Superman ja Batman on peaaegu sajandi jooksul esindanud kahte kõige olulisemat superkangelaste alust. Kuid isegi sellegipoolest on seda raske võrrelda mahajäänud kultuurilise ja põlvkondliku mõjuga Ämblikmees . Alates tema esimesest väljasõidust kuni viimaste esinemisteni on fännid Wall-Crawleri ja tema paljude iteratsioonidega alati seotud olnud. Kuigi ta on animatsioonimaailmas märkimisväärset märki teinud, oli Ämblikmehel suur roll mängida ka otse-action-meediumis ja suurel ekraanil. Seetõttu saavad vaatajad nüüd näha Ämblikmehi, kes võitlesid koos Kättemaksjatega või läksid vastamisi Rohelise Goblini vastu. Kuid need fännide lemmikhetked ei juhtunud üleöö.
70ndatel tõid Nicholas Hammond ja Kōsuke Kayama Ameerika ja Jaapani telesaadetes iga näitleja jaoks ellu kaks väga erinevat iteratsiooni. Piiratud efektide ja ikooniliste kaabakate puudumise tõttu ei suutnud saated aga nii suurt mõju avaldada kui tulevased iteratsioonid. See tähendab, Sam Raimi oma Ämblikmees sütitas oma esimese live-action-filmiga fännide seas uuesti lõkkele. Sellest ajast alates on ilmunud kolm elavat ämblikmeeste ja animafilmi, mis keskenduvad Miles Moralesile. Igat kujutamist uurides varjutavad nende erinevused aga suuresti seda, mis on need sarnaseks teinud. Selle tulemusena on tõstatatud ka küsimus, kes on nende kõigi seas parim film Ämblikmees.
Kes on filmides parim ämblikmees?
Parima filmi Spider-Man dešifreerimine pole lihtne. Kuigi paljud vastavad kiiresti, kes on nende lemmik, on raske kaaluda igaühe omadusi ja seda, kuidas need lähtematerjaliga kõige paremini sobivad. Sellegipoolest pole see võimatu ja võib olla oodatust lihtsam, arvestades, et see on haruldane juhtum, kus nende märkide kolm varianti kohtuvad.
Selle tulemusel, kuigi ülesanne pole veel kaugeltki lihtne, on tänu Multiversele ja sündmustele selge viide nende võrdlemisele. Ämblikmees: Pole teed koju . Kuid isegi kui nende hoiakuid võrreldakse, on nende sooloesinemiste ülesanne täpselt hinnata, kuidas nad suures plaanis saavutavad. Põhjus, miks see Spider-Man on 'parim' tõhusaks mõõtmiseks nii hästi toimiv, on see, et isegi kui nende kanoonilised sündmused on sarnased, määravad need erinevused.
Andrew Garfield
Kui Sam Raimi oma Ämblikmees seeria lõppes Ämblikmees 3, see tuli šokina nii fännidele kui ka loojatele. Seda peamiselt seetõttu, et planeerimine oli juba käimas ja välja kuulutatud neljanda osamakse jaoks. Tõenäoliselt kolmanda filmi nõrgema esituse tõttu oli stuudiol aga lihtsam taaskäivitamist valgustada. Selle tulemusena sai Marc Webb uue frantsiisi direktoriks peaosas Andrew Garfield uus Peter Parker. Imeline Ämblikmees sisalik oleks peamise kaabaka ja paneks Peteri tagasi keskkooli, kus ta arendaks suhteid Gwen Stacyga. See oli uus suund, mis kestis kaks filmi, ja kuigi lugu ei olnud alati tugev, hoidis Peteri ja Gweni armastuslugu fänne seotuna. Sellegipoolest oli Garfieldi esitusega palju plusse ja miinuseid.
Mis puutub miinustesse, siis Peterit ei kujutatud tüüpilise 'nohikuna' ning tema huvi uisutamise vastu ja tõuge olla 'lahe' ühiskonnaheidik ei aidanud tal võita traditsiooniliste Ämblikmehe fännide südameid. Samuti ignoreeris ta jultunult kapten George Stacy surevat soovi ja jätkas jälitamist suhe Gweniga mis viiks lõpuks tema surmani Hämmastav Ämblikmees 2 . Võrreldes tema teiste kolleegidega pole see kõige targem otsus, mille Ämblikmees on teinud. Sellegipoolest suutis ta siiski silma paista peaaegu täiusliku veebislingeri kujutajana. Alates hetkest, kui ta maski ette pani, tõi Garfield kaasa fänni sarkasmi ja animeeritud liigutused, kes on lapsepõlvest saati seda rolli mängida tahtnud. Selle tulemusel jäi temasse 2011. aasta Comic-Coni debüüdi ajal õhkuv võlu. Isegi sisse Pole teed koju , kui tema Peter oli pärast Gweni kaotamist kõige tumedam, säilitas ta ikkagi oma vaimukuse ja saavutas lunastuse, mida ta kaua teenis.
Tom Holland
Pärast kehva kassatulemust Hämmastav Ämblikmees 2 ning Marvel Studiosi ja Sony vahel sõlmitud tehing, oli aeg öelda tere uuele Ämblikmehele. Kuna Garfieldi lugu on suletud, Tom Hollandi Peter esindas võimalus teha midagi täiesti erinevat. Selle tulemusena otsustasid loojad panna näitlejaks palju noorema Peetruse ja lasta tema lool alata, kui ta oli 15–16-aastane. Tony Starkiga liitumine Kapten Ameerika: kodusõda , räägitaks Peetri tegelik päritolu kõrvuti The Infinity Saga sündmustega. Tema triloogia veetis keskkoolis ka Peteriga koos aega, kui ta õppis Tony Starki varjust põgenema ja õppis lõpuks iseenda kangelaseks. See tähendab, et tüüpilise Spider-Mani moel ei saaks seda teha ilma Peetruse tohutu ohverduseta, kui maailm unustab, kes ta on.
Tom Hollandi Ämblikmehe kujutamine võib olla tegelaskuju enim uuritud iteratsioon, kuna publik on jälginud tema kasvamist noorest teismelisest nooreks täiskasvanuks. Selle ajaga võimaldas see ka tegelasel end vimkadega paremini tundma õppida ja mentoritelt õppida, mida varasemad iteratsioonid kunagi teha ei saanud. Kuid Peterina suutis Holland tasakaalustada oma ebamugava poole huviga teaduse vastu ja sundida tegema seda, mis on õige. See tähendab, et kuigi Peter oli uskumatult hästi arenenud, paistis see, et Peter sai nii palju selliseid inimesi nagu Tony Stark, näiteks tema ämblikusoomust, tundus, et ta teeb seda. olla järgmine Raudmees . Selle tulemusena sattus ta paljudega vastuollu, kuna suur osa tema triloogiast veedeti nii, et tal olid lahedad vidinad ja ta viidi põhitõdede juurde alles mängu lõpus. Pole teed koju .
Tobey Maguire
Tobey Maguire'i Peter Parker oli iteratsioon, mis käivitas kogu Spider-Mani fenomeni ja tõestas, et need tegelased võivad ellu ärkama. Triloogiana näitasid need filmid võitlusi, mis kaasnesid valvsa olemisega ja suutmatusega sellest kellelegi rääkida. Kuid see tegi seda stiilselt ja tabas olemust, mis tegi Stan Lee ja Steve Ditko ajastu tegelaskuju nii armastatuks. Kuid see poleks saanud võimalikuks ilma koheselt sümpaatse Peter Parkerita, kes esindas kõiki, kes tundsid end autsaiderina ja tahtsid olla kellelegi rohkem neile, keda nad armastasid. Selle tulemusel kulus selliste kurikaeltega silmitsi seistes, nagu Sandman ja Doc Ock, nende võitmiseks rohkem kui jõud, kuna sageli oli vaja kannatlikkust ja andestust ka nende hinge päästmiseks.
Tobey Maguire'i Ämblikmees tal oli palju tegemist; ta oli tohutult tugev ega andnud kunagi alla, isegi kui ta oli surma ukse taga. Seda näidati kuulsalt aastal Ämblikmees 2 kui ta peatas rongi, millel polnud muud kui oma võrke ja jõudu. Ta näitas üles ka suurt kaastunnet, näiteks siis, kui ta andestas oma onu tapjale aasta lõpus. Ämblikmees 3 . See tähendab, et kõige hea juures oli mõningaid vähem kui tähe hetki, näiteks ikooniline Bully Maguire, Symbiote'i poolt rikutud Peteri versioon. Samuti oli tõsiasi, et see Ämblikmees ei olnud naljade jagamise tegija ja selle asemel hiilis sõnamängus, kus ta suutis, kuid jäi suures osas vait. See Peetrus ei saanud kunagi võimalust seista silmitsi mineviku kaabakatega ja luua nendega suhet samamoodi nagu teised Ämblikmehed minevikus. Lõppkokkuvõttes oli Maguire’i kehastuses Peteri olemus elus, kuid rohkem kui teised, jäi see versioon omaette.
Shameik Moore
Kuni selle hetkeni on Ämblikmehe maailm filmides keskendunud peamiselt otsesaadetele. Aga Spider-Man: Into the Spider-Verse näitas, et ka animatsioonis on suurepäraseid kujutisi. Ehkki Shameik Moore'i Miles Morales oli filmi põhirõhk, on raske mitte tunnustada teisi selles osalevaid Petereid. Näiteks Chris Pine'i Peter, kuigi selles oli lühikest aega, näitas Ämblikmeest oma mängu tipus ja kõige identsem koomiksites ja koomiksites näidatuga. Vahepeal võttis Jake Johnsoni Ämblikmees omaks poole, kes tegi vigu ja elas kaasa Ämblikmehe ärevus . Kuigi seda mängiti naeru pärast, sobis tema hirm pere loomise ees siiski 40ndates eluaastates tegelaskuju võrreldavasse aspekti. See tähendab, et mõlemad iteratsioonid aitasid Milesi ootamatul viisil ellu äratada.
Erinevalt Peterist, kes pidi käigu pealt asju selgeks tegema, oli Milesil mentor, kes näitas talle piisavalt nööre, et olla pädev ja tugev Ämblikmees. Kuid selle tegelase versiooni tegi nii huvitavaks see, et lõpuks tuli tema tugevus tema individuaalsusest. Alates hetkest, mil Miles võttis omaks selle, mis ta tugevaks tegi, ja kontrollis oma võimeid, oli ta keegi, kes teadis Ämblikmeheks olemise tähtsust, tegemata järeleandmisi, kes ta on. See võimaldas tal näidata, mida ta sõpradelt õppis, ja saada ka jõudu oma loo kirjutamiseks. Isegi sisse Spider-Man: Across the Spider-Verse , Miles on rõhutanud, et tahtis teha oma asju ja seda ei muudaks miski. See mitte ainult ei hõlma seda, mis tegi Peetruse eriliseks, vaid oli ka inspiratsiooniks neile, kes tema poole vaatasid, nagu koomiksite puhul.
Võitja
Ehkki oleks mõistlik, et silmapaistva kinoajalooga Ämblikmees oleks tõenäoliselt parim Ämblikmees, on Miles Moralesiga raske võrrelda. Maguire jäädvustas Peter Parkeri olemuse ja Garfield tabas Ämblikmehe lõbusust ja sarkasmi, kuid ei suutnud oma alter-egosid tabada. Samal ajal tugines Hollandi Ämblikmees oma loo edasilükkamisel suuresti suuremale Marveli kinouniversumile. Miles tõestas aga, et isegi mitmete tegelaste ja universumit hõlmava loo puhul olid kõige olulisemad tema tehtud valikud. Ta valdas võitlusi topeltelu tasakaalustamisel, täites samal ajal ka temast palju kõrgemaid ootusi. Samuti näitas ta, et nagu kõigi Ämblikmeeste puhul, on kõige tähtsam kirjutada oma lugu ja jääda endale kindlaks. Lisaks on ta valdanud tegelase kaubamärgiga nalja, ilma et see oleks sunnitud.
Koos Spider-Man: Across the Spider-Verse , tema iseloom kasvas veelgi, kuna talle tehti ülesandeks murda oma kaanon ja vältida surma, mida ükski teine Ämblik-Inimene ei suutnud. Selle tulemusena tõestas see, et Miles oli see, kes murdis hallituse ja surus end kangelasena kaugemale kui ükski, kes oli enne teda. Kuid kõige rohkem on teda eristanud see, kuidas ta kandis Ämblikmehe pärandit ja osutus oma kaaslastele inspiratsiooniks püsti tõusmiseks ja õigeks tegemiseks, korrates suure jõu ja suure vastutuse tõelist tähendust. Seetõttu on selge, et Miles on filmide parim Ämblikmees.
