1. rajalt Kulla ja luude maja, 1. osa alates heavy metal bändist Stone Sour, et jõuda muusikalise looga, mis viib kuulajad läbi kahe helilise intensiivsusega albumi.
Samamoodi on Stone Souri laulja Corey Taylor eesmärk oli lasta koomiksifännid unenäolisse teekonda 'House of Gold & Bones' nr 1 - tema neljaosalise koomilise seotuse kontseptalbumitega esimene peatükk. Pealkirjaga 'Avamäng' ja Richard P. Clarki kunstiga avaneb esimene väljaanne nimeta tegelasel, kelle nimi on Inimene, kelle mälupuudusele reageerib vaid vaenlaste rühm, kellel näib olevat üha rohkem teadmisi ja jõudu kui temal, sealhulgas patune doppelgänger nimega Allen ja hull mässaja Must John koos oma ajudeta järgijate armeega, mida nimetatakse Numbriteks.
sarvjas kitse maapähklivõi porter
Kuna esimene väljaanne on nüüd müügil ja teine pärast 22. maid, rääkis CBR News Tayloriga, kes pakkus väljaande nr 1 kommentaare. Allpool selgitab laulja / kirjanik, kuidas albumi avalood vastavad esimese numbri toonile ja tunnetusele, miks oli oluline visata lugejaid otse sügavasse otsa, millised tumedad keerdkäigud ja kummalised mentorid seisavad ees ja kuidas on teadmine võim muusikatööstusele ja kogu elule. Lisaks tutvuge CBR-idega eksklusiivne eelvaade teise väljaande.
Corey Taylor: Ilmselgelt töötasin novelli kallal, kui meie albumit töötasime, ja liikusin nende kahe vahel edasi-tagasi, veendumaks, et kõik taktid olid olemas - märulitaktid ja kirjanduslood. Tahtsin, et lugu liiguks edasi ja langeks kokku mõne lauluga. 'Overture' pealkirjana pärineb viisist, kuidas vaatasime albumi kahte esimest lugu. 'Gone Sovereign' oli meie jaoks tõesti parim viis toimuva seadistamiseks. Siis oli selle lõime saamine „Absoluutseks nulliks“ see, kus Inimene siin maailmas ärkab. 'Absoluutne null' on selle heliriba. Nii et saate kulisside taga tunda, kui lugu toimub.
Tundsime lihtsalt, et see üks-kaks lööki oli ideaalne avamäng millegi sellise alustamiseks ja kui see ei töötaks, siis poleks midagi. Sellepärast panin esimesele väljaandele nimeks „Overture” - sest kui väljaanne nr 1 ei tööta ja inimesed ei sooritanud seadistust, ei tee see muud. Ma arvasin, et on mõttekas anda see varjund ja tuletada lugejatele meelde, et sellel on muusikaline külg, mis töötab või ei tööta [ Naerab ] olenevalt sellest, kes te muusikatööstuses olete.
Lisaks algab alati muusikal, iga näidend, iga lugu avamänguga. See on tõesti iga suure eepose stardipunkt ja ma tahtsin selle lihtsalt niimoodi üles seada.
Hulluks tagaajamiseks ärkava nimetu tegelasega avamine on väga unenäoline viis veerema saada, kuid see on ka riskantne valik. Kas oli osa sellest loo kavast ja väljakutsest, et visata inimesed otse sügavasse otsa?
Jah, põhimõtteliselt. See on üks eelis, mis kirjasõnal on koomiksite ees. Kirjutades novelli, suutsin kirjanduslikust vaatenurgast asjade tempot teha nii, et inimesed laskuksid loosse süveneda enne, kui kogu kurat murdis. Kuid koomiksiga kaasneb visuaalse ja kirjandusliku loengu vajadus alustada lugu paremal jalal. Ma teadsin, et peame jooksma vastu maad ja see paneb inimesed otse sinna, et 'jumal, mis kurat toimub?' See oli hädavajalik ja arvasin, et tegime selle nimel toredat tööd.
Nüüd järgmise kolme numbri jooksul tuleb ilmsiks rohkem seda maailma ja saate tõeliselt aimu, mis see on ja mis ründab Inimest. Lisaks saate väljaandes nr 1 seadistada Black Johni ja Alleni. Nii et saate tegelasi natuke korraga. Iga väljaandega muutub maailm pisut tumedamaks. Ma olen seda kirjeldanud nii, et see algab väga Neil Gaimanist ja lõpuks oleme asjade Garth Ennis poolel. Seda ma üritasin teha. Tahtsin alustada esoteerilise vahetu suhtumisega ja astuda „Püha jama!” [ Naerab ] Nende vahel oli tõeliselt peen piir.
Paljud inimesed ütlesid, et raamat meeldis neile, kuid see oli väga kuiv. Noh, sellepärast, et see on lihtsalt esimene küsimus, mees. Võite salapära ära anda. Ja sellepärast tahtsin ma seda esmajärjekorras teha, sest tahtsin, et saladus avalduks. Liiga mitu korda, kui teil on selline koomiks või selline lugu või selline kontseptalbum, üritab artist liiga vara toimuvaga üle pea peksta. Tahtsin, et publik tuleks sõidule kaasa ja laseks sellel aeglaselt lahti minna või laseks teisel kuulamisel või teisel lugemisel lahti rulluda. Ma tahan, et nad läheksid: 'Oh, nüüd saan aru, mis toimub!' Muidu läheb minu jaoks igavaks.
Loo edenedes leiab Inimene lühikese puhkuse sellest, mis teda taga ajab, väikeses kolmes, kus ta kohtub Alleniga. See on salapärane mees, kes istub laua taga suitsetades, näeb välja ja kõlab palju nagu Inimene ise ning annab tuleviku kohta mõningaid krüptilisi lubadusi. Ma ei tea sinust, Corey, aga see kõlab minu jaoks kui muusikatööstuse metafoor.
[ Naerab ] Kui sa ainult teaksid. Jah, see on päris veider. See on peaaegu sama asi Devil-seadistusega, nii klišeelik kui see ka pole. Kuid see on see, et Allen teab rohkem kui lubab. Inimene teab seda, aga kuna Inimene on sellest nii tõrjutud - olgu see siis tõrjumine, mis mõnel inimesel on, kui ta kohtub doppelgängeriga või millegagi muuga -, jääb talle järele see mure: 'Ma ei usalda seda kutti kohe,' aga ma tean, et ta teab rohkem, kui laseb edasi. Mida ma teen? '
Õnneks on ta pärast esimest vastasseisu, kus Allen on tema rajale pannud, omamoodi oma kätesse jäetud, kuid ta pole tegelikult kindel, kuhu see tee viib. Nii et tegelikult on selline pettumus - selline omaette olemise tunne, kui tundub, et kõik teie ümber teavad rohkem kui teie. See on masendav koht, kus olla.
Muusikatööstuses - mis on naljakas, et teete selle paralleeli - tundub alati, et inimestel on teile päeva jooksul rohkem nõuandeid kui teil tegelikult vaja on. Kogu see asi on jama. Mitte ükski neist kontoritest ei tea, mida müüma hakatakse. Ja kui nad teid selles veenavad, siis üheksa korda kümnest, siis lõpuks eksivad nad. Kuid nad kõik on nii veendunud, et on selle ala asjatundjad, peate lihtsalt jama läbi sõeluma, et leida mõtet. Mul on olnud omajagu sissesõite selliste inimestega ja ma olen õppinud, et peate mõistlikud bitid välja võtma ja kõik muu kohvilauda jätma.
Mul on tunne, et loo selles osas on üks peamisi teemasid mõte, et teadmine on jõud.
Täpselt nii. Kogu lugu põhineb valikuvõimalustel, kuid mõnikord võite teha otsuseid või valikuid, kui teil pole kõiki vastuseid. Inimesed, kes maksavad pimesi, mõistmata tagajärgi ega olukorda, teevad valesid otsuseid ja vaatavad tagasi, miks ma seda tegin? Selle põhjuseks on asjaolu, et teil ei olnud kannatlikkust istuda ja haritud otsust langetada. Sellest sai kogu see lugu alguse. Ma mõtlesin sellele, kuidas inimesed elus teevad otsuseid kättesaadava teabe või teabe põhjal, mida nad ignoreerivad. Ma tean nii paljusid inimesi, kes on nii kangekaelsed, kuna arvavad, et neil on õigus, kuid 99% juhtudest nad eksivad. Ja nad on selles osas nii labased! Nii et minu jaoks oli see uuring ideest, et peate oma päeva parimaks võitlemiseks iseendaga võitlema.
Inimese loo jätkudes saame teada, et ta suundub selle juurde, mida kirjeldatakse kui 'põrgu Chicago versiooni'. Milline oli tõmme selle košmaarse koha ehitamiseks tõelise linna tuumale?
Ma armastan Chicagot kui linna, sest see on peaaegu nagu tähelepanuta jäetud suurlinn. Kuna see asub Kesk-Läänes ja kuna see pole tohutu sõlmpunkt, millele inimesed kohe mõtlevad, ei anta sellele alati oma tähtaega. Mulle meeldib Chicago juures see, et seal on selline segu erinevatest suurlinnadest. Kui sellesse tõepoolest süveneda, on siin natuke New Yorki, natuke Londonit. Seal on natuke LA-d ja isegi natuke Tokyot puistatud hea mõõtmise jaoks. Seetõttu armastan seda linna siiani. See on suurim linn, mis on minu lähedal Des Moinesis ja kus ma tahan minna suurde linna, sinna ma ka läheksin. Hüppasin viis tundi autosse - või sõltuvalt kiirusest kolm ja pool tundi - ja veetsin seal terve päeva. Chicagos on linnas kõik, mida soovite, ja see on pärit tüübilt, kes Iowa osariigis Des Moinesis kõhnatult lösutab.
Nii et kui ma tahtsin teha koomiksis Red City, tuli kohe meelde Chicago. Sellest voolab vett läbi. Sellel kulgevad sillad ning arhitektuur ja pilvelõhkujad. Sellel on äärelinn. See on lihtsalt kõike saanud ja ma tahtsin, et Red City seda esindaks. Tahtsin, et sellel oleks kõik, ka vastused. Ja loomulikult pidi see olema rea lõpp.
refraktomeetri korrigeerimine alkoholi suhtes
Väljaande lõpus kohtume Black John and the Numbersiga, mis on dehumaniseeritud viis kirjeldada inimrühma nii, nagu see saab. Ma nägin, kuidas Richard neid tegelasi tegi, ja näib, et nende plaan oli alustada neid tavaliste inimestena ja lasta neil üha rohkem eksida. Kuidas te töötasite Musta Johni ja kõigi nende tegelaste seadistamisel?
Tahtsin, et Numbrid tunneksid endas tegelikult sellist ärritumist, sest Numbrid esindavad kaost, mis kaasneb rahvahulga kuulumisega. Nad on peaaegu nagu kariloomade mentaliteet. See kõik on emotsioon ja sellel pole erilist mõtet, kuid kuna grupi inimesed tahavad NII tugevalt kuuluda, lasid nad peaaegu kogu mõistuse lahti. See on pime, kes pimedaid palju aega juhib. Ja Black John esindab seda loomulikku liidrikvaliteeti, mille enamasti gruppides leiate. Kui teil jookseb ringi selline grupp nagu Numbers, pole mõtet mitte mingisugust fookust omada. Ja must John on kaoses see fookus - sisuliselt taru taga olev mõte.
Numbrid esindavad meie enda isiksuse teatud külge, mida saab manipuleerida lihtsalt veidi suurema intelligentsiga. Ma näen seda kogu selle aja, olgu see siis mäss pärast halba spordimängu mängu või mõnikord isegi hea spordimängu. [ Naerab ] Nad esindavad seda inimkonna kõrvalekalduvat osa, millele me ei saa alati näppu panna, kuid kui panused ja adrenaliin veidi tõusevad, siis juhtub halbu asju. See võib olla nii rõõmsast kui halbast sündmusest.
Tulevikku vaadates olete juba öelnud, et asjad muutuvad järgmistes numbrites hullumeelsemaks, kuid Peckinpahi tegelaskujus saame ka omamoodi tasakaalustava jõu. Kuidas ta loo dünaamikat muudab?
Tõesti, Peckinpah esindab vastandust Allenile. Seda esindab see, kuidas ta koomiksis välja näeb. Ta on palju küpsem ja kannatlikum. Tal on vastused olemas, kuid ta teab, et ei saa vastuseid lihtsalt Inimesele heita. Mõnes mõttes peab Inimene neid teenima. Ja ometi teab Peckinpah ka seda, kuidas panna Inimene seda ise välja mõtlema, andes talle ka siin ja seal vähe juppe, mis viivad ta sinna, kuhu ta peab minema.
Järgmine number leiab Inimese tõesti pärast seda tohutut vastasseisu numbritega ise teele. See on veel üks teema, mis muudab teekonna veelgi kiiremaks ja see kõik kulmineerub sellega, mis oleks [albumi] 'House of Gold & Bones Part 1' lõpp. Seda esindab lugu 'Last of the Real' ja näete kõike seda selles koomiksis. See on omamoodi lahe, sest see on broneeritud. Väljaanne nr 2 algab vastasseisust Black Johni ja Numbritega ning sellega ka see lõpeb. Nii et kõik, mis jääb vahele, annab tooni järgmiseks.
Kas teil on selles protsessis olnud üks hetk, kus teie jaoks sobib üks lugu ja üks pilt või on see pigem kogu asja kumulatiivne mõju?
See on omamoodi mõlemad, ausalt. See, kuidas ma sellele lähenesin, oli nagu õigete pusletükkide omamine ja siis nende kokku panemine viisil, kus see mõlema punkti puhul toimis. Võite kuulata albumeid ülevalt alla või lihtsalt kuulata ühte lugu. Ma teadsin, et sellel peab olema mitu erinevat tahku, kui see töötab albumina ja jutuna. Laulude endi puhul tahtsin inimestele muljet avaldada, et need olid umbes nagu sisemonoloog igal hetkel tegelaste sees. Nii et kuigi need laulud tähistavad loo erinevaid hetki, pole see laulus täielikult esindatud. See räägib pigem sellest, mis toimub selle tegelase peas, kui loete lehel toimuvat.
See on umbes nagu te loeksite koomiksit; näete, mis tegelasega toimub, ja teate, et just see lugu mängib. See annab teile tegelase peas toimuva, mitte lehel toimuva. See on umbes nagu kogeksite lugu kolmes erinevas mõõtmes.
'Hose of Gold & Bones' nr 1 on nüüd müügil Dark Horse Comicsilt. Väljaanne nr 2 saabub 22. mail ja CBR-il on eksklusiivne eelvaade siin.
Corey Taylori esimese koomiksiprojekti kohta leiate lisateavet tema 2012. aasta New Yorgi koomiksikonverentsi CBR TV intervjuust! Taylor langes meie luksusliku Tiki-toa juurde, kus ta arutas filmi 'Kulla ja luude maja', oma armastust koomiksikeskkonna vastu juba varakult ja palju muud.
