastasia , mis ise on nüüd koos Disneyga tagasi jõudnud. Bluth muutis Ameerika animatsiooni maastikku ja nüüd on heas või halvas mõttes tema töö vilja jõudnud Disney juurde, kelle ebaõnnestumised ja edu olid selle kaudselt tekitanud.

Hoidke lugemist: Disney + peab järgima HBO Maxi juhti

õlle villimise suhkru kalkulaator


Toimetaja Valik


Üks tükk: kümme kõige tugevamat zombit Thrilleri koorilt, järjestatud

Loendid


Üks tükk: kümme kõige tugevamat zombit Thrilleri koorilt, järjestatud

Piraat-anime One Piece sisaldab kummalist maailma, mille zombide olemasolu muudab võõraks! Siin on Thrilleri koore kaare tugevaimad zombid

Loe Edasi
10 kõige intensiivsemat hirmu filmis Evil Dead Rise

Filmid


10 kõige intensiivsemat hirmu filmis Evil Dead Rise

Nagu kõik head õudusfilmid, on ka Evil Dead Rise täis kohutavaid hirmujutte, alates surnutest, kes omavad Ellie, kuni Dannyni, kes avastas Necronomiconi.

Loe Edasi