Raamatu 'Hercules: Traakia sõjad' puhul soovis Radical Comicsi, kirjastaja ja president Barry Levine üks juhtnimetusi loojat, kes oleks iidse tegelase jaoks tähelepanuväärse nurga all, ja leidis ta Steve Moore'ist. Kirjanik töötas aastaid koomiksites, saades 1990ndate lõpus Ameerika lugejate poolt pisut rohkem tunnustust tänu oma tööle Alan Moore'iga (pole mingit suhet) mõnede ABC-pealkirjade jaoks, sealhulgas 'Tom Strongi kohutavad lood'.
Admira Wijaya illustreeritud teoses 'Hercules: Traakia sõjad' kasutab Moore radikaalselt teistsugust lähenemist kui see, mida lugejad on tegelasega varem näinud. Moore'i Hercules kujutab endast ahastanud sõdalase keerulist üleviimist. Lähenemisviis avaldas filmitegijale Peter Bergile nii suurt muljet, et nüüd on ta valmis tootma ja arendama Moore'i esimese stsenaariumi skriptide põhjal filmi mugandust, mille pardal on ka Universal Pictures ja Spyglass Entertainment.
Rääkisin Moore'iga koomiksitest, Herculesest ja sellest, mis tunne on olla pidevalt selle teise Moore'iga seotud.
Radical Publisher Barry Levine ütles, et teie raviprogramm 'Hercules: Traakia sõjad' lõi ta minema. Milline oli teie ravi kirjutamise protsess? Milliseid uuringuid sellega tehti?
Steve Moore: Teatud loo elemendid tulid algsest briifingust, mille Barry mulle andis. Ta soovis räigemat ja inimlikumat Herkulest, mis mängiks maha mütoloogilisemad aspektid ja rõhutas sõdalase omi. Pärast seda pidin minema ja mõtlema välja midagi, mis annaks Barryle selle, mida ta soovis, olles samas ikkagi selline lugu, mida tahtsin kirjutada. Peab ütlema, et see oli nagunii otse minu tänava ääres, kuna olen eluaeg tundnud huvi antiikmaailma ja selle mütoloogia vastu.
Minu esimene otsus oli see, et tahtsin seatud raamistikus lugu teha võimalikult autentselt, pronksiaegses seades, mille konkreetne kuupäev oli veidi enne Trooja sõda, millal Herkulesel väidetavalt oli elanud traditsioonide järgi. Kui maja oli täis selleteemalisi raamatuid, muutis see uurimistöö üsna lihtsaks. Kui me kavatseksime seda teha 'graanulisena', tahtsin anda pigem ettekujutuse iidse sõjapidamise jõhkrusest, mitte täpsustatud 'fantaasiafilmi' versiooni.
Ilmselgelt ei võitle sõdalane üksi, nii et minu esimene töö oli anda talle mõned kaaslased, kuid ainult kaaslased, kes oleksid temaga mütoloogiliselt kaasaegsed olnud. Näiteks polnud mõtet Hercules ja Achilles kokku panna, sest nad olid eri põlvkondadest. Niisiis, välja arvatud sarja jaoks leiutatud Meneus, on kõik teised Herculese bändi tegelased tegelikud legendaarsed tegelased, kes oleksid samal ajal elus olnud ja kelle isiksused põhinevad suuresti sellel, mida me nende originaallugudest teame .
wookey jack must rukis ipa
Järgmine otsus oli, et mütoloogilisemate aspektide vältimiseks oli kõige lihtsam teha Hercules ja tema sõjavägi Kreekast välja. Kuna me soovisime loo tumedat ja meeleolukat tunnet, oli barbar Traakia ilmselge koht tegevuse alustamiseks. Ja siis, olles põhikoostisosad kätte saanud, oli päris palju tegemist sellega, kui lasksime neil paar nädalat hautada. Ma ei ole keegi, kes mõtleb välja vahetuid lugusid, tegin paaritu märkuse, kui ideed mulle pähe tulid, olles sageli pooleldi ärkvel voodis, kuni kogu see asi lihtsalt loomulikult kokku kasvas. Kasutasin sama meetodit teise seeria konspektis, ehkki see nõudis natuke rohkem uuringuid, kuna see on loodud Vana-Egiptuses, ja ma olen sellega vähem kursis kui Kreeka maailm.
Kui enamik inimesi mõtleb mütoloogia uurimisele, on nende alustatav koht Edith Hamiltoni „Mütoloogia”. Milliseid raamatuid leidsite parimaks teabeallikaks?
Ma pole kunagi näinud Edith Hamiltoni raamatut, kuid tänapäevased ümberjutustused pole mind kunagi eriti huvitanud. Mul on tohutult sellist materjali raamatukogu ja aastate jooksul olen läbi lugenud praktiliselt kogu algse algmaterjali tõlkes, nagu Homeros, Hesiodos, Apollodorus, Apollonius ja nii edasi, sealhulgas palju tõeliselt ebaselgeid luuletajaid. Ma tean, et see kõlab kohutavalt vaevaliselt, aga just selliseid asju ma meelelahutuseks lugesin. Olen ka selles valdkonnas kirjutanud mõned ilukirjanduslikud lood, nii et suurem osa sellest materjalist on mul nagunii peas. Kui tahtsin loo koostamisel kiireid viiteid asjade kontrollimiseks, kasutasin ajaloolise tausta jaoks üldiselt „Oxfordi klassikalist sõnaraamatut” ning tegelaste ja looelementide jaoks Pierre Grimali „Klassikalise mütoloogia sõnastikku”.
Tänu 1950. aastate Hollywoodile on pronksiajal väljakujunenud standardne visuaal. Kuidas tegite kindlaks, et „Hercules: Traakia” sõjad ei kordanud neid vabadusi?
Jällegi on see selline asi, millest olen niikuinii palju lugenud. Kui hakkate tõsiselt müütidesse jõudma, peab teil olema mingi ettekujutus ka sotsiaalsest ja ajaloolisest kontekstist. Mul oli juba peas pilt, milline peaks pronksiaegne Kreeka välja nägema. Siis oli tegemist kunstnikele viitepiltide leidmisega, kas raamatutest skannimise või veebis leidmise kaudu, mida ma tahtsin, ja kirjutades väga üksikasjaliku stsenaariumi. See ei töötanud alati. Mõnes mütoloogilises tagasivaates stseenis libisesid nad sisse veidrat templiarhitektuuri, mida poleks olnud enne umbes 700 aastat hiljem, kuid autentsust on oodata ainult nii palju. Ja muidugi on suurem osa loost asetatud Traakiasse, millest on väga vähe teada, nii et see andis meile pigem rohkem vabad käed.
Herculese kui üksildase kuju rõhutamine eristab seda seeriat muudest kaasaegsetest esitusviisidest. Kas tegite selle otsuse narratiivi või realismi või mõlema kombinatsiooni kasuks?
Ilmselt mõlema jaoks, ehkki ma pole kindel, et see kõik oli teadlik otsus, kuna pigem kipun olema pigem vaistlik kui analüütiline kirjutaja. Ma arvan, et see taandub põhimõtteliselt asjaolule, et tahtsin võimalikult palju kohelda Herculest reaalse inimesena, mitte mingisuguse superkangelasena, mis on žanr, mida ma jälestan ja mida ma õnneks olen alati suutnud vältige kirjutamist. Tõelisi inimesi ümbritseb loomulikult teised inimesed, mis võimaldab teil märksa rohkem võimalusi tegelaste arendamiseks, kui nad üksteisega suhtlevad.
Hercules on viimase 50 aasta jooksul teinud lugematuid kohandusi koomiksites, filmides ja televisioonis. Kas mõni neist mõjutas sind? Kas New Yorgis leidub juhuslikult viiteid Herculesele?
weyerbacheri kõrvitsaõlu
Ei ja ei. Nägin juba lapsena itaalia filme Steve Reeves Hercules, mis näevad välja suurepärased, kui olete 10-aastane, ja nende eeliseks on see, et hoolimata nende hammustest, mängivad nad seda lugu otse. Kuid neil on täiesti erinev tunne nagu sünge fatalism, mida ma loo juurde toon. Mis puutub muudesse mainitud asjadesse, siis kardan, et see läks minust mööda. Loobusin teleka vaatamisest ja koomiksite lugemisest juba ammu ning viimase 35 aasta jooksul olen vaadanud vähe muud kui idamaade filme. Ma pole kunagi näinud 'Herculest New Yorgis' ja mul pole aimugi, millest see räägib; kuigi kogu kontseptsioon kõlab kohutavalt ja ma peaksin arvama, et see on täiesti ebaoluline minu loole, mis on täielikult aset leidnud 1200 eKr. Kõike seda kõrvale jättes ei tahaks ma tõesti kirjutada Heraklese lugu, mida peale iidse materjali mõjutaks miski muu, sest ma tahan, et see oleks minu lugu ja võimalikult originaalne.
Ameerika koomiksiraamatutel on traditsiooniliselt, nagu ka Ameerika filmidel, lõpuks heatujuline järeldus või vähemalt pikk optimistlik hetk. Ei tundu, et te läheksite selle meeleolu lavastusega 'Hercules: Traakia sõjad'. Kas olete näinud, et koomiksipublik on aastate jooksul süngemate narratiivide suhtes vastuvõtlikum?
Esiteks küsimuse teine osa: jah, ma arvan, et publik on tänapäeval süngemate narratiivide suhtes vastuvõtlikum, eriti kuna ettevõte läks üle otsemüügiturule. Mis puutub traditsioonilistesse meeleolukatesse hetkedesse või järeldustesse, soovimata midagi kinkida, sest lugu pole veel lõppenud: ei, ma ei tee „südantsoojendavat Walt Disney hea enesetunde materjali”. Osaliselt tuleneb see sellest, et tulen Briti koomiksitraditsioonist, millel on ilmselt raskem serv kui Ameerika omal; osalt sellepärast, et ma pidasin seda lugu meditatsiooniks vältimatule saatusele; ja osaliselt seetõttu, et loo alustamisel olin äärmiselt vihane Iraagi sõja (ja olen seda tänaseni) pärast, kus vabanemise nimel sai surma sada tuhat süütut tsiviilisikut. Esimese seeria erinevates osades on kaldu viiteid Iraagile ja ma tahtsin väga kujutada sõda millegi kohutava, verise ja kindlasti ebaromantilisena. Nii et ei, Hercules ei abiellu ega ela õnnelikult elu lõpuni.
Olete koomiksitööd teinud juba veerand sajandit. Mis on suurim muutus, mida olete tööstuses näinud pärast alustamist?
sam sepp orgaaniline pale ale
Tegelikult on sellest möödas üle 40 aasta. Hakkasin 1967. aastal välja andnud Odhams Pressi välja antud Power Comics Groupi toimetuses ja läksin vabakutseliseks 1972. aastal, ehkki mõned aastad 1990-ndatel veetsid koomiksitöö asemel pigem 'Fortean Timesi' kirjutamise ja toimetamise. Ilmselgelt on toimunud kohutavalt palju muudatusi, kuid raske on öelda, kumb on suurim.
Minu äris oldud aja jooksul oleme näinud Briti koomiksitööstuse virtuaalset hävitamist. Kui ma alustasin, olid seal Odhams, Fleetway ja DC Thomson, kellel kõigil on oma ulatuslikud iganädalased koomiksiread, lisaks mõned sõltumatud isikud nagu Thorpe & Porter ning hiljem Quality Comics ja Marvel UK. Nüüd on seal vähe rohkem kui '2000 AD'. Vahepeal on nii Suurbritannias kui ka USA-s levitamine peamiselt ajalehekioskilt otsemüügile üle läinud. Koomiksikoodide amet on kadunud, kuigi ausalt öeldes tunnevad levitajad lubatust nii tihedalt kinni, et vaevalt see peavoolu koomiksit mõjutanud on.
Mis puudutab tööstuses töötamist - siis kui ma alustasin, ei olnud selliseid asju nagu lepingud ega loojate õigused. Vähemalt Suurbritannias saabus see alles 1980ndate alguses, kui tegime kvaliteetsete koomiksite jaoks sõdalast Warrior. Enne seda pöördusite lihtsalt töösse, võtsite oma (haletsusväärselt väikese) palga ja kirjastaja omas kõike otse. Puudusid ka loojakrediidid. Pidage meeles, et mõni ego on tänapäeval äris koputamas, see ei pruugi olla halb asi. Nii et olen niimoodi köidikud purustanud, olen üllatunud, et näib, et nii paljud inimesed tahavad eksklusiivsete lepingute allkirjastamisega oma kette uuesti külge panna. Minu jaoks on vabakutselise elu olemus see, et teil on mitu võimalust oma andeid levitada ja erinevatele kirjastajatele erinevaid asju teha. Ja kui see tähendab, et pärast praeguse sarja lõpetamist ei tea te, kust järgmine palk tuleb, siis see ongi see seiklus. See hoiabki sind varvaste otsas, selle asemel et soiku jääda ja seisma jääda turvalisel töökohal, mis toodab mõnda idiootset superkangelast, kuust kuusse.
Olete töötanud paljudes erinevates koomiksifirmades. Kuidas olete Radicali kogemuse leidnud?
See on üsna sarnane töötamisega mis tahes teises ettevõttes. Ma ei ole selline, kes toimetuste kallal rippuma peaks, lihtsalt istun siin kodus ja kirjutan oma asju ning suhtleme peamiselt e-posti teel, nii et poleks suurt vahet, kas kontorid asusid Londonis või Californias. Nagu alati, on teil olnud tavalisi hambumusprobleeme, mis teil tekivad, kui olete uues ettevõttes tööle asunud, kuid tundub, et need on lahendatud ja ma olen piisavalt õnnelik, et registreerusin teise sarja 'Heraklesest'. Peamiselt olen siiski palju õnnelikum töötada väikeses ettevõttes kui tohutu konglomeraat. Isiklik kaasatus on palju suurem, tunnete, et teie tööd hinnatakse rohkem, ja kui on vaja midagi korda saata, võite inimestega otse rääkida, selle asemel, et tunda end meelevaldsete otsuste ohvrina, mille on teinud näotu juhtkond mõnes teises osa ettevõttest. Ja peale kõige muu tähendavad minu praegused isiklikud olud seda, et ma ei saa tööd väga kiiresti toota. Radical on valmis selleks maksma, mis ma kahtlen, et nii oleks ühe suure ettevõttega.
Teie 'Hercules' filmiversioon kuulutati välja. Kas see on teie esimene kogemus ekraanil kohandamiseks?
Tegelikult pole see minu jaoks siiani eriline kogemus, kuna tean sellest vähe rohkem kui see, mida leiate Radicali veebisaidilt! Olen siiski kindel, et kõik soovivad, et film oleks koomiksiraamatu üsna lähedane mugandus, mis mulle sobib. Kuid vastus teie küsimusele on jah ja ei. Jah, see on esimene kord, kui keegi tahab minu loomingu põhjal suuremahulist filmi teha. Teisalt sain hiljuti teada, et helistas amatöörriietus Muudetud vaated olin teinud pooletunnise arvuti-animatsiooni loost 'Abslom Daak, Dalek-Killer', mille kirjutasin 30 aastat tagasi 'Dr Who Weekly' jaoks, mis, kui see pole tehniliselt nii teostatud kui suur stuudiotoodang, on endiselt ülimalt muljetavaldav - juba ainuüksi selle erakordse truuduse tõttu algsele stsenaariumile ja sellepärast, et see kõik on tehtud pigem armastuse kui raha pärast. Praegu alustavad nad minu täieliku õnnistusega järje „Tähetiigrid“ animeerimist ja ma ei jõua ära oodata, millal lõpptulemust näha saan.
Kas see häirib teid, inimesed, kes eeldavad, et olete Alan Moore'iga seotud?
Ei, see ei häiri mind vähimalgi määral. Alan on olnud minu lähim sõber 40 aastat ja me tunneme üksteist juba teismeeast saati. Teeme iga natukese aja tagant koostööd ja kui seda ei tee, arutame alati oma erinevate projektide üle. Sellise suhte korral pole üllatav, et inimesed segi lähevad. Tegelikult peaksite ilmselt küsima, kas see häirib tema , inimesed, kes arvavad, et ta on seotud vana bozoga Mina!
