Stanley Kubrick kuulub kõigi aegade suurimate filmitegijate hulka. Ja ometi on nii elutähtsa režissööri jaoks tema CV suhteliselt lühike: koosneb vaid 13 filmist. Kuid ainuüksi kvaliteedi tase on vastupandamatu. Ükski Kubricku teos ei kuulu kriitikute arvestuses alla 75 protsendi Rotten Tomatoes nimekiri ja enamus on üle 90 protsendi; kellegi mõõtmisel peaaegu absurdselt kõrge standard.
Küsimus, kumb Kubrick film on kõrgemal kohal kui teised saavad isikliku maitse küsimuseks. Režissöör võttis omaks väga erinevad žanrid ja teemad ning isegi tema vähem tuntud varajastes teostes on pooldajaid, kes vaidlevad kirglikult oma vooruste pärast. Järgneb kõigi 13 Kubricku paremusjärjestus mängufilmid , nende põhjal Tomatomeetri hinnang . Sidemete korral Metascore saidil Metacritic.com toimib lipsumurdjana.
13. Hirm ja soov - 75 protsenti (metascore puudub)
Kubricku esmaesitlus toimus pärast fotograafi ja dokumentaalfilmi lühirežissööri hammaste lõikamist. Ta kogus ise lavastuse jaoks rahalisi vahendeid ja tegi filmi kokku vaid 15-liikmelises koosseisus. Mustvalgel tulistatud ja faktide üle sürreaalset rõhutades räägib see sõja dehumaniseerimisest ja absurdsusest - teemad, mille juurde Kubrick kogu karjääri jooksul tagasi pöörduks.
Kriitikud tsiteerisid Hirm ja soov on lihvimata ja eksperimentaalne, märkides, et sellel oli palju potentsiaali, kuid see nõudis kindlamalt kätt. Ta nägi vaeva kassas - selle avangardne olemus takistas rahva ligitõmbavust - ja Kubrick ise lükkas selle amatöörlikuna tagasi. Autoriõigused on aegunud, jättes selle üldkasutatavaks (ja vabalt YouTube'is vaatamiseks saadaval .)
12. Silmad on suletud - 75 protsenti (Metascore: 69)
Saabunud Kubricki luigelaul keerles vaidlustes. Staarid Tom Cruise ja Nicole Kidman tulistasid Silmad kinni nende halveneva abielu keskel ja turbulentsis oleva paari kujutamine tundus ebamugavalt reaalsuse lähedal. Kubrick ise suri vähem kui nädal pärast pildi valmimist ning Warner Bros. otsustas R-reitingute kindlustamiseks varjata keskse orgiastseeni ekraanil olevad suguelundid digitaalselt. Tulemused röövisid stseenilt selle õudse jõu ja jätsid kriitikud hämmingusse.
Film jäi suuresti alles positiivseid ülevaateid , ja kaitsjad väitsid seda Kubricku parimate seas, kuid filmi aeglane tempo, postuumsed muudatused ja peavoolu konventsiooni trotsimine jättis üldmulje pigem kurioosumiks kui meistriteoseks.
anime, mis sarnaneb fullmetal alkeemikute vennaskonnaga
pilsener el salvador
11. Killeri suudlus - 82 protsenti
Kubricku teine film näitas enesekindlust ja lihvi kui tema esimene: noir-põnevusfilm New Yorgi gangsteri eest põgenenud armastajate paarist. Filmi finantseerinud United Artists nõudis õnnelikku lõppu, mille vastu Kubrick vastu oli ja filmil ei õnnestunud kassast publikut leida. Kuid kriitikud märkisid selle täiustatud tehnilist lakki ja viitasid taas režissööri potentsiaalile, väljendades samas pettumust, et see väljasõit oli tavapärasem kui Hirm ja soov.
Selle suhteliselt madal auaste peegeldab kunstniku varajast tööd, mis veel oma käsitööd lihvib, samuti tema pettumust stuudiolaadiga filmide lõpliku tagasilükkamise suhtes.
10. Särav - 84 protsenti
Stepheni Kingi romaani Kubricku põhiline töötlus on tavapäraselt kõigi aegade kõige õudsemate filmide seas ja säilitab mitmeaastase staatuse õudusklassikana. Esmakordsel väljaandmisel peeti seda siiski ebaõnnestumiseks. Roger Ebert pani selle oma esialgses ülevaates üle , samal ajal kui New Yorkeri Pauline Kael süüdistas seda romaani õhkkonna hävitamise eest.
King ise oli kurikuulsalt rahulolematu koos Särav , kuni selleni, et ta aitas luua telesarjade uusversiooni, mis ei suutnud Kubricku visiooniga konkureerida. Hiljuti panid küsimused Kubricku Shelley Duvalli kohandatud kohtlemisest problemaatiliseks palliks tema tegelaskujudest, mis olid uskumatult kohutavad. Aeg on selle vastu suunatud kriitikat siiski pehmendanud ja Duvalli avaldatud uhkus filmi üle oli hiljutine Hollywoodi reporteri intervjuu võimaldas fännidel tema esinemist hinnata sellisena nagu see on.
9. Kellakeelne apelsin - 86 protsenti
Vaidlused olid kogu Kubricku karjääri jooksul järjepidevad, mitte rohkem kui tema 1971. aasta adaptatsioon Anthony Burgessi düstoopilisest ulmeromaanist. Kellakeelne apelsin Vägivalla kujutamine viis mitme riigi keelustamiseni ja Kubrick ise lasi filmi Suurbritannia teatritest eemaldada, kui teismeline poiss mõrvas Malcolm McDowelli psühhopaatilise peategelase jäljendamisel vanamehe.
Intensiivne teema jättis kriitikud metsikult jagunema New Yorker nimetas Kubrickut pornograafiks ja New York Times viidates sellele, et film on nii geniaalne kui ka ohtlik. Vaidlus toitis tema järgnevat mainekujundaja mainet ja nagu paljud Kubricku filmid, on ka aeg tema seisu märkimisväärselt parandanud.
8. Lolita - 91 protsenti (Metascore: 79)
Võrdlevalt öeldes ümbritsevad argumendid Lolita on leebed, eriti arvestades vastuolulist algromaani. Toonased tsensuuriseadused sundisid Kubrickut vaigistama raamatu pedofiilia avatud uurimist ning raamatu filmiks kohandamise tõttu vajalikud muudatused tekitasid puristides segadust. Reklaamikampaania mängis poleemikat edukalt, võimaldades filmil teenida kasumit, ja järgnevad põlvkonnad on kiitnud režissööri hoolikat käitumist lenduvate ja tundlike materjalidega. 1997. aasta versioon võib materjali osas olla palju julgem, kuid leiab siiski vaid murdosa sellest, mida Kubrick tegi.
leffe blond ülevaade
7. Barry Lyndon - 91 protsenti (Metascore: 89)
Iirimaa kelmika tõusu ja langust kujutav Kubricku ajalooline draama sai kasu auväärsest žanrist, mis summutas furoori, mida tema muud meelitatud projektid olid. Tema keskendumine igapäevaelu üksikasjadele eristas seda enamiku perioodidraamade eepilisematest kalduvustest.
Mõned kriitikud olid selle aeglase tempo ja jahe käitumise suhtes tõrksad, ehkki operaatoritöö ja Kubricku 100-protsendilise loodusliku valgustuse kasutamine pälvisid selles suurt kiitust. Selle süžee tume iroonia andis sellele eelise, millest teistel ajaloolistel draamadel puudus, ja selle halastamatu finaal oli väga kooskõlas tema küünilise arusaamaga inimlikust sündsusest.
6. Täismetalljope - 92 protsenti (Metascore: 76)
Vähesed Kubricku filmidest võeti avaldamisel sama hästi vastu kui Täismetallist jope , ilmus samal aastal Platoon võitis Vietnami sõja ajal Ameerika kultuuri hinge otsimise keskel parima filmi. See oli õige projekt õigel ajal Kubrickule, kes oli varem uurinud sõjavastaseid teemasid, kuid harva siin välja pandud ambitsioonide tasemega.
Tuleb tunnistada, et esimene poolaeg on alati olnud kõige tugevam, paar unustamatut etteastet on esitanud R. Lee Ermey ja Vincent D’Onofrio. Kuid teine pool on omaette jõud ja kui teised ajastu filmid keskendusid ainult Vietnamile endale, siis Kubrick hägustas erinevusi selle ja suuremate sõjaga seotud ideede vahel. Mõjud ei erine sellest hoolimata.
draakonipall super mitu hooaega
5. 2001: kosmose-odüsseia - 92 protsenti (Metascore: 84)
Kubricku ainus Oscar tuli kategoorias Visuaalefektid 2001 , seljataga kompliment organisatsioonilt, mis on kuulus oma võimetuse tõttu tunnustada ulmet kunstina. Ehkki tuntum HAL-9000 ja David Bowmani vahelise mõrvarliku vastasseisu tõttu, mis kulmineerus Bowmani reisiga läbi tähevärava - 2001: kosmose-odüsseia hõlmas kogu inimolukorra selle tööaja jooksul, alates hetkest, mil me muutusime enam kui ahviks, kuni Starchildi finaalini, kus arenesime kaugemale inimesest arusaadavast.
Tulemused olid ajast ees ja kuigi mõned kriitikud lükkasid lavastaja tüüpilise emotsionaalse steriilsuse tagasi, siis isegi tavaliselt karmid hääled nagu Roger Ebert ’Kiitis seda taevani.
4. Spartacus - 93 protsenti
Spartacuse oma kõige olulisem saavutus oli tõenäoliselt Hollywoodi musta nimekirja purustamine, krediteerides stsenaariumi eest oma nime all Dalton Trumbot. Seda nimetatakse sageli režissööri kaanoni kõige vähem Kubrickianiks ja see kajastab kindlasti stuudioprotsessi, mida ta põlgas rohkem kui ühtegi teist tema filmi. Ta toodi pärast filmivõtete algust, kui produtsent / staar Kirk Douglas vallandas režissööri Anthony Manni ja Kubrick sõitis kokkuleppes nõutavate loominguliste kompromisside all.
Kubrick vaidles oma kaastöötajatega sageli - sealhulgas Douglas ja Trumbo - ning see oli viimane film, mille ta tegi ilma täieliku loomingulise kontrollita. Vaatamata sellele pälvis film tohutu tunnustuse ja jääb üheks parimaks stuudiosüsteemi poolt loodud ajalooliseks eeposeks.
vandal metslane ja ra's al ghul
3. Au teed - 95 protsenti
Kubrick ja Douglas töötasid koos palju paremini Au teed , millest sai režissööri esimene tõeliselt särav sõjavastane film. Kui Douglas oli kaasas, oli Kubrickul vajalik loov kontroll ja eelarve vajaliku ulatuse saavutamiseks.
Filmi kavandatud hüperrealism ja lõbus lõpp viisid selle teiste sõjafilmide vastu silma paistma, kordas feat Kubrick Täismetallist jope kolm aastakümmet hiljem. Selle kriitiline tunnustus tuli kiiresti ja ei vähenenud kunagi, ehkki see oli tajutava antimilitarismi tõttu mitmes riigis mitu aastat keelatud; kindel märk, et selle sõnum oli õigeid närve löönud.
2. Tapmine - 98 protsenti (Metascore: 91)
Kubricku kolmas mängufilm ja esimene tõeline meistriteos teravdasid tema kuritegevuse sisetunnet ja seda, kuidas see näitas inimlikke nõrkusi. See oli heist-pilt, mis kujutas täpset ja väga nutikat röövi, mis oli toimumata juhtumil ja selle kelmide rühma võimetusel minna omal moel.
Tapmine ei suutnud palju kassat genereerida, kuid pani kriitikud istuma ja seda tähele panema. Süžee keerukused ja üllatavalt sümpaatsed kurjategijad muudavad selle nii meelelahutuseks kui ka osavaks filmitegemiseks ning see hoiab hästi vaateid korrata - muutes selle tugevaks hilisematele filmidele nagu Kuumus ja Ocean’s Eleven.
1. Dr Strangelove ehk kuidas ma õppisin lõpetama pommi muretsemise ja armastuse - 98 protsenti (Metascore: 97)
The kõrgeima hinnanguga film Kubricki kaanonis on raske vaielda. Selle kondikuiv satiir tuuma-Harmagedooni kohta pole kaotanud oma potentsiaali ja Kubricku korduvad jõupingutused sõja õuduse ja absurdi väljendamiseks ei õnnestunud kunagi nii hästi kui see. Kuigi tema filmidel on aeg-ajalt naljakaid hetki, oli see komöödia, tsiteerides naeru ainus ratsionaalne vastus millelegi nii ütlemata kohutavale kui tuum holokaust.
Peter Sellersi kübaratrikkide esitus - filmi kolme peaosa mängimine - kinnitas hämmastavat koosseisu ja riiklik filmiregister valis filmi oma avanimekirja järgi, märkides selle kõigi aegade 25 suurima filmi hulka.
Hoidke lugemist: Musta Adam Stunt Double'i seatud fotod paljastavad iidse haua
