Kiirlingid
Poiste armastuse žanr (BL) on selline žanr, mis saab palju vastakaid reaktsioone. Need, kes seda žanrit naudivad, kaitsevad seda sageli surmani, samas kui need, kes seda ei naudi, leiavad vabanduse selle vastu sõdimiseks. See kipub asuma kultuurilise ajastu huvitavas piirkonnas, kuna žanr on Jaapanist levinud. Žanri juured on lugudes, mis ulatuvad tagasi Meiji ajastusse, kuid jõudsid oma tuntumasse vormi 1970. aastate paiku. Kuigi LGBTQ-lood on muutumas peavooluks, on BL-žanr olnud levinud, peites end populaarse kultuuri nurkades alates anime esilekerkimisest läänemaailmas. Sellised lood Gravitatsioon (üheksateist üheksakümmend kuus) olid ühed esimesed, kes jõudsid konkreetselt Ameerikasse ja paljastasid inimesed tolle aja väljakujunenud troopidega, kus seks oli iseloomu arendamise põhirõhk.
CBR PÄEVA VIDEO SISUGA JÄTKAMISEKS KERIMISE
Sellest ajast peale on BL-žanris olnud palju rohkem žanrivariante. Manga meeldib VÕLTS lisati kahe armunud mehe politseiniku vägitegudele, Vassalord võttis rohkem pöörde üleloomuliku poole. Kuigi on olnud palju näiteid selle kohta, kuidas žanr on viimastel aastakümnetel laienenud, pärast seda, kui see end kodifitseeris. Žanri üks viimaseid täiendusi on võtnud osa Jaapani õuduse parimatest troopidest, et luua tõeliselt huvitava klaustrofoobne õhkkond. Suvine Hikaru suri . Kuna kaks esimest köidet ilmuvad inglise keeles ja kolmas on kavandatud 2024. aasta aprilliks, on kindlasti huvitav näha, kuidas horror ja BL on taevas tehtud vaste.
kuri kaksik pruulib falcot
Seotud Kas Tsurune on lihtsalt tasuta koopia! Iwatobi ujumisklubi?
Peaaegu identse eelduse ja sarnaste tegelaskujudega Tsurune näib olevat Free'i rebimine, kuid kas lugu on piisavalt originaalne, et eristuda?Suvine Hikaru suri on atmosfääriline ja suure pingega
Kõnekeeles tuntud mangana, mida Junji Ito teeks, kui ta kirjutaks BL-lugusid, Suvine Hikaru suri toimub Jaapani maakülas, mis on kaugel suurlinnade saginast. Atmosfäär on täis tsikaadide krooksuvat onomatopoeesiat nagu Yoshiki ja tema kallis sõber Hikaru veedavad koos aega . Pealtnäha tunduvad nad kaks täiesti erinevad, kuid siiski töötavad nad koos. Hikaru jäi aga nädal tagasi mägedes kadunuks ja tema nahka kandev asi pole see Hikaru, mida Yoshiki tunneb. Lugu teeb hüppe pealt selgeks, et Hikaru, mida publikule tutvustatakse, pole õige ja Yoshiki on sellest tõsiasjast kindlalt teadlik. Tegelikult suri Hikaru metsas ja Yoshiki sattus näost näkku oma kehaga, samal ajal kui olemus, kes parajasti temaga ringi jalutab, tundis end mugavalt. Lugu järgib Yoshiki leppimist sõbra kaotusega, mille suhtes tal olid tunded tekkinud, samal ajal kui tuli Hikaru vastu võtma. 'Hikaru' (Yoshiki viitab olendile, kes kasutab nende kahe eristamiseks pigem katakanat kui Hikaru nime kanji kirjaviisi jaapani keeles, mida inglise keeles tähistatakse jutumärkidega) on neelanud tõelise Hikaru mälestused ja tunded ning kasvava romantilise kiindumuse kaks näivad olevat olnud vastastikused, kui need on täiesti välja ütlemata.
Vaatamata sellele, et manga toimub maal, tundub see rõhuv ja klaustrofoobne. Tegelased on tugevalt mustade ja hallide varjunditega tinditud ning maailma onomatopoeesia kõlab isegi kirjalikult, tungides paneelide loomulikele piiridele ja 'kaamera' tõmbab sageli tegelaste lähedale. Manga on üles ehitatud täielikult pingele, kuid mitte põhjustel, mis oleksid omased romantilise elemendita õudusloole. Yoshiki valdab 'Hikaru' ja on sellest asjast huvitatud. Teda tõrjub ja tõmbab selle olemasolu korraga, kuna see annab talle võimaluse tõelisest Hikarust kinni hoida, vaatamata sellele, et ta on surnud. 'Hikaru' on omalt poolt Yoshiki kinnisideeks ja sõdib oma ebaloomuliku olemusega. Ta ei ole Hikaru, kuid ihkab kuuluda maailma, mille osaks tõeline Hikaru oli nii sujuvalt. Ta tahab, et Yoshiki aktsepteeriks teda osade eest, mis on Hikaru, ja osade eest, mis ei ole.
Linnas on teisigi, kellel näib olevat ähmane ettekujutus, et 'Hikaru' ja Yoshiki puhul pole midagi päris korras. On isegi neid, kes väidavad, et neil on olnud sarnaseid kogemusi. Aga õudus tuleb kahe tegelase endi suhetega. Narratiiv tekitab pingeid, kuna neil mõlemal on suhtes erinevad vajadused. 'Hikaru' tahab üle kõige olla Yoshiki elus, kuigi tema kohalolek seab selle ohtu. Yoshiki tahab seda 'Hikarut' endale jätta, sest teine on nüüd täiesti üle jõu käiv. Tema meeleheitlikku vajadust kinni hoida koheldakse kui midagi omaette hirmutavat. Pingul on ka väga vähe vabastusklappe. Teistes õudusjuttudes on pingel kasu: hüppehirm. Aga Suvine Hikaru suri hoiab vedru keerdudes kahe esimese köite jooksul, ilma lõppu paista.
Õudus on žanr, mida on raske õigesti mõista. Ebaõnnestumisi on palju, palju rohkem kui õnnestumisi, kuna õuduskogemus on iga lugeja jaoks tõeliselt ainulaadne. Suvine Hikaru suri teeb oma õuduse mitte läbi räigete või šokeerivate kujundite, vaid oma raske tooni ja atmosfääri. Samuti on tunda peent, närivat tunnet, et asjad ei saa kahe tegelase jaoks hästi lõppeda, kuigi tüüpiline BL-i publik soovib sageli õnnelikku lõppu. Yoshiki ja 'Hikaru' jaoks pole tunneli lõpus valgust ning narratiiv on selles osas väga selge, jättes publiku narratiivi arenedes tuules keerduma ja hinge kinni hoidma. See on suur kõrvalekalle paljudest teistest BL-žanri näidetest ja on huvitav muutus. Looja ise esitab isegi argumendi, et hirmust tulvil on kergem armuda.
kona pruulimise ülevaade
Seotud 10 parimat anime esimese armastuse kohta, järjestatud
Romantika on võimas loodusjõud, mis esineb paljudes animes, kuid mõned lähevad esimese armastuse kujutamisel kaugemalegi!Suhe teeb selle pingeliseks – õudus ja romantika on koos loomulikud
Romantika ja õudus ei olegi nii erinevad, kui mõelda. Mõlemad žanrid tuginevad jätkuvale ja kasvavale pingele, et luua rahuldav tasu. Loojad ei saa lihtsalt esimeses peatükis kahte tegelast omavahel suhte luua, nagu peategelane sureb harva esimeses lõigus. Lugudel on vaja ruumi kasvada ja hingata, et publik kaasa lüüa. LGBTQ romantikalood on viimasel kümnendil muutunud levinumaks ja austatavamaks, liikudes välja rohkematest nišipiirkondadest fännide seas ja muutunud kesksemaks fookuseks, mis pole enam nii häbimärgistatud kui kunagi varem. Paljuski on õuduslood pikka aega toetunud veidratele troopidele, seega on nende kokku sidumine mõttekas.
Suur osa õudusest on üles ehitatud identiteedi hägustumisele – inimene ja koletis, elus ja surnud, loomulik ja üleloomulik. Õudusfilmi paneb tööle see, kui need ähmased jooned riivavad publiku tundlikkust ja sunnivad neid silmitsi seisma millegagi, mis on täiesti väljaspool nende tavapiire. Varasemad õuduslood kaldusid veidrateks troopideks, et häirida nende näiliselt sirgjoonelist publikut. Viimase paari aasta jooksul on peavoolus õudus pea peale pööratud, et suunata oma narratiivid uuesti sellele, millisena võib tajuda 'enamust' publikut. See sõnastab laiema maailma ümber koletisteks, mitte asjadeks, mis suruvad vastu või muudavad seda piiri ebamugaval viisil. On mõistlik, et rohkem loojaid, eriti LGBTQ loojaid, hakkaksid neid nihkeid võtma ja jooksevad nendega kaasa, et luua õudusega uusi narratiive.
Suvine Hikaru suri on omamoodi õudus, mis peegeldab paljusid muutusi, mis on toimunud tõusuga kummalised õuduslood . Populaarsed sarjad nagu Tapmine jälitamine , Dirbag Rapture, ja rohkem on näidanud, et soov selle žanri järele kasvab. Tihti on veidral ilukirjandusel nii palju survet kujutada end parimas võimalikus valguses, et olla mitte-queer-publikule meeldivam, kuid see piirang kaob kiiresti. Kui need lood muutuvad silmapaistvamaks ja laiemalt levima ning neid loovad erinevad autorid ja loojad, saavad kõik ilukirjandused kasu. Õudus on tugev, kui see seisab silmitsi tabuga, isegi kui tulemus on traagiline.
