Cartoon Network 15 parimat animeeritud sarja

Alates 90ndatest on Cartoon Network loonud meelelahutusliku ja originaalse programmeerimise, mis on lõbustanud nii lapsi kui ka täiskasvanuid. Klassikalised saated nagu The Powerpuff Girls ja Johnny Bravo alustasid lühikeste pükstena sarjas Cartoon Network What A Cartoon, enne kui neist tehti täispikad sarjad. Naljaka (mõnikord täiskasvanute) huumori ja omapäraste tegelaskujudega, mis kestavad üle poole tunni, võiksid lapsed ja pered koolist või töölt koju tulles rõõmu tunda just koomiksite järgi.

SEOTUD: Toonami: 15 parimat saadet



Need saated sillutaksid teed moodsatele hittidele, mida on näha Cartoon Networkis, Nickelodeonis ja mujal. Mõni saade on muutunud nii populaarseks, et neid on uue põlvkonna nautimiseks taaskäivitatud. Neile, kes nostalgitsevad Cartoon Network'i karikatuuride kuldaega, on siin kanali 15 parimat animasarja.

viisteistTihedat universumit

Rebecca Sugari loodud 'Steven Universe' sisaldab Steven Universe nimelise poisi ja kristallkallastena tuntud galaktikavaheliste naissõdalaste seiklusi ja hijinke. Kuigi saade on täis nalja ja naerda, mida koomiksilt oodatakse, käsitletakse ka tõsiseid teemasid nagu enese aktsepteerimine, ebakonventsionaalsed perekonnad ja täiskasvanuks saamise teemad. Saade on tähelepanuväärne ka oma omapärase tegelaskuju poolest, millel on keerulised mees- ja naisrollid ning mis hõlmab erinevaid kehatüüpe, seksuaalset sättumust ja rassist.

Lisaks suurepärasele tegelaskujule ja keerukatele jutuliinidele on saates ka muusikalised numbrid, mis võimaldavad tegelastel end väljendada või oma probleeme lahendada. Pealegi on animatsioon loominguline, sisaldades peeneid, humoorikaid ja ilusaid noogutusi Lääne ja Jaapani animeeritud teostele nagu Sailor Moon ja Looney Tunes. Praegu oma neljandat hooaega on Steven Universe pidevalt üles ehitanud spetsiaalse fännibaasi nii laste kui ka täiskasvanute seas.



weihenstephaner kristall weissbier

14SEIKLUSE AEG

Dungeons & Dragonsist ja videomängudest inspireerituna lõi Pendleton Ward 'Adventure Time', mis räägib loo poisist nimega Finn ja tema seiklustest koos kuju muutva koera Jake'iga. Nad elavad post-apokalüptilises Ooo maal, päästes inimesi ja võideldes nende teele sattunud vaenlasi. Neil on kohtumisi ka teiste tegelastega, nagu printsess Bubblegum, jääkuningas ja Marceline The Vampire Queen. Pealtnäha olles on etendust läbi imbunud pimedus, sest see toimub tuhat aastat pärast tuumasõda.

Kui „Seikluste aeg” paljastab tegelaste kohta rohkem ja milline oli nende elu enne sõda, areneb neid ja nende maailma ühendav üldine mütoloogia. Sarnaselt Steven Universumiga põimib saade tõsiseid teemasid koos kergemeelsete hetkedega ja seda armastab lai publik. Kuigi saate kaheksas hooaeg esietendub 2017. aastal, peaks see oma lõpphooaja eetrisse jõudma 2018. aastal.

13POWERPUFF-TÜDRUKUD

1998. aastal ühendas Craig McCracken suhkru, vürtsi, kõik kena ja lisas siis kogemata Chemical X, et luua kolm ülivõimsat tüdrukut nimega Blossom, Bubbles ja Buttercup. Need 'Powerpuff Girls' nime all tuntud lasteaia superkangelased kaitseksid Townsville'i linna selliste kurikaelte eest nagu Mojo Jojo, Sedusa ja Gangreen Gang. Hääletasid Cathy Cavadini (Blossom), Tara Strong (Bubbles) ja E.G. Iga päev (Buttercup) suutsid kolm tüdrukut korraga armas olla ja tagumikku lüüa.



Kuritegevuse vastu võitlemise ja koolis käimise vahel tegeleksid tüdrukud asjadega, mida teevad ainult lapsed, näiteks hamba kaotamine, õdede-vendade rivaalitsemine või sõltuvalt turvatekist. Saade oli eriti ainulaadne popkultuuri austuste ja paroodiate sisaldamise poolest, kus üks episood avaldas kummardust koomiksiraamatute superkangelastele, teine ​​aga austuse The Beatlesile. Originaalsarja peetakse tänapäeval klassikaks, teenides filmi „The Powerpuff Girls” tänapäevase taaskäivituse, mis esietendus eelmisel aastal.

12DEXTERI LABOR

Dexteri laboratooriumi lõi Genndy Tartakovsky ja see käis ümber poissgeenius Dexterit, tema salalaborit ja tema vanemat õde Dee Dee ümbritseva antika. Dexter’s Labi lõbu tuli nii sellest, et Dee Dee kavandas Dexterit üle, et sattuda oma laborisse ja oma asjadega sassi minna, kui ka näha, kuidas Dexteri leiutised laastavad nii ennast, oma perekonda kui ka tema rivaali Mandarki.

Vaatamata oma lõbusatele popkultuuri eksimustele ja võltsingutele, kestis saate algne jooks ainult kaks hooaega, enne kui see taaselustati 2001. aastal loovjuhi Chris Savino käe all. Enne taaselustamist esitati tunniajane film pealkirjaga Dexteri laboratoorium: Ego Trip ja esitas Dexterit, kes rändas läbi aja ja tegutses koos oma tulevase minaga, et võita Mandarki tulevasi versioone. Kokku oleks etendusel neli hooaega. Lisaks Cartoon Network'i populaarseimate originaalsarjade saamisele alustas Dexteri laboratoorium ka mitmete kõrgetasemeliste karikaturistide, sealhulgas Craig McCrackeni, Seth McFarlane'i ja Butch Hartmani karjääri.

üksteistSAMURAI JAKK

Teine Genndy Tartakovsky looming „Samurai Jack” on noore samuraiprintsi eepiline saaga, kes valdab maagilist katanat ja üritab minna minevikku, et tühistada kuju muutva deemoni Aku pahe. Mako Iwamatsu väljendas Jacki Phil LeMarr ja Aku kuni viimase surmani 2006. aastal. Segades düstoopilist ulmet ajas rändamise ja üleloomuliku vihjega, erines sari enamikust Cartoon Network'i tavapärasest hinnast, kuna enamus episoode olid väga vähe dialoogi ja esitas kinematograafilist stiili.

Weihenstephaner Vitus Weizenbock

Tüüpiline episood keskendus Jacki püüdlustele leida portaal, et oma aja juurde naasta ja Aku alistada enne, kui ta maailma üle võtab. Kuna Aku üritab teda kas varjatult tappa või paneb tema teele takistusi, mis põhjustavad portaalidest puudust, pole Jacki teekond näiliselt lõputu. Sari oli eetris aastatel 2001–2004 ja mõjutas edasi teisi animeeritud teoseid nagu „Tähesõjad: Kloonisõjad” ja „Kung Fu: Panda”. 2015. aastal teatati, et sari taaselustatakse uue hooaja eetrisse saatmisega Adult Swim’s Toonami programmiplokis 2017. aastal.

10KOODNIMI: KIDS JÄRGMINE UKS

Lapsed võivad arvata, et täiskasvanud on kurjad, kuid Tom Warburtoni raamatus 'Codename: Kids Next Door' nad tegelikult on. Vastuseks täiskasvanute türanniale on lapsed ühinenud, et moodustada salajane organisatsioon Kids Next Door. Kasutades koodnimesid ja kaks-neli tehnoloogiat, võitlevad nad täiskasvanute, teismeliste ja kurjade lastega, kes panevad toime lastevastaseid kuritegusid, näiteks söövad köögivilju või käivad lumepäeval koolis. Sari keskendub V kõrvalsektorile, Kids Next Doori peamistele koduliikmetele, kuhu kuuluvad Numbuh 1 (Nigel Uno), Numbuh 2 (Hogie Gillian), Numbuh 3 (Kuki Sanban), Numbuh 4 (Wallaby Beatles) ja Numbuh 5 (Abigail Lincoln).

Spioonide žanr on lapsele sobiv. seeria kõige unikaalsemad aspektid olid missioonide akronüümid, mis moodustasid iga episoodi pealkirja, tehnoloogia ja tohutu tähemärkide rühm, millest koosnes Kids Next Door ja nende vaenlased. Saade oli eetris aastatel 2002–2008, kuus hooaega ja kaks filmi nimega Operation: Z.E.R.O. ja sarja finaal Operation: I.N.T.E.R.V.I.E.W.S.

9ED, EDD N EDDY

Kui olete lapsena unistanud lõputust suvepuhkusest, siis oli 'Ed, Edd n Eddy' teie jaoks ideaalne saade. Danny Antonucci loodud näitusel esinesid kolm poissi nimega (saage see ...) Ed, Edd ja Eddy, kes mõtlesid välja rikkad-kiiresti-rikkad skeemid, et teenida raha lõuamurdjate ostmiseks. Kolm Edwardit tegid oma skeeme tavaliselt Peach Creeki väljamõeldud äärelinna naabruses ja tekitasid sageli teiste laste viha, kui nende skeemid ebaõnnestusid.

Naabruskonna laste seas olid sellised omapärased tegelased nagu Jonny 2x4 ja tema väljamõeldud sõber Plank, jock-kiusaja Kevin ja teismelised tüdrukud, kes olid tuntud kui The Kanker Sisters. Saate esimesed neli hooaega olid tegelased lõputul suvepuhkusel, kuid tegelased käisid koolis alates viiendast hooajast. Etendust „Kolme stoogi“ meenutav salajane huumor ja vägivald ning möödunud aastate koomiksid, etendust eetriks kümme aastat ja sellest saaks Cartoon Network'i üks pikimaid animeeritud sarju.

8BILLY JA MANDY KÜLMAD SEIKLUSED

Mida teeksite, kui surm oleks teie igaviku ori? Maxwell Atomi teoses „Billy ja Mandy sünged seiklused“ on kahel Billy ja Mandy nimelisel lapsel oma elu aeg pärast seda, kui Grim Reaper on seotud nende kui oma sõbra ja orjaga. Mandy on põhimõtteliselt kolmapäevane Adams roosas kleidis ja Billy on Edi lühem versioon Edist, Edd n Eddy. Mõlemad põrkuvad koos teineteisest hästi välja, kuna nad tegelevad Grimi võimeid kasutades üleloomulike kiusamistega.

Mõnes osas on isegi humoorikad versioonid kuulsatest koletistest nagu Dracula ja The Wolfman. Ühes tähelepanuväärses episoodis, Halloweeni eripäras, ilmus surematu inimene nimega Jack O ’Lantern, kes armastas vempu tõmmata. Grim ise on ka lõbus, mitte ainult oma võimude tõttu, vaid ka sellepärast, kuidas tal õnnestub kohaneda kaasaegse eluga televiisori vaatamise ja inimeste kohta snarkide kommentaaride abil. Kuigi auhinnatud näitusel puudus järjepidevus, annaks selle tume huumor sellele hea nelja-aastase ajavahemiku 2003–2007, saades palju kriitilist ja ärilist tunnustust.

7BEN 10

Kui inimesed satuvad tulnukatega, võitlevad nad tavaliselt nendega või üritavad sõpradeks saada. Man of Action Studios filmis 'Ben 10' võitleb kümneaastane poiss nimega Ben Tennyson tulnukatega, muutudes Omnitrixi nimelise kella abil kümneks erinevaks tulnukavormiks. Vanaisa Maxi ja vanema õe Gweni abiga päästavad nad inimesi kurjade võõraste jõudude eest ja kaitsevad Omnitrixi valedesse kätesse sattumise eest. Mõned tulnukad, kelleks Ben muutuks, hõlmavad magmal põhinevat Heatblasti, koerataolist Wildmutti ja ülitugevaid nelja relva.

Kui sari arenes ja muutus frantsiisiks, käivitas Omnitrix taaskäivituse, et Ben saaks muunduda uuteks tulnukateks lisaks neile, kelleks ta varem sai ümber minna. Selliseid tegelasi nagu Max ja Gwen arendataks ka tagamaade ja võimetega, mis on sama võimsad kui Beni omad. Pärast algse seeria ja selle kolme järjesarja lõppemist käivitus frantsiis eelmisel aastal uuesti. 11 aastat eetris olnud saade on praegu Cartoon Network'i kõige kauem kestnud originaalsari.

6NOOR ÕIGUS

Superkangelaste maailmas nähakse kõrvalhüppeid vähem kui nende kangelasest kolleege. 'Noor õiglus' viib selle kontseptsiooni kõrgemale tasemele, pannes superkangelaste kõrvalhüpped moodustama oma meeskonna. Brandon Vetti ja Greg Weismani loodud algse meeskonna, kuhu kuulus Young Justice, koosseisus olid Robin, Kid Flash, Aqualad (Kaldur’ahm), Superpoiss, preili Martin ja Artemis. Sarja edenedes lisati uusi tegelasi nagu Zatanna, Blue Beetle ja Wonder Girl.

Need tegelased juhtisid filmi 'Noor õiglus', kuna nad võitlesid mitte ainult kuritegevuse ja kurjade kurikaeltega, vaid tegelesid ka oma isiklike täiskasvanuks saamise probleemidega ja pälvisid justiitsliiga austuse. Märkimisväärsed kaared hõlmasid Superpoisi võitlust, et saada kangelaseks saamise ajal Supermani ja Artemise tähelepanu ja heakskiit tema varjulise perekonnaliiguga leppimiseks. Ehkki sari tühistati esialgu vaid kahe hooaja pärast, teatati 2016. aastal, et praegu on tootmises kolmas hooaeg.

5FOSTRI KODU SÕPRADELE

Kõik, kel lapsena on olnud kujuteldav sõber, võivad kindlasti seostada teosega „Fosteri kodu kujuteldavatele sõpradele”. Craig McCrackeni loodud sari algab siis, kui kaheksa-aastasele poisile nimega Mac öeldakse, et ta peab oma kujuteldava sõbra Blooga hüvasti jätma. Ta leiab hüljatud kujuteldavate sõprade jaoks lastekodu, mis lõpuks uuesti lapsendatakse. Bloo sõprus Maciga võimaldab Blool jääda lastekodusse lapsendamata seni, kuni Mac teda iga päev külastab. Just need külastused ja Bloo seiklused majas moodustavad sarja südamiku.

Bloo ja Mac saavad lõpuks sõbraks värvika koosluse kujuteldavatest sõpradest ja inimestest. Nende hulka kuuluvad sellised tegelased nagu pikk ja sõbralik Wilt, lahke sarvedega lillakas olend Eduardo ja lind-lennuk-palmipuu hübriid Coco. Saade oli eetris aastatel 2004–2009 ja võitis selle uskumatu jooksu jooksul seitse Emmy auhinda. Saade oli lõpuks ka Craig McCrackeni viimane projekt Cartoon Networkis.

4Julgustage kohusetundlikku koera

John R. Dilworthi 'Julgus argpüks' oleks see, mis juhtuks, kui õudusfilm asetataks keset kuhugi ja inimesed oleksid rumalamad kui tavaliselt. Selle asemel, et hirmunud inimesed üritaksid tapmist vältida, on peategelane väike, kergesti hirmutav lavendelkoer nimega Courage. Sari hõlmab peamiselt julgust oma omanike Murieli ja Eustace'i päästmist üleloomulike ohtude eest, nagu koletised, tulnukad ja hullunud teadlased. Muriel ja Eustace on vaevalt teadlikud kõigest toimuvast ega saa midagi aidata, samas kui Courage peab teda aitama vaid arvuti.

Etenduse üleloomulikud aspektid sisaldavad sageli sürrealistlikku tumedat huumorit, mida võimendavad erinevad animatsioonitüübid, hirmutavad muusikalised vihjed ja jube tegelased, kes mõnikord sarnanevad tegelikus elus jahmatavalt. Üheks näiteks on tegelane Freaky Fred, kellel on imelik kinnisidee raseerida inimesi nende tahte vastaselt. Kokku kestis saade neli hooaega, enne kui see 2002. aastal lõppes.

3REGULAARSELT NÄITAMA

Kahekümnendates eluaasta võib olla igav, eriti kui töötate igava tööga. Keegi ei tea seda paremini kui Mordecai ja Rigby, kaks kahekümneaastast, kes juhtumisi on sinine pasknäär ja kährik. Oma sarjas 'Regular Show' tüdivad nad pargis töötades nii ära, et otsustavad seikluste abil tööd vältida. Tegelastena on Mordecai ja Rigby lõtv, kuid samas ka ülimalt nohik, erutudes sageli videomängude või televiisorist nähtud haruldase toote pärast.

Igavuse ja entusiasmi tagajärjel satuvad need kaks naeruväärsesse olukorda ja loovad etenduse keskmes oleva komöödia. Ühes episoodis üritatakse paari ükssarvikutele muljet avaldada pärast nende odekolonniga tähelepanu äratamist. Ükssarvikud loputavad lõpuks ja on nii tüütud, et Mordecai ja Rigby lõpuks võitlevad. Ehkki saade võib tulla juhuslik ja imelik, saavad seda hinnata need, kes jagavad selle veidrat huumorimeelt. Loodud J.G. Saade Quintel esietendus juba 2010. aastal ja eetris hiljuti oma sarja finaal.

kaksLEHM JA KANA

Kombineerides täiskasvanute huumorit ja tobedat anticsit, järgnes David Fletcheri teos 'Lehm ja kana' inimvanemate kahe ebatõenäolise õe-venna nimega Lehm ja kana. Paljude nende episoodide pärast pahandas neid punane kutt, kurat, kes riietus neid pettmiseks erinevatesse kostüümidesse. Lehm oli suure südamega noorem õde, kes armastas oma perekonda ja mängis oma nukkudega, samas kui Chicken oli küüniline ja snark noorem vend. Mõlemal oli veidrusi, mis tekitasid huvitavaid episoode, nagu näiteks lehma muutumine superkangelaseks kana ja kana ristriietuse päästmiseks, et näha, milline on tüdruku vannituba.

mis on need seitse surmapatu anime

Täiskasvanute huumor koosnes sellistest asjadest nagu lehm ja kana sealihapabade söömisel ja lehma superkangelase kostüümil, millel olid augud udarate jaoks. Toore huumori vahele olid kootud episoodid, mis olid pühendatud kooliprobleemidele ja täiskasvanuks saamise probleemidele, nagu lehm sai poisi muljetamiseks suuremaid sarvi. Aastatel 1994–1998 on saate mõju näha uuemates saadetes nagu Regular Show ja Flapjack.

1JOHNNY BRAVO

Kui Elvis Presley oleks blond naissoost naine, kellel ei õnnestunud daame kätte saada, oleks ta Johnny Bravo. Van Partible loodud tema esimene esinemine oli 1995. aasta animafilmis 'World Premiere Cartoons'. Tema koomiksisari järgis mitte ainult tema katseid naisi kokku korjata, vaid ka tema ebaõnnestumisi oma lapsnaabri Suzyga ja sisseastumisi selliste kuulsustega nagu Donny Osmond ja Scooby Doo jõuk. Teda tunti kõige paremini oma signatuurlause Whoa momma!

Johnny Bravo kõige lõbusam külg on see, et vaatamata kogu oma lihasele ja heale välimusele suudab ta olla nii abitu, et väikesed lapsed, naised ja loomad põhjustavad talle probleeme. Sari kestis 1997–1999, kuid vaatamata lühiajalisele ajale sai Cartoon Networkist suurepärase ja originaalse programmeerimise koha. Selle edu tulemuseks oli ka see, et osa loomingulisest meeskonnast asus tööle teistesse näitustesse nagu Flapjacki misadventures ja The Fairly Odd Parents.

Mis oli teie lemmik algupärane programm Cartooni võrgus? Andke meile kommentaarides teada!



Toimetaja Valik


Filmis 'Ghost in the Shell' debüteeritakse anime inspireeritud plakatit

Filmid


Filmis 'Ghost in the Shell' debüteeritakse anime inspireeritud plakatit

Scarlett Johansson võtab klassikalise manga ja anime live-actioni kohandamise uue plakati keskmesse.

Loe Edasi
10 põhimõttelist erinevust Shoneni ja Shojo vahel

Loendid


10 põhimõttelist erinevust Shoneni ja Shojo vahel

Nii shojo kui ka shoneni demograafias on põhimõttelisi erinevusi. Kunstiteostest kuni loo taga olevate tähendusteni - siin on neist 10.

Loe Edasi