Anime hindamiseks on palju erinevaid omadusi. Seal on lugu, mis loob sisu tuuma. Seal on kunstistiil, mis määratleb kõige pealiskaudse, kuid veel kättesaadava kogemuse. Seal on just animatsioon, mis määratleb meediumi ise. Kuid kui oleks olemas omadus, mis on vaieldamatult alahinnatud, kuid mis on tegelaste endi mõtete määratlemisel alati ülioluline, oleks see tegelaskujundus.
sierra nevada summerfest abv
Karakterikujundus on konkreetne kunstistiil ja tegelaste detailid. See hõlmab kehatüüpe, näo struktuure, tüüpilist kehakeelt ja erinevaid kostüüme, mis tavaliselt dikteerivad, kuidas vaatajad teatud tegelasesse suhtuvad. Kõik pole siiski võrdsed. Anime imelises maailmas seisavad mõned tegelaskujundused tõepoolest ülejäänutest kõrgemal.
10Minu kangelane Academia
Minu kangelane Academia on oma kultuuri sisseehitatud karakterikujundus. Lääne koomiksitest inspireeritud ja ennast modelleeriva sarja jaoks Minu kangelane Academia kasutab ära kõik dünaamilised stiilid ja värvikujundused, mille poolest koomiksid on kuulsad. See tähendab, et on olemas nii kostüümid kui ka soengud, mis rõhutavad võimu ja isikupära.
Maailmas, kus kangelased konkureerivad omavahel populaarsuse ja turustatavuse pärast, püüavad kõik - ka need, kellel on hiiglaslikud jäsemed või lilla nahk - suhelda võimalikult palju isiksust vaid pilguga.
9Preili Kobayashi draakonitüdruk
Kyoto animatsioon võib keskenduda palju keskkoolianimele, kuid see saab oma karakterikujundusest maksimumi kehakeele ja riietuses peente nihete kaudu. Juuksepööre võib tõepoolest olla vahe õnneliku ja õnnetu tegelase vahel. Seda öeldes näeb Kyoto Animation sageli vaeva, et jätta mulje ainuüksi tegelaskujundusega.
See tähendab, kuni Preili Kobayashi draakonitüdruk tulid kaasa. See sari võimaldas ettevõttel oma ikoonilise armsusega tõepoolest välja minna. Selle sarja kuulsate draakonitüdrukute vahel suheldakse nii palju - alates rõivastusest kuni värvilahendusteni ja lõpetades isegi silmade säraga. See mitte ainult ei rõhuta nende erinevust isiksustes, vaid ka seda, kui erinev on igaüks draakonina.
8Tapa La Kill
Tapa la Kill tõesti vitriine Stuudio päästik kunstistiil parimal juhul, eriti mis puudutab tegelaskujundust. Kunagi ei tunta peenust, Trigger kujutab palju teavet kostüümi kujunduse, värvi ja isegi joontöö vahel.
Võib tunda, kui närviline on Ryuko või kui tobe on Mako vaid oma piirjooned ja iga üliõpilasesinduse liige näeb eelmisest erinevam välja. Kostüümid ise on igatahes sama ülevärvilised ja värvilised kui kakluses. Kuigi Trigger on tuntud oma animatsiooni poolest, on nad isegi oma kaadritega suurepäraselt hakkama saanud.
7Naruto
Shonen hüppe ikoonilisest suurest kolmest, Naruto on tõenäoliselt mängitavate tähemärkide hulgast parim kamp. Üks tükk 's maailm on elujõuline, kuid on mõnele inimesele meeltmööda pisut koomiks. Pleegita omab lahedaid kunstiteoseid, kuid kaldub rohkem stereotüüpselt närviliste kujunduste poole. Sisse Naruto , on mitmesuguseid tegelaskujundusi, mis mitte ainult ei suhtle isiksuse, vaid ka kultuuri ja võimekusega.
See tähendab liiva sisse peidetud küla rüüdepõhist riietust; Konoha ikooniline roheline vest; või isegi lihtsalt Soundi peidetud küla sallid. Peategelastel endil on ka mõned eristuvad ja meeldejäävad kujundused ning Akatsuki jääb tõenäoliselt aastaid üheks kõige rohkem mängitud tegelaseks.
6Monogatari
The Monogatari sarjad võivad aset leida keskkoolis, kuid see teeb suurepärast tööd, eristudes kõigist teistest keskkooli animeest. Põhjuseks võib olla see, et Studio Shaft keeldus absoluutselt selle sarja väljanägemisest nagu midagi muud, kuid see võib olla tingitud ka asjaolust, et tegelased suhtlevad palju rohkem kui teised tudengitegelased.
Hoolimata lihtsalt keskkooliõpilastest, iga Monogatari iseloomu saab palju suhelda oma põhilise kehakeele ja selgete rõivavalikutega - alates Kiss Shoti ekstravagantsest kleidist kuni kollase rajaülikonna ja munapunutiseni Karenil või Senjougahara ja Hanekawa silmade tohutult erineva välimusega. Ühtegi kaht kangelannat ei saa kunagi omavahel ega teiste kangelannadega segamini ajada.
5Kütt x Kütt
Kütt x Kütt on suurepärane näide imelikust tegelaskujundusest lihtsalt veidra tegelaskujunduse huvides. Kuigi see rühm koosneb jahimeeste ühingu suurimatest liikmetest, on igaühel selline ekstravagantne välimus, mis põhineb ainult esimehe seatud loomade teemadel, nagu näiteks Cheadle, kes näeb välja nagu koer.
kivi ipa kaloreid
Kui üldse midagi, siis paistavad siin silma inimesed, kes ei riietu nagu loomad, kes suhtlevad nii palju vaid oma suhtumisega, näiteks Gingi räpase, vagana välimusega ja Paristoni ärritavalt puhta käitumisega. See kummaline, kuid siiski tugev ekstravagantse tegelaskujunduse mõte kandub üle Fantoomitrupi tumedate kujunduste, Zoldycki vabaajakleidi, kuid siiski surmavaatega, ja kimäärsete sipelgate bioloogiliste sarnasuste puudumise üle.
4Akame Ga Tapa!
Akame Ga Tapa! võib minna üheks kõige populaarsemaks anime-sarjaks, millest enamik inimesi lihtsalt ei räägi. Lugu ise polnud vähimalgi määral halb, kuid ei jätnud mõju nii, nagu seda teeb enamik vahetuid klassikuid. Põhjus, miks nii paljud inimesed on sarja vaadanud ja ilmselt mäletavad seda tänaseni, on vaieldamatult selle silmatorkava kunstistiili ja tegelaskujunduse tõttu.
Iga Ööreidi liige on drastiliselt ainulaadse välimusega, nii et kõik on konkreetse isiksuse jaoks praktiliselt värvikoodiga. See kehtib sama impeeriumi politseijõudude kohta, kelle kelmide nimekirjas on mitmesuguseid oma soomuseid ja näoilmeid.
3Zombielandi saaga
Paljud iidoliseeriad võiksid olla parimad tegelaskujud. Iidolitööstusele on omane vaadata oma kleidi ja isikupäraga võimalikult armas, kuid samas ainulaadne. Kõik, mis puudutab iidoleid, on kureeritud kogemus, mis on mõeldud publikule meeldimiseks samamoodi, nagu seda teevad anime tegelased - see efekt võimendub alles siis, kui kaks tööstust kokku saavad.
Sarjad nagu IDOLM @ STER , Päris rütm ja muidugi Armastan Live! kummalgi on omaette suurepärane kujundus. Selle žanri parim näide tegelaskujunduse osas on siiski Zombielandi saaga , seeria, mis kasutab nii jumalikke iidolikujundusi kui ka tumedat zombieesteetikat, et luua funky hübriid, mida vähesed võivad kunagi unustada.
kaksBEASTARID
BEASTARID teeb anime tööstusele suurepärase võimaluse hakata vähem inimtegelasi joonistama. Võib-olla on Studio Orange'i kõige enam kõneldud teosed pärast seda Läikiva maa (teine seeria hämmastavate tegelaskujundustega), BEASTARID suutis loomade hädade abil alustada suurejoonelist vestlust inimvormil.
punase koera õlle alkoholisisaldus
See ei piirdu ainult inimlike omaduste loomadele panemisega, vaid tegelikult kasutab loomade taga olevaid instinkte, anatoomiat ja kultuuri nende riietustunde, kehahoia ja ilme määratlemiseks, mis näevad välja veelgi ilmekamad BEASTAR kujundused .
1JoJo veider seiklus
Mõned inimesed vaatavad JoJo veider seiklus Shoneni formaadi tõttu. Mõni jälgib seda meemidest aru saama . Mõni vaatab seda lihtsalt selle nägemiseks selle muusikalised viited . Kuid üks võib olla sarja vaatama hakanud, paljud on jäänud vaid tegelaste pärast. Sellega toimub palju JoJo tähemärkide kujundused.
Seal on laialt ekspressiivne anatoomia, mis paneb lihaselised tegelased majana uhkeldama või õhukesed tegelased nagu kraanad. Seal on värvikoodid ja riided, mis muudavad kõik silmapilkselt valimiseks ja eristamiseks lihtsaks. Seal on liialdatud kehakeel ja asendid, mis muudavad kujud veelgi jäigemaks kui nad juba praegu on. Ja on ka Stende, millel on kõik ülaltoodud ja palju muud.
