Kuigi sari jääb pooleli, on Takehiko Inoue oma Vagabond manga tänu selle vapustavale kunstile räägitakse siiani aupaklikult. Seineni mangasari on väljamõeldud ümberjutustus legendaarsest rändsamuraist Musashi Miyamotost ja tema elust Edo-aegses Jaapanis.
püramiidi lumemüts ale
Vagabond lugu iseloomustavad haaravad duellid ja kaasahaarav sisekaemus, kusjuures Inoue kunst tõstab need süžeeelemendid erakordselt esile. Realistlik ja ekspressiivne kunstistiil muudab sellised stseenid nagu Musashi mõõgaharjutused veega ja liialdatud stseenid, nagu Sekishusai Yagyu imposantne kohalolek, sügavalt mõjusaks.
SISUGA JÄTKAMISEKS KERIMISE10 Voolav Nagu Vesi
Musashi Miyamoto oleks hõlpsasti veel üks suurimaid anime-vehklejaid kui Vagabond tuli kohandada. Ja nagu selliste tegelaste puhul, teeb Inoue manga fantastilist tööd Musashi erinevate treeningstseenide kujutamisel.
Üks ikoonilisemaid paneele on see, kui ronin treenis oma mõõgaga, kasutades vett. See toimus manga lõpus enne määramatule pausile minekut ja see on suurepärane näide sellest, kui hästi suudab Inoue illustreerida voolavaid liigutusi ja edasi anda keskendunud rahutunde.
9 Üllatuse element
Roniin Ito Ittosai on sarja teine tipphetk ja Inoue väljamõeldud Musashi loo jutustus. Ta on hirmutav kuju, kuid ta on üks neist Vagabond Kõige meeldejäävamad isiksused selle kohta, kuidas ta suudab lülituda humoorikalt eemalejäämise ja surmava tõsiduse vahel.
See muutis tema duelli Musashiga väga oodatud ja Ittosai suudab anda noorele vehklejale alandliku kaotuse vapustava kaheleheküljelise levikuga. Ittosai oli oma haavatud käega raskes olukorras ja see paneel rõhutab tema hästi sooritatud pettuse ja löögi füüsilist mõju.
ema maksimuslaguun
8 Lihtsalt Sõna
Vagabond keskendub Musashi treenimisele, et olla Jaapani tugevaim. See sillutab teed tema eneseleidmise ja küpsemise teekonnale, kusjuures tema kohtumine Sekishusai Yagyuga on oluline verstapost. Sekishusai oli oma aja üks suurimaid elavaid samuraid ja Musashi jõupüüdluse objekt.
Viimane kaalub ta väljaviimist, kui ta on haavatav, kuid teda peatab imposantne kohalolek, mida ta õhkab Musashi vaatenurgast stiliseerituna. See on meisterlik kujutamine sellest, kuidas Musashi on oma sügavusest väljas ja ei ole veel mõistnud tõde mõiste 'võitmatu' taga.
7 Sulandumine pimedusse
Vagabond väärib kohta parimate mangade hulgas selle eest, kuidas see toob esile Musashi tugevad ja nõrgad küljed. Inoue käsitleb seda tasakaalu delikaatselt, näidates nii oma laastavaid alandusi kui ka võidukaid võite suure tähtsusega.
Musashi kordusmatš noore imelapse Inshuniga on viimase põnev näide, kusjuures esimene näitab erakordset kasvu, oskusi ja tohutut kohalolekut. Kaks duelli pimedas metsas, kus Inoue teeb suures osas vaikse psühholoogilise kindluse lahingu sama põnevaks kui iga verine mõõgavõitlus. See on ka muljetavaldav näide sellest, kuidas Inoue suudab nii palju detaile ja pingeid pimedusse pakkida.
6 Saatuslikud rivaalid
Üks pettumust valmistavamaid aspekte Vagabond Alaline paus on Musashi ja Sasaki Kojiro dünaamika, mis ei kasuta kunagi oma potentsiaali. Need kaks on vaieldamatult Jaapani kõige surmavamad mehed, mistõttu nende teed on paratamatus.
Ja kuigi lugu polnud kunagi lõpetatud, olid Musashi ja Kojiro kohtumised siiski olulised. Inoue suutis seda edasi anda isegi vaiksema suhtlusega, nagu näitab peatüki 207 silmatorkav värviline kaheleheline levi. Need paneelid väljendavad rohkem kui ükski dialoog võiks ja on võib-olla veel üks näide sellest, miks anime seda ei teeks Vagabond manga õiglus .
5 Äkiline kohtumine
Peotäis Vagabond Kõige meeldejäävamad paneelid on Musashi ja Kojiro. Manga teeb põhjaliku töö Musashi loo vormimiseks sügavalt kaasahaaravaks ja kihiliseks ning Inoue suudab teha sama head tööd Kojiro paralleelse päritoluga.
vasak käsi keiserlik stout
See paljastab lõpuks uue tüki Musashi elus pärast seda, kui nende teed ristusid Sekigahara lahingus. Esimene kord, kui nad kohtuvad näost näkku, on järjekordne näide tegudest, mis kõnelevad sõnadest valjemini, kusjuures kahe roniini teed ristuvad ootamatult ja juhuslikult. See paneel kannab endas nii palju kogunenud adrenaliini kui ka kineetilisi liigutusi.
4 Rahulikkuse hetk
Värvilised lehed, mida Inoue illustreeris, olid alati maiuspalaks Vagabond väljaanne. Justkui iga peatüki põhisisu polekski juba Inoue kui meediumi parima kunstniku oskused, muutsid need erilised leheküljed hingestatud loo veelgi elavamaks.
Peatüki 181 värviline leht näitab Musashit teretulnud hingamishetkel. Kurnavate duellide ja karmi treeningu vahele Vagabond keskendub, sellised paneelid tunduvad nagu värske õhu sõõm. Lisaks näitab see, kuidas Inoue kujutab suurepäraselt realistlikult veriseid võitlusi ja rahulikke hetki.
3 Lahingust kuuldes
Kui rääkida katarsisest tegevusest ja haaravast tegelaskujust juhitud jutuvestmisest, Vagabond on an tasemel silmapaistev manga Berserk ja Vinlandi saaga . Inouel on sarnane talent sõja vägivaldse intensiivsuse rõhutamisel nagu Kentaro Miura ja Makoto Yukimura, kusjuures Sekigahara lahingu tagasivaade on võimas tipphetk.
Kurt ja tumm Kojiro on jahmunud, nähes metsiku noormehe selja tagant hüppamas, et vaenlase sõdurit jõhkralt maha võtta. Liikumine on taas asjatundlikult tunda, nagu ka ürgne seisund, milles Musashi oma elu praegusel hetkel oli.
ol inglise õlu
2 Edo Jaapani maastik
Kiire tegevus ja emotsioonid pole ainsad, mida Inoue illustreerib fantastiliselt. Tegelaste juhitud hetked on kahtlemata fookuses, kuid Vagabond kasutab oma ajastukohast lugu hästi, et näidata Edo-aegse Jaapani maastikku.
Kojiro algusaastaid kirjeldava tagasivaatekaare ajal kujutab kunst elavalt rannikualade maastikku ja seda, kus ta koos Ittosaiga reisib. Seda eriti laias kaadris, kus Kojiro vaatab mäetipult alla maad, mis tõestab, et sellised keskkonnapaneelid võivad olla tõhusad ka mustvalgena.
1 Kojiro saabumine
Sellele võib olla raske tagasi vaadata Vagabond selle tõttu, mis oleks võinud olla, kuid Musashi ja Kojiro ametliku kohtumise kogunemine tasub uuesti läbi vaadata. Selle loo kaare juurde kuuluvad värvilised leheküljed olid samuti loo maitsekaks täienduseks, eriti 198. peatüki kaheleheküljeline levik.
Sellel on peaaegu eeterlik kvaliteet, siniste ja lillade kasutamine valgustab Musashi elegantselt esiplaanil. Samal ajal on Kojiro siluett taustal suurepärane viis vihjata nende eelseisvale kohtumisele.
