Otseülesande kohandamine Avatar: viimane õhupüüdja pole kaugeltki täiuslik, kuid isegi paadunud fännid võivad tunnistada, et filmil on oma hetked.
Aangi, Sokka ja Katara seiklused on nii ikoonilised, et elav märulifilm, sarja koomiksiraamatuid ja järjesarju on kõik roheliselt valgustatud alates algse seeria lõppemisest 2008. aastal. Kõigist neist erinevatest laiendustest ja mugandustest Viimane õhutaltsutaja fännide austuse võitmiseks nägi kõige rohkem vaeva otsesaatefilm.
Otseülesande kohandamine Avatar: viimane õhupüüdja pole kaugeltki täiuslik. Tegelikult on esimese viieteistkümne minuti pärast väga selge, et selle filmi taga olnud meeskond ei olnud eriti huvitatud originaalsarja lugu täpselt ümber jutustama. Sellegipoolest peavad ka paadunud fännid tunnistama, et filmil olid oma hetked. An Avatar: viimane õhupüüdja kohanemisel on liiga palju potentsiaali olla täiesti kohutav, kuid et päästa vaatajaid uuesti filmist läbi sukeldumast, et lihtsalt mõtet tõestada, on siin kümme erinevat asja, millega film tegelikult õigeks sai.
10Live-Action naelutas Katara ebausaldusväärse veepainutuse
Kui Katara ja Sokka leidsid Avatari originaalsarjas külmutatuna, tehti ilmselgelt selgeks, et neil mõlemal on kasvuruumi. Sokka oli mürgise mehelikkuse kehastus ja Katara suutis oma vett painutades vaevu ohjeldada kala.
Otseülesande film ignoreeris täielikult Sokka mürgiseid jooni, kuid sisaldas kindlasti Katara ebausaldusväärset veepainutusoskust. Selline valikuline iseloomustus on iseenesest mürgine, kuid oli tore, et fännide lemmiktegelasele nagu Katara anti reaalajas märulifilmis tegelaskaar.
India pale ale laguun
9Appa & Momo CG disainilahendused olid täiuslikud
Tootjad taga Viimane õhutaltsutaja film näitas huvi originaalseeria vastu, laenates krundipunkte, kuid ebaõnnestus filmi tegelaskujude uuesti sõnastamisel üsna õnnetult. Mõned tegelased olid hästi kohanenud, kuid tõenäoliselt mitte need, mida fännid ootasid.
Reaalajas märulifilmi tasub tunnustada selle eest, kuidas see fännide lemmiktegelased Appa ja Momo taasloodi. 2010. aasta ei olnud CGI jaoks suurepärane aeg, kuid see film tegi kahe raevuka olendi loomiseks uskumatu töö. Mis puutub arvutigraafikasse, siis fotorealistlikke juukseid ja karusnahku on ekraanil uskumatult raske modelleerida, kuid Appa ja Momo näevad uskumatud välja peaaegu igas stseenis, milles nad osalevad.
8Nad tegid just Irohi lahkusele ja tee kinnitamisele õigust
Kuigi mitmed tegelase märulifilmi tegelased ei suuda oma animeeritud kolleege täita, onu Iroh kohanenud tegelikult päris hästi. Tema rõõmsameelne suhtumine ja kinnisidee teega on kõik nii märulifilmi tegelaskujus kui animeeritud sarjas.
Zuko korrapidaja on üks ainsatest imetlusväärsetest tuletõrjujatest enne printsi lunastuskaare. Hiilides oma vennapoega kindral Zhao laevale ja leinades kuuvaimu surma üle, tõestab kindral Iroh, et tuletõrjujad pole kurjad.
7Nad austasid Hama ja Azula tegelaste kirjeldusi
Tee Viimane õhutaltsutaja stsenaariumi lugemine tundub, et kirjaniku ainus teadmine frantsiisist pärineb vikipeediast. Siiski on tore kuulda, kuidas Katara vanaema filmi esimeses vaatuses Hama maha pani. Fännid Avatar: viimane õhupüüdja ei unusta kunagi õõvastavat veemurdjat, mis õpetas Katarale, kuidas inimesi nagu nukke juhtida
põhisuhkru kogus galloni kohta
Hama on üks ainsatest tegelastest, kes hirmutas animasarja fänne sama palju kui Azula, sarja üks peamisi antagoniste. Kui mõlemad need tegelased filmis nimetusse jäeti, pidasid animasarja fännid selle elava frantsiisi jätkamist kindlasti intrigeerivaks.
6Otseülekanne tegi head tööd, uurides Aangi võitlust avatarina tema kohustuste täitmiseks
Kogu animafilmi piinatud pilku Aangi näol on animeeritud peategelase rõõmsat meelsust arvestades äärmiselt keeruline mööda vaadata. See, kuidas algsed sarjad kasutasid Aangi vaimse seisundi väljendamiseks kaudseid vahendeid, oli hiilgav, kuid see toimis suuresti seetõttu, et neil oli piisavalt aega Aangi tegelaskuju lihvimiseks.
kella oberoni õlu
Adaptatsiooni kritiseerimisel peavad fännid pidama filmi lühikese käega meediumiks, nagu see on. Filmi produtsendid pidid terve animeeritud saate hooaja lõikama 90 minutiliseks filmiks, nii et nad otsustasid Aangi emotsionaalset võitlust palju vahetumalt väljendada. Et rõhutada Aangi mentaliteedil lendude üle võitlemist, juhtis film tähelepanu pigem tema kaitsevõitlusstiilile kui väljendusele. Originaalsarja fännid võivad Aangi karakteri muutuse üle kurta, kuid Avatari kohandati täpsemalt, kui mõned on nõus tunnistama.
5Elementaarne painutamine oli visuaalselt huvitav
Üks peamisi asju, mis eraldab otsesaatefilmi ja animasarja, on painutavad lahingud. Algse seeria kavandamine on fenomenaalne, kuid etenduse üks põhijooni on visuaalselt vapustavad võitlusstseenid.
On tõesti kahju, et seda filmi ei toodetud CGI kaasaegsel ajastul. 2010. aastal oli lõhe traditsioonilise animatsiooni ja fotorealistliku CGI vahel liiga suur, et fännid ei saaks oodata midagi muud kui otseülekandefilmist saadud. See, et filmi taga olnud meeskond suutis 2010. aastal luua isegi fotorealistlikke leeke, tempervett ja pinnaseinu, on uskumatu.
4Neil läks hästi koos printsess Yue seosega Kuu vaimuga
Põhjaveehõimu printsessile anti teine võimalus elus tänu tema rahvast valvavale Kuu Vaimule. Otseülekande film sisaldab printsess Yue taustalugu, et panna paika konflikt tulerahva ja vaimude vahel. Film järgib isegi animeeritud seeria loodud süžee punkte, ohverdades Yue, kui kindral Zhao mõrvab vaimu maise kuju.
Nii üleloomulikult inspireeritud tegelase kui Yue kohandamine reaalajas toimuvasse maailma on muljetavaldav, hoolimata sellest, kui palju teisi tegelasi nad ebaõnnestusid.
3Tuleriigi kostüümikujundus ja tuletõrje laevad olid hästi meisterdatud
Seadistus Avatar: Viimane õhutaltsutaja on vaid üks paljudest asjadest, mida fännid sarja jaoks armastavad. Fantaasiamaailm on inspireeritud mitmekülgsest maailmakultuuride rühmast, mida lääne publikul oli harva võimalus oma meedia vahendusel kogeda, kui sari 2006. aastal debüteeris.
Michael Rosenbaumi galaktika valvurid
Film ei loo animasarja seadeid ideaalselt, kuid see teeb üsna tähelepanuväärse töö, arvestades 2010. aasta filmikeskkonna piiranguid. Üks asi, mida animasarjast uskumatult hästi kohandatakse, on tuleriigi sõjamasin. Tegelikult on prints Zuko laev peaaegu täiuslik koopia sellest, mida ta animasarjas vedas.
kaksNad naelutasid admiral Zhao kujutamise hästi informeeritud jurakana
Admiral Zhaot on otsesaates nii lihtne vihata kui animaalsarjas, milles ta algselt ilmus. Tuleriigi kindral pole mitte ainult kõigi lemmik piinatud antagonisti prints Zuko foolium, vaid ka otsese fooliumina kõigele, mida Avatar esindab.
Zhao on lugupidamatu nii inimese kui ka vaimu suhtes, mis muudab selle, et ta on hästi informeeritud ja pädev antagonist, veelgi laastavamaks. Zhao otseülekande versioon valmistub sõjaks Avatariga, õppides Suures Raamatukogus olevatest vaimudest, mida Aang ja tema sõbrad külastavad animeeritud sarja teises raamatus. See lihavõttemuna on laenatud otse animasarjast.
tarkus peab üles tõusma
1Nad tegid õiglust Zuko Saving Aangiga, kui nad olid varjatud sinise vaimuna
Sinise vaimu reaalajas toimuva iteratsiooni jälgimine tema päästmissiooni ajal on lõbus, kuid see ei takista seda hetke filmis animeeritud seeria süžee täpseks taastamiseks.
Sinise Vaimu maskeering, mida Zuko kasutab Aangi päästmiseks, on üks meeldejäävamaid tegelasi originaalsest animeeritud sarjast. Hetk, mil ta paneb maski Zuko, tõendab vaimumaailmaga üheks saades, et ta ei ole nagu ülejäänud Tuleriik. Reaalajas märulifilmi taga olevale meeskonnale tuleks anda au selle sümboolse stseeni lisamise eest nende kohandamisse.
