HOIATUS. Järgmine sisaldab Amazon Prime'is voogesitatavaid Tales from the Loopi spoilereid.
maahai õlleprotsent alkoholi
Amazoni viimane ulmelavastus Lood aasast on inspireeritud Rootsi kunstniku Simon Stålenhagi oma raamat. Etendus on ainulaadne selle poolest, et selle algmaterjal on maaliseeria, mitte midagi struktureeritud narratiiviga.
Maalid, millel etendus põhineb, on uskumatult erinevad võime poolest kõrvutada tavalist ja ebatavalist, muutes saadud toote universaalselt tuttavaks. Saade suudab seda elementi edukalt kohandada, kontseptsioonile tugineda ja rakendada seda elavas ja arenevas maailmas.
Showrunner Nathaniel Halpern kirjutas esimese hooaja kõik kaheksa osa ja on selge, et iga osa võtab selgelt inspiratsiooni Stålenhagi teose konkreetsest tükist. Sellest ühest maalist ehitab Halpern terve maailma koos elavate, hingavate tegelastega.
Selle tõlke ühe suurepärase näite võib leida 2. episoodist 'Transpose'. Algne maal on Oma aja jumalik laps (vaadatud allpool), mis tähendab 'oma aja jumalik laps'. Hiiglasliku roboti kõrvutamine, mida nimetatakse jumalikuks, annab masinale inimlikkuse taseme, mis on iseloomulik ka tema näitusele.
Jaos 'Transpose' vahetavad Jacob ja tema sõber Danny metsast leitud salapärase orbi abil keha. Jao edenedes otsustab Danny, et ta ei taha Jacobi keha tagasi anda, seega ronides Jacob oma keha tagasi, ronib Jacob orbi ja viiakse roboti kehasse. Jaga lõpeb sellega, et Robot-Jacob seisab väljas ja vaatab üles maja, kuhu ta ei saa enam tagasi pöörduda, tehes selle pildi maali tagurpidi, vahetades perspektiivi maja sisemusse, vaataja vaatas üksildast robotit alla.
Tõlkides maalid episoodiliseks etenduseks, Muinasjutud aasast on ainulaadse tooniga, mis ei erine muust. Etenduse teostuse üks säravamaid aspekte on vaikelu emotsioonide tõlkimine liikuvateks piltideks, tekitades pooleldi meelde jäänud unenäo tunde. Praegu tundub see normaalne ja loomulik, kuid tagantjärele paljastavad iseärasused.
Maali kontekstiväliselt vaadates on praegune maailm nii ebatavaline, kuid kui see on osa seeriast, kasvab selle roboti külge kiindumus ja tekib empaatia selle suhtes, kui üksildane see on. Sama juhtub ka saatega. Kui keegi kirjeldab seda süžeed, innustab kaader Robot-Jacobist maja vaatama emotsiooni, mis on lähemal õudusele ja segadusele kui sügavale kurbusele ja kaastundele, mida episoodi täielik vaatamine tekitab.
Just selle lohutava häire tunde saavutab saade nii tõhusalt. Publik langeb selle väikelinna keskele, Mercerisse Ohios, kuid see võib olla ükskõik milline linn maailmas. Stålenhagi kunstil on hämmastav võime olla nii tuttav kui ka võõras. Ehkki ta lähtus maastikest oma kodumaal Rootsis, on selles, kuidas ta oma seadeid kujutab, midagi sellist, mis muudab need selliseks, nagu need võivad olla kellegi kodulinnas.
kuradid koristavad hommikusööki ipa
Publik on tunnistajaks ka silmuse ja selle paljude kahe toote kummalisele nähtusele, kuid teekonda juhtivad tegelased ei ole kunagi šokeeritud ega muretse selle üle, kuidas see kõik on, sest aasa kummalisus on neile tuttav. Publik suudab võtta tegelaste vaatenurga ja leppida kummalise normaalsusega, mis lohutab hoolimata selle kõrvalekaldumisest reaalsest maailmast.
Etenduse voogesituse aspekt toob selle maailmaehituse tunde kasuks. Mida rohkem episoode järjest vaadatakse, seda mugavamalt nad saavad selle kõige taga minnes harjata ja seda enam on nad nõus vastu võtma neile esitatud tegelikkust.
Muinasjutud aasast on ainulaadne energia, mis tuleneb maaliseeriast, millel etendus põhineb. Lüües edukalt maalide emotsionaalse vibe ja kummalise energia, Muinasjutud aasast on edukas portree inimkonnast ja igapäevaelust, hoolimata selle veidrustest ja seletamatutest sündmustest.
Lood aasast tähed Jonathan Pryce, Rebecca Hall, Jane Alexander ja Paul Schneider ning voogedastab nüüd Amazon Prime'is.
