10 kõige kurvemat stuudio Ghibli stseeni, mis panid fännid nutma

Stuudio Ghibli on loonud palju klassikalisi ja meeldejäävaid filme, sh Kiki kohaletoimetamisteenus, hingestatud ja Minu naaber Totoro . Ettevõtte püsiva populaarsuse suur põhjus on see, et selle filmid on sügavalt emotsionaalsed, puudutades paljusid inimkogemusi ligipääsetaval, kuid sügaval viisil.

Paljud Studio Ghibli filmid on tuntud pisaratõmbumise poolest, sest need on täis stseene, mis panevad isegi kõige stoilisema vaataja nutma nagu beebi. Need stseenid hõlmavad kõike alates sõjakoleduste ahistavast kujutamisest kuni valusate peretülide väikesemahuliste hetkedeni. Kuid milliseid Studio Ghibli stseene on kõige parem vaadata salvrätikute pakiga?

Stuudio Ghibli

Studio Ghibli, Inc. on Jaapani animatsioonistuudio, mis asub Tokyos Koganeis. Sellel on tugev kohalolek animatsioonitööstuses ja ta on laiendanud oma portfelli erinevatele meediavormingutele, nagu lühiteemad, telereklaamid ja kaks telefilmi. Nende tööd on publikult hästi vastu võetud ja neid on tunnustatud arvukate auhindadega. Nende maskott ja kõige äratuntavam sümbol, tegelane Totoro 1988. aasta filmist Minu naaber Totoro, on tanukidest ja kassidest inspireeritud hiiglaslik vaim.

Stuudio Ghibli ulgumine, Kiki ja loss in the Sky inspireerivad ametlikku vahapitseri templite kollektsiooni

10 Firefliesi haud algab südantlõhestava surmaga

Enamik filme ootab vähemalt teise vaatuseni, et vaatajad nutma ajada, kuid Isao Takahata klassika Tulekärbeste haud tabab vaatajaid emotsionaalse kõhutundega mõne sekundi jooksul pärast filmi algust. Esimeses stseenis on näha, kuidas Seita vajus Sannomiya jaamas vastu posti, kui ta aeglaselt alatoitumise tõttu sureb. Pärast Seita möödumist ilmub kohale koristaja ja püssib ta taskud läbi ning leiab kommipurgi, mille ta enne järgmise laiba juurde siirdumist mõtlemata ära viskab.

See stseen tabab tugevalt suurepärase visuaalse suuna tõttu. Jaama räpasus segatuna Seita realistliku välimusega alatoitumusega võtab sellelt surmalt igasuguse väärikuse ja teeb algusest peale selgeks, et selle vaese poisi elus on midagi valesti läinud. Kombineerige see teiste reisijate hoolimatute reaktsioonidega kehadele ja vaatajatele jääb üks hinge raputavamatest stseenidest, mis eales loodud.

Tulekärbeste haud

Noor poiss ja tema väike õde võitlevad Teise maailmasõja ajal Jaapanis ellujäämise nimel.

Direktor

Isao Takahata

Väljalaske kuupäev

26. juuli 1989

Stuudio

Stuudio Ghibli

Cast

Tsutomu Tatsumi, Ayano Shiraishi, Akemi Yamaguchi

Kestus

89 minutit

Peamine žanr

Anime

Edasimüüja(d)

See

9 Nausicaä ohverdab oma elu

Seda peetakse sageli esimeseks Studio Ghibli filmiks (hoolimata sellest, et see tehti siis, kui Ghibli meeskond veel Topcraftis töötas), 1984. aastad Tuuleoru Nausicaä tegevus toimub tuumasõjast laastatud maailmas. See sõda on väänanud maailma, täites selle olenditega, kes ähvardavad pidevalt inimkonda hävitada. Nausicaä on noor tüdruk, kes elab rahulikus piirkonnas, mida nimetatakse Tuule oruks, kuid kui müstilist lasti vedanud õhulaev orgu kukub, satub see vaikne koht segadusse.

Nausicaä eneseohverdus filmi lõpu lähedal on hetk, mis paneb enamikul vaatajatel pisara silma. Nausicaä seisab silmitsi märatseva Ohmu jõuguga, samal ajal kui vaatavad inimesed teda liigutama anuvad. Nausicaä seisab aga kindlalt ning tema keha purustatakse ja paisatakse õhku, tappes ta. Mis teeb selle stseeni nii häirivaks, on animatsioon, kuna see teeb suurepärast tööd tormilise kaose tabamisel. Lisaks annab vaade Nausicaä lõdvast kehast läbi õhu lendamas, millele järgnesid kaadrid maapinnal kortsunud naisest, andes fantastiliselt edasi nii Nausicaä surma vägivalla kui ka tema ohverduse ulatuse, muutes selle hetke väga emotsionaalseks.

kuidas draakonipalli z voogedastada

Tuuleoru Nausicaa

Sõdalane ja patsifist printsess Nausicaä püüab meeleheitlikult takistada kahel sõdival riigil end ja oma surevat planeeti hävitamast.

Direktor

Hayao Miyazaki

Väljalaske kuupäev

11. märts 1984

Stuudio

Stuudio Ghibli

Cast

Sumi Shimamoto, Hisako Kanemoto, Gorô Naya, Yôji Matsuda

Kirjanikud

Hayao Miyazaki

Kestus

117 minutit

Peamine žanr

Anime

8 Satsuki ja Mei vaidlevad

Minu naaber Totoro päriselu kassibuss tervitab nüüd koeri

Minu naaber Totoro räägib kahest õest Satsukist ja Meist, kes kolivad koos isaga maale, et olla lähemal haiglale, kus nende ema on pikaajalise haiguse tõttu ravil. Kuigi tüdrukud võitlevad selle muutusega, annavad nad endast parima, et oma uuest elust maksimumi võtta. Asi saab aga pea peale siis, kui tüdrukud satuvad ema kojutulekust vaimustusse, kuid ema võtab ootamatult pöörde, sundides teda haiglasse jääma. Sellest ootamatust plaanimuutusest tingitud stress põhjustab õdede-vendade vahel tohutu tüli, mis peaaegu rikub nende suhte.

See stseen on häiriv, sest vaatajad saavad tüdrukuid ja nende motivatsiooni sügavalt mõista ja neile kaasa tunda. Mõlemad tüdrukud on selgelt jõudnud murdepunktini, kuna nad ei saa hakkama emotsioonidega, millega nad tegelevad, ja näägutavad lähimat inimest, mille tulemusel nad ütlevad asju, mida nad ei mõtle. Ebamugav tunne, mida igaüks on oma elus mingil hetkel kogenud. Lisaks on lihtne mõista tüdrukute pettumust olukorra üle, sest kõik vaatajad suudavad meenutada aega, mil nad peaaegu said midagi, mida nad tahtsid, kuid see võetakse viimasel hetkel ära.

belgia kuu õlu

Minu naaber Totoro

Kui kaks tüdrukut kolivad maale oma haige ema lähedusse, seiklevad nad läheduses elavate imeliste metsavaimudega.

Direktor

Hayao Miyazaki

Väljalaske kuupäev

16. aprill 1988

Stuudio

Stuudio Ghibli

Cast

Hitoshi Takagi, Noriko Hidaka, Chika Sakamoto, Shigesato Itoi, Sumi Shimamoto, Tanie Kitabayashi

Kirjanikud

Hayao Miyazaki

Kestus

86 minutit

Peamine žanr

Anime

7 Lord Okkoto sureb oma haavade tõttu

1997. aastad Printsess Mononoke ei karda pimedaks minna ja vaataja südamepaeladest kinni tõmmata ning seda pole kusagil paremini näha kui Lord Okkoto ja Moro surm. Filmi teises pooles saab lord Okkoto haavata. Vaatamata sellele, et ta teeb kõik endast oleneva, et valu tagasi hoida, muutub ta oma haavade tõttu deemoniks, mis viib ta võitluseni Moroga Metsavaimu juures. basseini, samal ajal kui antagonistid vaatavad . Kui see juhtub, saabub Metsavaim ja võtab elu nii Okkotolt kui Morolt.

Selle stseeni kurbus tuleb sellest, kui näha, kui kaugele Okkoto on langenud. Sellise õilsa olendi nägemine grotesksetes ja ebaausates asjaoludes suremas on emotsionaalne kõhutunne. Selle muudab veelgi intensiivsemaks see, kuidas tema surm on animeeritud, kuna Okkoto peatub liikumisel ja kukub siis kokku nagu kalju, andes mõista, et see pole rahulik või auväärne möödumine. Sellel hetkel on veelgi suurem mõju sest see näitab, et San ei suutnud päästa kõik hoolimata tema pingutustest, mis muudab tema otsingud veelgi teravamaks.

Printsess Mononoke (1997)

Tatarigami needuse vastu rohtu otsides satub Ashitaka keset sõda metsajumalate ja kaevanduskoloonia Tatara vahel. Sellel ülesandel kohtub ta ka Saniga, Mononoke Hime'iga.

Direktor

Hayao Miyazaki

Väljalaske kuupäev

19. detsember 1997

Stuudio

Stuudio Ghibli

Cast

Yôji Matsuda, Yuriko Ishida, Yûko Tanaka

Kirjanikud

Hayao Miyazaki , Neil Gaiman

Kestus

2 tundi 14 minutit

Peamine žanr

Animatsioon

Tootmisettevõte

DENTSU muusika ja meelelahutus, Nibariki, Nippon Television Network (NTV)

6 Setsuko sureb nälga

Tulekärbeste haud on tulvil ahistavaid hetki, kuid Setsuko surm jääb vaatajate ette veel kaua pärast seda, kui tiitrid ilmuvad, sest see on kohutav. Pärast toidu kogumist eemal viibimist naaseb Seita oma varjupaika ja avastab, et alatoidetud Setsuko on muutunud meelepetteks, arvates, et kivid ja marmor on toit. Seita üritab talle kaasavõetud toitu anda, kuid peale väikese näksimist jääb Setsuko magama ja sureb.

Setsuko jätkuv süütus, hoolimata kohutavast olukorrast, muudab selle stseeni täiesti ahistavaks. Isegi oma pettekujutluses üritab ta venda õnnelikuks teha, pakkudes talle kive, mida ta peab toiduks. Selle teeb lõpmatult hullemaks asjaolu, et Seita jõudis õe päästmisele nii lähedale, jättes vaatajad mõtlema, mis oleks saanud, kui ta oleks toidu paar tundi varem kätte saanud. Kombineerige see Setsuko masendavalt realistlikult animeeritud alatoitumusega ja teil on filmiajaloo üks kummituslikumaid stseene.

Tulekärbeste haud

Noor poiss ja tema väike õde võitlevad Teise maailmasõja ajal Jaapanis ellujäämise nimel.

Direktor

Isao Takahata

Väljalaske kuupäev

26. juuli 1989

Stuudio

Stuudio Ghibli

Cast

Tsutomu Tatsumi, Ayano Shiraishi, Akemi Yamaguchi

Kestus

89 minutit

Peamine žanr

Anime

Edasimüüja(d)

See

5 Arrietty ja Sho osa viisid

Iga Studio Ghibli direktor ja nende kõige tähelepanuväärsemad tööd

Hüvastijätt pole kunagi kerge ja hüvastijätt selle lõpus Arrietty salamaailm on üks pisaraid tekitavamaid stseene Studio Ghibli ajaloos. Viimases vaatuses otsustavad Arrietty ja tema pere lahkuda Sho emakodust ja leida elamiseks uue koha, mis tähendab, et Sho ja Arrietty peavad enne lõplikku hüvastijätmist jagama, enne kui teed igaveseks lahku lähevad.

Selle stseeni teeb nii mõjuvaks see, kui realistlik see on. Igaüks, kes on pidanud sõbraga hüvasti jätma, teadmata, kas ta näeb teda veel kunagi, tunneb seda vaatepilti sügavalt. Vaatamata fantastilistele elementidele tabab see suurepäraselt selle ebamugava tunde, kus kumbki inimene ei taha, et teine ​​läheks. Kuid teades, et nad ei saa olukorda muuta, annavad mõlemad osapooled endast parima, et end rõõmsa näoga näidata. Hetk, mil Arrietty oma juukseklambri üle annab, lööb lõhki ka kõige kivisüdamlikuma vaataja, sest luksuslik animatsioon koos skoori puudumisega muudab selle hetke pisaraid tõmbavaks.

kui palju draakonipalle seal on

4 Kaguya unustab Maa ja naaseb Kuule

Sageli tähelepanuta jäetud Printsess Kaguya lugu põhineb samanimelisel traditsioonilisel lool. See järgneb bambuselõikurile, kes leiab bambusevarrest beebi ja otsustab selle enda omaks kasvatada. Kuid lõpu lähedal paljastab Kaguya, et ta on Kuult, kuid saadeti pärast Kuu reeglite rikkumist Maale. Lõpuks saabuvad Buddha ja rongkäik Kuult, et Kaguya endaga tagasi viia. Nad kingivad Kaguyale rüü, mis kustutab tema mälestused Maast, ja samal ajal, kui Kaguya protesteerib, libistab saatja selle talle selga, mistõttu ta kaotab koheselt mälu. Kui Kaguya suunatakse tagasi Kuule, nutavad tema adopteeritud Maalt vanemad.

Kaguya järsk muutumine protestimisest tühjaks koos tühjusega silmades, kui rüü selga pannakse, annab sellele stseenile väga häiriva tunde, mida teeb veelgi hullemaks asjaolu, et Buddha ja kogu tema rongkäik ignoreerivad inimvanemaid, jättes nad nutavad abitult, kui nende laps minema kantakse, andes sellele stseenile intensiivse kurbuse atmosfääri.

Printsess Kaguya lugu

Vana bambuslõikaja ja tema naise poolt särava bambusevarre seest leitud pisikesest tüdrukust kasvab kiiresti peen noor daam. Salapärane noor printsess võlub kõiki, kes temaga kokku puutuvad, kuid lõpuks peab ta silmitsi seisma oma saatusega, karistusega oma kuriteo eest.

Direktor

Isao Takahata

Väljalaske kuupäev

23. november 2013

Cast

Chloe Grace Moretz , James Caan, Mary Steenburgen

Kirjanikud

Isao Takahata, Riko Sakaguchi

Kestus

2 tundi 17 minutit

Peamine žanr

Animatsioon

Tootmisettevõte

Stuudio Ghibli, Dentsu, Hakuhodo DY meediapartnerid

3 Jiro unistus muutub tolmuks

10 segadust tekitavat Howli liikuva lossi detaili, millel on vaevu mõtet

Põhineb Jiro Horikoshi elul, 2013. aastad Tuul tõuseb sisaldab mitmeid emotsionaalseid hetki. Kõige rohkem tabab aga filmi viimane jada. Pärast oma unistuse elluviimist luua Mitsubishi A5M tunneb Jiro tuulepuhangut. See tuul paneb Jiro mõistma, et tema naine Naoko Satomi on tuberkuloosile alla andnud – see tähendab, et kuigi ta on saavutanud ühe unistuse, on ta kaotanud teise. Varsti pärast seda naaseb Jiro unistuste paika, mida ta aastaid tagasi külastas. Selles kohas rändab ta läbi roostetanud ja hävinud võitlejate välja, kui ta näeb hävingut, mida tema võitlejad sõja ajal põhjustavad. Veelgi hullem, ta on sunnitud vaatama, kuidas Naoko Satomi hetkeks tema ette ilmub, et siis veel kord tuulde kaduda.

See lõpujada jäädvustab, kui haprad ja kergesti purunevad unenäod on ning kuidas elu on täis melanhoolia. Samal ajal kui Jiro täidab oma lennundusunistust, peab ta taluma, kuidas teised seda unistust moonutavad viisil, mida ta poleks uskunudki võimalikuks. Veelgi hullem, ta pidi oma ühe unistuse teoks tegemiseks loobuma asjast, mida ta kõige rohkem armastas. Seetõttu jäädvustab stseen suurepäraselt, kui valus võib elu olla ja kui ebaõiglane see võib tunduda, nii et kogu publik suudab kaasa tunda.

kellad 2 südamega abv

Tuul tõuseb

Originaali pealkiri: Kaze tachinu
Pilk Teise maailmasõja ajal Jaapani hävitajaid kavandanud mehe Jiro Horikoshi ellu.

Direktor

Hayao Miyazaki

Väljalaske kuupäev

21. veebruar 2014

Cast

Hideaki Anno, Hidetoshi Nishijima

Kirjanikud

Hayao Miyazaki

Kestus

2 tundi 6 minutit

Peamine žanr

Anime

Tootmisettevõte

Stuudio Ghibli, Nippon Television Network (NTV), Dentsu

2 Tulekärbeste haud näitab sõja mõttetust

Teine neist Tulekärbeste haud' enamik pisaraid tekitavaid stseene tuleb filmi lõpus. Pärast õe surnukeha tuhastamist isetehtud matusetulel hakkab Seita unistama. Selles unenäos vaatab Seita Setsukot tulikärbeste vahel mängimas, enne kui tema pea sülle laseb ja magama jääb. Kui see juhtub, tõmbub kaamera tagasi, et näidata, et paar on mäe otsas, kust avaneb vaade kaasaegsele Kobele. See hetk on piinav pilguheit sellest, kui õnnelik võinuks õdede-vendade elu olla, kui sõda poleks sundinud neid oma elu eest võitlema. Lisaks näitab tänapäevase Kobe nägemine, et nende valu unustatakse ja aja jooksul kaob, mis tähendab, et kõik nende kannatused olid asjata.

See Tulekärbeste haud stseeni muudab kurvemaks dramaatiline iroonia. Publik teab juba esimese vaatuse tõttu, et Seita kannatused pole kaugeltki lõppenud. Kuigi tal on üllad kavatsused, on need kõik asjata; ta kannatab ka valusa ja vääritu surma, surides Sannomiya jaamas mõni nädal hiljem.

Tulekärbeste haud

Noor poiss ja tema väike õde võitlevad Teise maailmasõja ajal Jaapanis ellujäämise nimel.

Direktor

Isao Takahata

Väljalaske kuupäev

26. juuli 1989

Stuudio

Stuudio Ghibli

Cast

Tsutomu Tatsumi, Ayano Shiraishi, Akemi Yamaguchi

Kestus

89 minutit

Peamine žanr

Anime

Edasimüüja(d)

See

1 Marnie kurb ajalugu on avalikustatud

2014. aastad Kui Marnie seal oli järgneb Anna Sasaki, haige noor tüdruk, kelle kasupere saatis rannikuäärsesse linna, kuna nende arvates parandab mereõhk tema astmat. Oma uut kodu uurides avastab Anna pealtnäha mahajäetud häärberi. Kuid sisse astudes avastab ta, et seal elab imelik tüdruk nimega Marnie. Sel ajal kui tüdrukud sõlmivad kiire sõpruse, saab Anna peagi teada, et Marnie on midagi enamat, kui esmapilgul tundub.

Filmi lõpus saab Anna teada Marnie tõestisündinud loo. Marnie abiellus mehega, kelle nimi oli Kazuhiko. Paaril oli ühine tütar, kuid kui Kazuhiko suri, loobus Marnie tütrest ja läks sanatooriumi, kuna ta ei suutnud oma mehe kaotamisega toime tulla. Palju aastaid hiljem said Marnie tütar ja tema abikaasa lapse, kuid surid autoõnnetuses varsti pärast lapse sündi. Marnie võttis oma tütre lapse ja kasvatas seda oma lapsena, kuid suri ootamatult, kui laps oli veel väike, mistõttu laps pandi kasuperele. Selle tagasivaate vapustav, sügavalt inimlik animatsioon ja küllastumata värvipalett teevad selle loo traagika jäädvustamisel ja edasiandmisel suurepäraselt ära, eriti kuna see rekontekstualiseerib kõik varasemad stseenid.

Kui Marnie seal oli

Anna, häbelik 12-aastane tüdruk, saadetakse aega veetma maal elava tädi ja onu juurde, kus ta kohtub Marniega. Nendest kahest saavad parimad sõbrad. Kuid Anna avastab järk-järgult, et Marnie pole päris see, kes ta näib olevat.

Direktor

Hiromasa Yonebayashi

Väljalaske kuupäev

7. august 2015

Cast

Nanako Matsushima, Yûko Kaida, Toshie Negishi, Susumu Terajima, Kasumi Arimura, Sara Takatsuki, Hailee Steinfeld, Kiernan Shipka, Grey Griffin

Kirjanikud

Keiko Niwa, Masashi Andō

Kestus

103 minutit

Peamine žanr

Anime

Kust vaadata

Max

Stuudio(d)

Stuudio Ghibli

Edasimüüja(d)

See